文|令狐伯光
2024年暑期档国产电影是真不行，除了《默杀》其它电影，无论是质量口碑还是票房表现都很糟糕。那些真人电影这里就不讲了，主要讲讲动画电影吧，毕竟很多观众以为除了追光的《白蛇3》，应该没有什么动画电影。
结果没有想到出现两部动画电影，一部是7月6号上映的《伞少女》，另一部是12号上映的《落凡法》，这两部动画我都看了，票房表现都很糟糕。前者最终大概在两千万左右，后者大概三千万多点（目前预测）。
前者是国产动画常见的样子，画风绝美美术很好但剧情稀烂，后者口碑不错但IP不行。
正好这两部动画一个是2D动画一个是3D动画，某种程度算是目前国产动画市场一个侧面效应。2D动画噱头惊人，但除了美术和画风其它一无是处；3D动画一眼普通但稳扎稳打，更容易闯出来。
有些人是不是没看懂这个意思，国内网友和2D动画创作者都支持2D为主，谈到什么3D动画就千篇一律和粗制滥造，2D画风绝美什么才是艺术等等。你再对比上面两部作品，你会发现为什么2D动画市场越来越小。
因为你除了画风美术其它一无是处，连口碑都没有。而3D动画哪怕《落凡尘》票房也不咋滴，但它质量和口碑相当不错啊，观众是不是记住了？是不是有一票自来水？请问如果你是投资商，你接下来会投资哪个团队做第二部作品？
请问你是观众，接下来你会期待哪个团队第二部作品能更进一步？
同样票房差？为何《伞少女》不行，《落凡尘》好评如潮
先说说《落凡尘》，这动画特效和美术很顶，只感觉技术完全不是电影的瓶颈，人物的动作表情都相当流畅，只是故事和剧情相当模板化的，几乎是开个开头就知道全貌的那种，看的过程中只有果然如此的感觉。
故事的模版在我看来和杨戬那一版很像，只是主角从杨戬和沉香换成的兄妹俩，从画面设定来讲，还是杨戬那版的法天象地和天界科技更好。当然，这部动漫肯定是值得一看的。只是这几年的动漫，除了哪吒，姜子牙，杨戬，还有这部落凡尘都是清一色的公路片，剧情结构不能说一模一样，只能说如出一辙，都有个反派师父，都在路上找东西，然后发现对方身份，最后和师父反目，然后成就大义。
但是一开始说的国产3D动画优点来了，如果说剧情确实挺老套的，但是他节奏很好，而且剧情流畅没有硬伤加上绝美的作画，还是很不错的一部动漫电影。 虽然我也是一出场就能猜到后面要干嘛，但是虽然猜到了，但不妨碍我看下去。
因为我不是那种只要猜到了剧情就觉得索然无味的，剧情完整，角色完整，感情描写还是很动人心弦的。你要求没有非常高，那么它就是非常不错的商业动画。
而《伞少女》正好相反，作画真的好，主题也不错，但剧本有问题，节奏过快并且喧宾夺主。 主题是好的，即“寻找自我”。 常说“睹物思人”，这些物灵寄寓着主人的灵魂，他们有自己的思想，但却被使用者定义。
忘归就是个很好的例子，她被外界的定义限制，找不到自我，青黛也是，但好在最后她们都找到了自我，慨然面对“人”生。 但问题就太多了，首先是节奏过快，一个半小时的剧情讲完歌姬，官人，古镜三个故事略显仓促，每个事件最后又渲染感情，高潮出现的时间间隔短且转折生硬，最明显的就是歌姬那里，让人云里雾里的。
三个事件连在一起，你若不好好思考真的不好知道它想表达什么。
其次是喧宾夺主，故事有主线支线之分，个人认为主线是讲“物”寻找“自我”。支线则是“亲情”“友情”“爱情”。然而在三个高潮间隔时间短的情况下，支线就盖过主线了，让人把握不到主题。
简单来讲，就好像你写议论文举例子，每一段的最后好歹都会点一下题让改卷老师知道你的主题，但这个电影剧本要么没点要么只说一点，让你不知其所云。
最后就是画面是真的好看，但也就画面美术好看了。 我觉得扩充成一部10集的tv动画，前三集讲出阁，中间6集讲6个单元故事，每个故事一个主题，最后一集打大boss，这样的叙事会比做成一部电影但节奏烂成这样要好太多。
