京剧艺术是我国的国粹。由北京京剧院组织编写，上海音乐出版社出版的全国首套《社会艺术水平测试京剧系列教材》正式出版发行。该套教材设置了1至10级的测试内容，涵盖唱腔、念白、身段，以及练习曲、独奏曲、传统曲牌、经典唱段等种类丰富、形式多样、专业精深的学习与测试内容。

教材出版

助力戏曲艺术社会生态建设

戏曲在当代的传承发展是中国特色社会主义文化建设的需要，而戏曲艺术的传承与发展的关键是戏曲艺术社会生态建设。

在北京京剧院院长刘侗看来，戏曲艺术社会生态包括政策、制度、教育、创作、演出、推广、培训、普及、研究等多个方面。在这其中，教育是戏曲艺术社会生态的基础问题。而教育又包括三个维度：京剧专业人员的教育问题，中小学生乃至高等院校学生的京剧通识教育问题，以及面向社会普及京剧知识的教育问题。“这套教材作为一种载体、媒介，它的出版发行就是针对面向社会普及京剧知识的教育问题。北京京剧院作为传承和发展中华优秀传统文化的单位，有使命也有责任通过集合艺术家、演出剧目资源，并借助自身的影响力来开发这样的教材。为面向社会普及京剧知识、传播京剧艺术尽到自己的责任与作用。”

刘侗表示：“这套书只是媒介只是桥梁，我们希望这套书为京剧界与社会公众之间搭建起沟通的纽带，希望社会公众能够通过这套书的学习、介绍、引荐，走进京剧世界，同时，也让京剧走进千家万户。通过这套书呈现的传统文化、国粹之美，为京剧在当代的传承与发展贡献自己的力量。”

114位专家

近4年时间就为教材出版

专业的教材离不开专业人士的努力与付出，据悉，共有114位专家用近4年时间投入到这套教材的编写工作中，在其中倾注了自己对京剧多年的教学思考以及舞台经验。

《老生》主编高云霄介绍说：“由于京剧老生行当的剧目最为丰富，板式也最多，因此在编写《老生》教材的时候需要根据难易程度、观众的接受程度等因素综合考量，既要有传统剧目也要有现代剧目，而且每个级别的难易程度要本着循序渐进、呈阶梯式增长，有助读者学习提升的原则。比如，1级的《洪洋洞》以二黄原板开始也以二黄原板结束，对于初学者来讲相对简单。到了后面，就会从单纯的唱腔逐渐增加念白、身段等其他方面的内容，逐渐增加难度，对于学习者的要求以及综合素质也会相应提高。”

多年的演出监督工作经历对编写教材也很有帮助。据高云霄介绍，在编写《审头刺汤》这部分内容的时候，就将该剧目的实际表演过程中的部分情节进行了压缩、精炼，以便让读者在学习的时候更加精准把握好表演的节奏。

“这套教材收录的都是以京剧流派创始人或名家的演唱为基本范本。如此才能确保这套教材收录唱段的正确性和规范性，也只有这样才能对得起读者对我们的信任，而这也才是京剧艺术的守正传承所在。”据《老旦》主编康静介绍，这次她和另一主编沈文莉及副主编们在编写过程中，各自商定选择老旦行当中不同风格的经典剧目。有李多奎先生的《赤桑镇》《三进士》《孝义节》《滑油山》、李金泉先生的《李逵探母》《罢宴》、李鸣岩老师的《洪母骂畴》《天下归心》、王晶华老师的《杨门女将》《佘太君抗婚》、赵葆秀老师的《八珍汤》及其他名家的代表作，如《对花枪》、现代戏《红灯记》《杜鹃山》等一些经典剧目。

另据康静介绍，这套教材在编写的过程中配上了伴奏谱。这在一定程度上，也为那些从事伴奏工作的人提供了帮助和便利，为其在演奏的时候提供了参考。由于京剧艺术、戏曲艺术不只是表演、唱段，还有乐器的配合，它是一门综合艺术，所以曲谱的加入，也是为那些热爱乐器，喜欢传统唱腔的人找到了学习的路径。

