文|令狐伯光
随着一堆新片的上映,2024年暑期档已经进入白热化,而上半场的王者《抓娃娃》热度明显降下来了,今天就再写写这部电影和中国喜剧片吧。
我觉得这部电影还是不错的,算是当前一部非常不错的中国喜剧片,从电影角度看,我会觉得这片子用《楚门的世界》方法讲了一个《查理和巧克力工厂》的故事。单纯的享受喜剧部分也可以看的很开心,愿意动脑思考的人也能看到内核。
从教育的角度我本身就是做家庭教育的,主要给多动症、智力发育迟缓和阿斯伯格的小朋友上认识课以及给他们的家长上家庭指导课,现在的家长带孩子真的比电影夸张多了。
我猜大多数人刚开始都会觉得诶你看,继业从被溺爱被宠坏的无能儿变成现在(小学时)特别自立的一个小大人,马成钢厉害啊!但当电影明确点出之前是不会发现,其实马成钢这样的教育方式本质上和姥姥没区别。
做为观众你开始多么认同马成钢到后面就会多么被打脸,最后跟大家分享一个可能没注意到的细节,马继业第一次进入那个电梯的时候门关上的那一刻,马继业其实是有点害怕的,导演重视了观众和角色信息差的这种细节还是不错的!
烂尾还抄袭?讽刺现实又不敢?《抓娃娃》凭什么票房大爆?这是近几年来开心麻花为数不多的一部较为用心的作品,也算是暑期档能够博取观众一乐的作品。
首先说优点,经历了这么多年,沈马组合能够回归荧幕上带给观众欢乐的确是一种惊喜,自2018年之后开心麻花产出的作品,要么大搞政治正确,要么题材狭隘,或是各种烂梗经常出现。
这次沈马以夫妻的身份出发,确实在影院笑倒一片,投资方也终于知道观众喜欢什么了。
沈腾出演的父亲较为高瞻远瞩,母亲则负责捧哏,电影笑点还是很多。
至于很多网友这电影抄袭《楚门的世界》,网络鉴抄党已经和各种党一样了,为了那点优越感四处出警,这电影和《楚门的世界》内核完全不一样,表现也完全不一样。
《楚门的世界》是纪录片的导演想要给一个孩子构筑一个世界,让孩子全程生活在大型录影棚,并且向现实世界全程直播,为了让这个孩子不再试图跨出摄影棚甚至安排了孩子的“父亲”海难死亡。而且演到最后孩子都成年了要跟女生上床了,导演都没打算让他停,是这个孩子努力自己走出影棚(棚里全是演员)的。
《抓娃娃》不一样,他是一对富豪父母为了培养孩子营造出的氛围,家庭内部行为不确定因素很多很多(张飞飞、李老师、体校的主任)全都是不可抗因素,就是映射现在社会一些父母为了满足自己强行安排孩子的生活环境,干扰或者干预他们的选择,抹杀他们的天性,最后,孩子和父母的处理才是这部片子的内核。
接下来就是争议的部分了,也就是很多网友认为的缺点吧。
首先就是中式教育,父母望子成龙,望女成凤的心情都是大家众望所归的,可是如此在一个骗局的环境下,孩子身心是否能够正常发展不说,他的价值观还会正常吗?一辈子生活在父母的掌控之中,他能有所作为吗?你创作团队就差把父权二字刻在沈腾脸上了吧。
黑色幽默 ,名字大搞黑色幽默,入殓形式搞幽默,我们观众想看的是这种无厘头的黑色笑话吗?一个好的故事不需要业余的衬托,对吧?
最后就是结局是不是烂尾,它结局必须是喜剧。很喜欢那句话,一流的导演用画面,三流的导演用台词。
首先,我很喜欢结尾,马继业被铁门拦住,无力的拍打铁门,最后凭借自己的力量突破了从小到大控制自己的大手知道真相的镜头。讲述了一个人挣扎再到坦然接受的一个心理历程,我也同时很喜欢本片父子的剧情,父亲拼尽全力,付出自己的一生去呵护儿子,但这种剧情总是被笑点打断,这种东西是我们观众想要看的吗?
最后儿子打开了那道大门奔向光明和童年镜头给了夫妻二人的特写,随着儿子逐渐消失,父亲完全可以潸然泪下泪流满面的镜头,却要来上一句不符合常理的台词,这是观众想要的?
