怎么,笨蛋美人这么容易当的嘛。
起因是她在《龙马精神》路演时模仿起自己举手、哭泣等表情包。
自黑自嘲的低姿态,再加上青春逼人的少女感,让一些网友开始心疼质问“为什么要对一个女孩子这么大恶意?”
还以“存贵人愚蠢,却实在美丽”为她开解。
某音评论区前排仿佛刘浩存的问题,可以用愚蠢二字一笔勾销。
再铺以美人的养眼得以原谅。
等等。
所谓“笨蛋美人”,是指美女身上有迟钝、傻乎乎的行为,反添了仙女落下凡尘的反差萌。
而此前刘浩存备受批评的却是得了便宜还卖乖的“傲慢”和“装”。
与笨蛋美人的无心机状态恰巧相反。
说到底,存子还是那个存子。
在短短几年内经历了资源扎堆出道到流量反噬,再被群嘲谩骂之后,你依旧看不见她在大起大落里磕碰出什么变化,还是始终如一地营销清纯、无心机、楚楚可怜的小白花人设。
尽管这次刻意装笨,企图让大众在笑声中消解对她的讽刺。
可凭此实现翻身逆袭?不大可能。
我斗胆猜测,但凡刘浩存一天不放弃清纯路线,就一天逆转不了口碑。
答案其实就写在她身上——
一个大叔宠物,注定无法成为大众宠儿。
一、
大叔宠物这词,乍一听有点刺耳?
别往龌龊想。
现代人对待猫狗等宠物,是掺杂着养孩子心态的。
同样,作为大叔宠物的刘浩存,也激发了长辈对待孩子般的宠溺。
不是我瞎说,张译就曾表达过刘浩存像他的孩子。
都知道张译和妻子钱琳琳结婚一二十年,一直没有生孩子。
家里的7只猫就是他俩的孩子。
他直言刘浩存像他的其中一只猫——
“很乖,很听话,现在也懂得心疼我了。她杀青的时候我有点难过,我杀青的时候她也有点难过。”
这种感情像什么呢?
你把一只猫领回家,在你的体贴照护下,彼此从陌生到熟络,开始产生某种羁绊和联结。
最后,猫也回馈你,等你回家,睡你床头,把脆弱的肚皮只展露给你,对所有人都没有对你亲近。
于是你眼里写满了“这孩子没白疼”的慈父欣慰感。
不得不说,张译是一位对感情拥有敏锐直觉,也能恰如其分表达感受的演员。
他把混杂着父对女、前辈对后辈、大叔对少女等复杂感情,用这样一番语言描绘出来。
还觉得刘浩存人生第一第二部戏《一秒钟》和《悬崖之上》都是和他搭戏,如果第三部戏里没有他,他会很妒忌。
也可以理解。
像看到自己的猫对别人撒娇,也像父亲发现女儿交男友后不再依赖自己,心里肯定会酸——原来自己不是唯一。
网友把张译对刘浩存“灵动、通透、干净、美好以及可爱等等这些形容词用在她身上,都不为过”的高评价视为一种反讽,还觉得他因自己说的话太假,在憋笑。
我不太同意。
仔细想想,张译怎么会内涵张艺谋选中的人?
记得《悬崖之上》杀青时,张译嘱咐刘浩存——
跟导演(张艺谋)的合作
永远印在她人生最重要的履历当中
导演给了她艺术生命的一个开端
看似替刘浩存感恩张艺谋,实际也是替自己。
成为张艺谋御用男主,是将他抬至叔圈顶流的关键。导演虽不至给了他艺术开端,却让他迅速跻身电影大咖。
他势必不会逆恩人的意胡乱行事,也不会去黑一个跟自己发迹源头一致的人。
同时,张译似乎很懂张艺谋心意:
一个七旬老人,对生命有种时不我待的紧迫感,在日复一日的勤勉拍戏中,缓解自身创造力衰竭的忧惧。在生命的最后,若能开启一位少女的艺术生命,也是一件延续他生命和创造力的幸事。
因而,张译对存子的高度评价,可谓直戳老谋子心窝。
众所周知,老谋子对刘浩存的偏爱,远超历届谋女郎,直逼巩俐(刘浩存是除巩俐、章子怡外,跟他合作最多的谋女郎)。
《影》里让关晓彤大放异彩的角色,原本是给刘浩存的,因年龄不合才换人。
没有合作成,却很看好她,叮嘱她“别乱演戏,保持一张白纸,以后迟早找你拍戏”。
刘浩存很听话,真的没有乱接戏,直到《一秒钟》找上她。是不是也有那么一点流浪小动物不跟别人走,一直留在原地等你回来收养的感动?