北京京剧院出版的这套教材中还有一本以武行为内容的《武生武旦武花脸武丑》。该教材的主编王博文坦言，因为要用文字描述肢体动作，并要标注出每个动作的衔接、每个动作的尺度等，因此，相对于《老生》《文丑》《老旦》等京剧文戏的教材，以肢体动作为内容的武戏教材在编写工作方面要更难一些。“比如跺泥儿，为了更为准确地描写清楚这个动作，我们需要一个人演一个人用文字描述，同时，还需要对动作细节进行注释，以便让读者在看后进行准确掌握。”

乐器演奏也是京剧艺术普及中的一项重要内容。《京胡》主编艾兵认为，乐器演奏的理想状态是收放自如，要做到这点必须要有扎实的基本功。因此，在他看来，这套教材在基本功训练方面还有很大的突破和改革。在一定程度上对京剧教学以及京剧艺术的社会化普及都有很大的促进和帮助。“以京胡为例，之前的教育方法就是以曲代功。这样的方法缺少科学性，没有把一些规律性科学性的内容进行总结归纳。这套教材不仅将京胡的经典曲目、传统曲牌、独奏曲等收纳其中，因此除了可以作为教材，也可以作为资料。更为重要的是还将指法、弓法加入其中，并加入了演奏方面的注意事项，让学习者可以更容易地学习、实操。”艾兵还补充说道，“此外，教材内容中还借鉴了民二胡等教材中的一些内容，但是由于这些乐器和京胡在指法、弓法方面的不同，所以在借鉴的时候，我们要根据京胡的指法、弓法进行‘改编’，以符合京胡的学习。”

“京剧艺术讲究立体完整，在演奏方面讲究配合有层次，一部剧目的配乐配曲要想好听，几个乐器之间要做到同步和谐。”艾兵表示，为了让学习者认识到这点，并做到这点，他还要求在编写月琴、三弦教材的时候注意这一点。据悉，《月琴》《三弦》教材的内容方面，曲牌和唱段的安排上基本保持一致。

12册教材

积极推动京剧艺术社会普及

除了上述基本教材外，此次《社会艺术水平测试京剧系列教材》还包括小生、武生、青衣、花旦、武旦、铜锤花脸、架子花脸等表演行当，以及月琴、三弦等演奏专业。

黄柏雪是一位从艺50年的京剧老演员，担任这套教材中《文丑》的主编。在他看来，北京京剧院根据多年的传统传承，编辑出版的这套教材，用文字的方式将一些传统的内容，以标准化的方式记录了下来，给社会公众走进京剧、了解京剧、学习京剧提供了一个参考；其次，由于之前京剧教学中，尤其是在社会公众普及方面缺少标准化的教材，因此，这套教材的出版对京剧艺术更好普及也是非常有意义的一件事。

高云霄也认为，这套教材的价值不仅是收录了大量经典的剧目、唱段，有很好的教学价值，同时，由于教材中还标注了表演时的特征、注意事项以及该剧目大量的历史背景信息，因此还具有很高的保留价值，对于社会公众真正了解京剧艺术起到了很好的桥梁与媒介作用。

对于北京京剧院此次出版的这套教材，著名戏曲音乐家、北京京剧院《社会艺术水平测试京剧系列教材》顾问朱绍玉表示，多年来，随着京剧艺术的发展，在社会普及方面取得了一定的成绩。但是，京剧长期采取“口传心授”的方法，在社会公众普及方面缺少标准化的教材，这不利于京剧更好地推广普及。因此，可以说，此套教材填补了京剧社会科普标准教材的“空白”。同时，此套教材秉持“专业至上”“循序渐进”“由简至繁”的编写理念，让读者看后可以对京剧艺术有相对全面且系统的了解，让学习者可以从零开始，科学地掌握京剧各个行当的表演技法以及注意事项。在器乐教材中还收录了经典剧目、传统曲牌、新编剧目等多种曲目，教材内容方面更为丰富，是一部实用性较高的教材与参考资料。此外，此套教材的编写者们还在编写的过程中翻阅了大量资料，历经多次反复审校，确保了此套教材的准确和严谨。所以，此套教材的出版发行，也是诸多编者近4年努力钻研、实践的结晶。相信此套教材将对京剧艺术的传承与发展、社会普及起到一定的积极推动作用。文/顾昕昕