侧面角色的塑造,同样是一个父亲的儿子,一个是学霸另一个是学渣,你就搞区别对待?手心手背都是肉。反派完全可以塑造出来,背景都有了,结果大手一挥变成乐子了,压迫感大打折扣。
娱乐片有深度的大有人在,这部电影确实还是差了点。
开心麻花称王?沈腾,救不了“国产喜剧片”现在优秀喜剧片确实越来越少了,这部《抓娃娃》和年初的《年会不能停》已经是难得的优秀喜剧片了。不过,我们还是感觉远远不能和以前喜剧片比较。
这个原因之前也写过,一个是现在短视频和讯息传播太快,大家确实越来越不包容,什么都不能讽刺。二是短视频和自媒体带来讯息和创作爆发,而喜剧创作者能力确实是下降的,像开心麻花的喜剧片。喜剧太闹腾,电影不电影。
当然,我觉得不是喜剧类型出现问题,而是文化产业都出现问题。这里的产业指的是相关从业人员被高度垄断,说白了我国的喜剧从发展之初开始有两大来源。
一是民间艺术团体(以本山大叔为代表),二是京圈(以王朔葛优为代表),相声小品界的偶尔从事例如冯巩,但是他们主业是相声小品。但是经过三十年的发展,我国喜剧人的出现已经高度集中在以德云社和开心麻花为代表的私有企业。
而且,他们和各大卫视联合举办的各类相声小品喜剧比赛也会打压其他人才(最典型的曹云金),这类高度垄断的话语权带来的就是水平下降,无尽的喂。
2013年我们还能看到《心花路放》《人在囧途》似的跨界演员贡献的喜剧片,但是2023年跨界演员已经玩不出来了,因为演艺界整体水平也下降了,演艺界本身就因为互联网资本的介入与垄断导致新人质量严重下降,这样两方下降的情况下自然就崩了。
鲁迅在《再论雷峰塔的倒掉》中写道:"不过在戏台上罢了,悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看,喜剧将那无价值的撕破给人看。讥讽又不过是喜剧的变简的一支流。但悲壮滑稽,却都是十景病的仇敌,因为都有破坏性,虽然所破坏的方面各不同。中国如十景病尚存,则不但卢梭他们似的疯子决不产生,并且也决不产生一个悲剧作家或喜剧作家或讽刺诗人。所有的,只是喜剧底人物或非喜剧非悲剧底人物,在互相模造的十景中生存,一面各各带了十景病。"
在我看来,无论是创作何种类型的艺术作品,特别是喜剧电影,一定是需要一个可以引起绝大数观众共鸣的“假想敌”,写出在这一敌人的欺侮下丑态百出的众生,最后再雄壮地破坏这一敌人,将它撕碎!
只不过,喜剧带给我们的是片刻的欢愉和隐藏的悲哀,而悲剧是无尽的感伤和最终的奋起。我们需要在电影里看见自己,无论平凡或是伟大,但现在的喜剧电影确实越来越少承担这个功能。
沈腾赢了,开心麻花再次成功了?但国产喜剧片,该何去何从最后,我倒觉得现在喜剧片越来越差,喜剧片越来越不好笑,倒也不用陷入什么又是日常国产XX药丸的一天,毕竟时代在变,喜剧需求仍在,那么喜剧形式也会改变。电影历史只有一百多年,是不是这样。
现在是讯息时代,自媒体与网友的键盘天天发布圣旨,宣告国产喜剧的死亡——尽管如今国内电影市场上国产喜剧片正在大杀四方,杀得好莱坞都换不了手,尽管出现了一系列如《保你平安》《年会不能停》《抓娃娃》等叫号又叫座的喜剧片,但网友说你不行你就不行,行也不行。
你不要跟我说:“啊我看了,《XXX》电影后也没笑出来啊”。
审美这东西是个主观的事情,你没有笑出来是你的审美趣好,但你要记住你不是电,不是光,不是唯一的神话,全世界没必要围着你转,只要其他人、大部分人看了就笑,这电影就成功了。
当然,有像《唐探3》《满江红》这种票房与口碑倒挂的片,但在市场上终究只是少数,而且从舆论场上一眼就可以看出猫腻。除此以外,绝大多数电影是否适合绝大多数的人,都是大家用脚投票选出来的。
这不是喜剧,那不是喜剧,抱怨这笑不出来,那笑不出来的,其实也没有必要。
因为随着短视频时代和高讯息时代到来,可能你看什么影视剧,都不如刷到什么短视频觉得搞笑。但还在电影院里面看的观众,绝大多数在影院里开怀大笑,出影院后口耳相传,真诚推荐,你们这些人在这边急,也没有什么用。
时代在变化,开心麻花和沈腾是王者也好,是山中无老虎,称大王的猴子也罢。
我认为它反而是不重要的,这就像大家成天骂喜剧片上价值,但是《抓娃娃》如果不上价值讨论教育,那么它又会不会那么火爆呢?
上价值多累人啊,但是价值大家才能讨论对吧,都是大家选的。
千万别怪审核和资本,其它喜剧片就没有审核和资本了?