估计老谋子就感动坏了,自此无论大众如何不看好,他都像铁了心一般要对她负责到底,倾尽自身资源独宠一人。
听话、乖巧、一张白纸、干净、通透、灵动……张艺谋跟张译对刘浩存的期待,真的就挺一致,也符合古往今来大叔对少女的遐想。
川端康成几乎所有作品里都有一个天真烂漫、凄婉多情的少女。三岛由纪夫如此评价他对少女的执念:
他之所以喜欢描写少女,乃是出于对处女那种机制的兴趣——只要还停留在处女的范畴内,那她便永远不可触及,而一旦受到侵犯,她便不再成其为处女。
这当然是一种浪漫或不切实际的想象,但创作者往往愿意将不可触及的处女状态镶嵌在小说或电影中。
这种行为的本质,就是以制作蝴蝶标本的仪式,让美丽永恒。
这样的标本的确美丽,却是没有血液、没有呼吸、不会扇动翅膀的“死物”。
二、
通观刘浩存饰演的角色。
基本上所有角色,包括最近在《龙马精神》出演的成龙女儿,都是如“死物”一般美丽空洞的符号性角色。
《一秒钟》里,刘浩存演的是明亮。
张译饰演的张九声的女儿死了,他只好在胶片中寻找女儿,身边的刘闺女便是活着的一抹生机和亮色。
《悬崖之上》,刘浩存演的是希望。
使革命者的牺牲变得有价值——为了下一代的希望。
《送你一朵小红花》,刘浩存演的是烟花。
抗癌的乐观少女马小远,用自己短暂而灿烂的生命,给低谷里的人照亮人生。
《四海》,刘浩存演的是月光。
淳朴天真又无依无靠的小镇少女,一直激发着男主要在大城市出人头地的心。
在电影功能中,刘浩存的角色相当重要,是电影必不可少的一缕精魂。
都最大限度地定格住了一种青春气息的美,但其本身的鲜活程度和角色厚度不足,观赏性、功能性大于人物本身。
一如蝴蝶标本。
但对天性达观的导演来说,刘浩存代表的希望、生机、明亮都是他贪慕的,是越老越需要的创作动力。
虽然清纯少女在张艺谋电影里一直享有地位,但没有哪个角色像刘浩存这样梦幻和虚无缥缈。
(《我的父亲母亲》章子怡、《幸福时光》董洁、《山楂树之恋》周冬雨,演的都是纯洁、天真、透亮的少女,但她们至少是落地的,在叙事上承担重要职能。)
除了本人和角色符合他们对少女的想象外,刘浩存还满足了他们在白纸上画画的创作欲。
为了说清楚这种隐秘心理,我得引入《我的前半生》贺函那番精辟的言论。
那天贺函也是喝多了,和哥们陈俊生吐露真言。
他说:唐晶是他最得意的作品。
在贺函眼中,唐晶是她一手塑造起来的,他怎能不爱她?
贺函后来抛弃唐晶,出轨罗子君,也是因为罗子君成了他下一个作品。
张艺谋和张译,一个给了一张白纸的刘浩存艺术生命,一个陪伴什么都不懂的她成长。
某种程度上,刘浩存对身为创作者的他们是有作品属性的。
相比女性,男性似乎尤为喜欢对雏婴状态的异性施加影响。
但对身为演员的刘浩存来说,无论是饰演角色的符号性、还是被塑造的作品属性,都不是她自己。
很奇怪,你从她身上看不到性格。
大叔评价她的乖巧、单纯、干净,很抱歉,这是想象,不是性格。
连个性也没有,自然得不到观众的共情和代入,更谈何观众缘。
假如一个演员没有观众缘,银幕外靠人格魅力补齐,也是一条路径。
可刘浩存看起来似乎并不愿意为观众缘努力,或者说她太沉溺于权威的宠溺(张艺谋和张译一个导演权威、一个演技权威都看好她),确实觉得自己还不错。
于是飘飘然,顺势将对付大叔那一套移植给观众,以为观众也会吃这套。
你会发现她在戏外也和戏里的状态一样,扮演的都是一种类型——
单纯、天真、娇俏、楚楚可怜的纯白小茉莉。
就说她最出圈的“怎么不算呢”表情包,主持人问她“你觉得自己算有天赋吗?”