现在感觉整部电影，出阁前太拖沓，出阁后发生的故事又进展太快，在人世间游历的单元小故事太短又太少，情绪铺垫不够导致本应该感动的地方情绪上不去，而打最终boss的时候因为女主不会打架，所以整个观感就特别垃圾，但却在一部一个半小时的电影里占用了半个小时的时长，整整1/3，简直无语至极。
为何除了《魔童降世》和《长安》，国产动画剧情都那么差
国漫的问题，究其本质大概就3条吧： 一个是，老一辈特别认定了动画漫画就是给学龄前小朋友寓教于乐的，你得拍论语故事、弟子规，否则那就是玩物丧志。
第二个，现在的制作者们急于摆脱这种刻板印象，想要搞有深度的大艺术，偏偏又没有那个阅历文采积淀，也不肯从小做起以小见大，所以只能俊男美女配中二又无病呻吟“大剧情”的烂文。
最后一个，那就是当前国产商业动画模式并不成熟，不知道是不是导演制度导致的，现在主要国产动画公司，除了追光和《熊出没》的方特是整个团队（就是像迪士尼那种，你是不是除了动画IP，导演是谁都不一定知道）。
这个哪怕彩条屋的动画电影，因为它是投资动画工作室模式，所以作品质量也非常看导演能力。比如《大圣归来》《深海》制作的都是导演田晓鹏的工作室，《哪吒之魔童降世》是饺子的工作室。
目前大多数国产动画都是这种模式，中型或小型动画公司和工作室，导演，编剧，美术一大堆人可能都是自己，这个世界全才少而偏才多，好比《雾山五行》就是导演各种职位亲力亲为的典范。但导演林魂肉眼可见美术和动作分镜国内顶尖世界顶级，故事剧情嘛……
再以游戏开发为例，传统游戏开发都是制作人为核心的制度，制作人有对项目所有事情的决定权。这就导致了制作人个人的审美、喜好会严重影响项目的方向、结果。 近年，出现了一种新的游戏开发模式，以若干个成员为核心的开发模式。
核心人员必须对目标品类有高度热情、专业知识。 到每个领域，比如剧本，会有核心编剧。单个领域以最极致的追求准备多个方案，甚至会有2个子团队为同一个目标完全竞争性质的去实现多个方案，最后由所有核心人员一起决定，甚至项目全员投票。
这种方案会产生更符合大众、多数人的审美的结果。（缺点是缺少个性表达。) 这个制度最典型的公司就是米。 我觉得对动画制作该模式，也是适用的。 同样再看好莱坞，好莱坞现在编剧一般会有多个，编剧各有所长，互相补充，最终才能写出不错的剧本。
当然这是以前，现在欧美ZZZQ和编剧罢工过后，剧本也越来越烂了。
又有两部动画扑了？国产动画，请给编剧地位
最后，作为一名还算喜欢动画的观众，我相信很多人应该跟我相同的感觉。那就是每次看完这类画面精美故事稀烂的动画电影，最大的感受就是痛心，你明明这么多人，花费这么多时间和精力，可以把画面打磨的这么美丽，最后却呈现出一个让观众看完倒胃口的作品。
这真的的辜负了自己也辜负了观众，更是把这个行业往下坡路上逼。有时候真的很怀疑，一个普通观众看完都觉得有问题的剧本，为什么制作组那么多人会无动于衷，忍心让自己的付出白白浪费。
2024年了，目前国产动画技术上面，审美上面其实问题不大了，国产动画最大的硬伤就是演出编排十分拉跨，这个其实是非常影响观感的，简单来说就是国内的从业者他不知道戏剧的基本逻辑和演出的基本顺序。
别以为我们的得电影跟戏剧没有关系，其实两者是密切相关的。一个导演或者编剧他不知道底层逻辑，他也就不知道故事要怎么编排，更不知道什么样的演出是有效的，什么样的演出只是自我感动，也不会知道哪部分剧情应该保留，哪部分可以删改。
所以，我们看到的大部分国产动画电影总感觉是在东拼西凑，云里雾里。
这次《落凡尘》《伞少女》过后，虽然同样票房不行，但很明显证明3D动画才是未来。谁让人家能力更强呢，对不对。
ps：这个暑期档只剩下追光的《白蛇3》了，希望它顶住，至于 什么《二郎神之深海蛟龙》，那就是个骗子。