她应该是觉得自己有天赋,又不好意思表露,两相争斗下,便呈现如今这副扭捏、惺惺作态的样子。
说完又好像怕做错了什么,嘻嘻傻笑、捂嘴,展示一幅纯真面貌,好像在跟大家说:我是小白兔,不要欺负我。
对,用胆怯的姿态表达自负,会给人一种表里不一的“茶味”。
(毕竟在《悬崖之上》《四海》里演技拉胯,大概没人觉得她该自夸天赋。)
这种给人羞怯又傲慢的观感从何而来?
记得刘浩存21岁生日时,《悬崖之上》全剧组为她庆生,张译给他端蛋糕、朱亚文环抱她,小心呵护蜡火。
张艺谋举杯当着在场包括秦海璐、于和伟在内的老戏骨,嘱咐刘浩存,你是我们从无数人中选出来的,在场的资深演员都是你学习的榜样。
这样一个众人簇拥的场面,她要没点天之娇女的心态,好像也挺难。
但在座的都是老师长辈,还常教她谦卑,她难免羞怯怯掩饰内在的骄傲,表现得乖巧、听话,才得到大人的赞许。
《四海》里已经把无辜瞪眼、微笑装傻的招牌动作用到极致,这是心虚的表现,但她好像习惯以扮无辜获取赦免。
但观众既不是她家长辈,也不是片中男主。
在观众眼里,不好意思,就是皮笑肉不笑的虚情假意。
三、
以上,花了这么长篇幅去说明圈内大叔或长辈对她的怜爱,确有充足理由。
但放眼现实,这些理由对观众来说毫无意义。
观众的喜欢是建立在戏内的角色,以及戏外与他们的互动上。
刘浩存带着被宠溺的沾沾自喜,银幕内外都没有在大众心里建立一个相对真实、值得亲近的形象,导致大众对她的信任度几乎为零。
这样的她遇黑料,很容易全网黑。
刘浩存现在最为人诟病的是两点——资源咖,以及母亲舞蹈学校曾致人伤残。
其实这两类问题,别的艺人也曾遭遇过,但都不像她反噬这么大。
华为公主姚安娜,出道跟出生一样含着金汤匙,资源顶配实力却潦草,还故作不解问:为什么大家喜欢姐姐不喜欢我。
此番茶里茶气,使她出道即受群嘲,但从今年开始,姚安娜的口碑意外变好——
放弃“破格公主”人设,走乖巧亲民路线,短发中性打扮却也彰显个性。
在《中餐厅》变搬运工、洗碗妹,在《向往的生活6》时常和张子枫站一起乖乖听大人讲话,参演《去有风的地方》也因表演自然获好评。
她跟从前不同的、让路人观感逆转的关键是——
得了便宜不再卖乖。
肯从神坛下来,走平民路线,肯为观众缘努力。
资源咖本身不至于让人反感,让人反感的是没有身为资源咖的自觉,即一种不事张扬、慎始谨终的态度。
至于第二类问题,刘浩存父母的错误,是否应该她买单?
这种“祸/惠及家人”界限,哪怕让律师来答都很难掰得清。
在拖欠受害者赔款这件事上,让人咯噔的是她家人的道德问题,没有直接证据指明刘浩存在这里头干了什么坏事。
而网友之所以把家人的错算到她头上,是因为刘浩存在观众心里建立的白莲形象,恰好可以印证傲慢是可以遗传的。
家人问题是否波及艺人,波及的程度有多深,其实跟艺人本身的形象有很大关联。
此前小S代言老公参与投资的面包,宣称纯天然无添加,非常健康,结果被爆使用人工香精、乳化剂冒充天然酵母。
按说这种涉嫌欺诈消费者的行为是很可恨的,但小S实在有观众缘,而且早已在大众心里建立了卑微、隐忍、可怜的形象。
大众常常觉得她被老公拖累,而不是有意为之。
说起来惹人怜爱的小白花人设,的确好用。
某爽就曾是拿捏大众同情的高手,跟张翰分手后整容,说因自己不自信,这下大众不怪她整容,反心疼她恋爱得太卑微。
刘浩存也没有放弃这一路线。
近日出现在公众面前,聊起《龙马精神》跟成龙大哥合作太荣幸,不知因激动还是想起什么委屈,竟又哭了起来。
图源@中国电影报道已经记不清这是她第几次在公共场合洒泪了。
人类的同情心很奇怪,眼见这种长相好看的小姑娘,梨花带雨抽鼻抹泪,况也没什么顶天的黑料,一时间真会让人不忍心。
但一时的同情,不足以对其改观。
一是阅尽翻车无数的观众,还有多少会相信世界上真存在纯然小白花?
二是未来再出争议时,现在的眼泪很可能还会成为“装无辜”的呈堂证供。
说到底,她一直没有正面回应大众对她的质疑——
角色假和人格傲慢相加,给人一种得了便宜还卖乖的虚伪感。
并不是对刘浩存心存恶意,只是真的看腻了这种鬼打墙似的网友跟明星撕扯,一边嘲得再狠,另一边也是刀枪不入,真的很无聊。
想劝存子放弃清纯无辜路线,多在讨大众亲近感上下功夫。
真的,存子,不如去演个恶女什么的吧,可能路人缘分分钟就此逆转。
网友不是觉得刘浩存在《四海》里笑容诡异嘛,这不正好可以挑战一次有厚度的反派角色,比如《少年的你》里外表乖巧无害,内心冷漠偏执的魏莱。
不过演黑莲花难度不小,失败案例如董洁。出轨王大冶被狗仔曝光后,路人缘一泻千里,再演小白花已没人相信,倒开始演黑莲花角色。
比如《如懿传》里腹黑心机的富察皇后,但演技撑不起皇后的气势,并没给人深刻印象。
可也有稍微成功的例子,比如参加综艺被嘲低情商的田曦薇。
主持人问她为了舞台可以放弃什么,她回答“生命”,被质疑在玩张艺兴梗。
被骂了一波后,干脆迎合大众的观感,白切黑,甜妹恶女一秒切换。
惹得网友纷纷喊 #田曦薇给我演恶女#。
这一波操作下来,心机婊、低情商的嘲讽已无足轻重,还顺带让观众记住她还可以演反派,戏路没有在甜妹一条道上走窄。
乃至《黑莲花攻略手册》这个饼传来传去,还有人提名田曦薇,可见恶女这一标签的深入人心。
比起否认、解释、卖惨,大众更想看艺人如何高情商回应质疑和污点。
谁曾想10年都翻不了身的董洁,最后在直播带货带中逆风翻了盘。
当然并不是说让刘浩存也去当网红,而是得有走下神坛,走向大众的勇气。
尤记得《一秒钟》里一些桥段,是看得出零基础的存子还算有些可塑性的。
嗯,你说她怎么不算没天赋呢?
只是对于一个尚且被质疑德不配位的新人来说。
自夸相当于自掘坟墓。
刘浩存真正的问题,并不是那些可大可小的黑料。
而是应及早认清——
大叔的喜爱与观众的喜爱,始终是背道而驰的。
同样是讨生活。
是要乖乖地迎合这一头,继续当个蝴蝶标本,到某天被尘封遗忘于角落呢。
还是冒一些不乖的风险,尝试靠自己破茧重生,飞向另一头?
这是一个考验勇气的问题。
写的挺好的,我竟然看下去了,是做蝴蝶标本,还是做一个真真正正有血有肉的人呢?但是人家日薪上万,也不是我最操心的事情[笑着哭]
这个女的有个恶毒的妈
刘浩存适合演恐怖片,每次看她笑我都害怕感觉下一秒就要动刀子了
反正有这女的演的不看
这是收了多少钱在洗吗[得瑟]