那一年，《路边野餐》一出，整个影视圈都炸裂了。有的赞叹中国的电影终于具备了现代风格，有的则认为毕赣只是鹦鹉学舌，没有足够的能力去接阿彼察邦的戏。影评的两极分化，再加上一大堆获奖名单，使得《路边野餐》这部电影可谓是毁誉各半。所以，《路边野餐》是一部不错的影片吗？一个是学术，一个是群众。
首先，站在学术的立场上。毕赣在《路边野餐》中所采用的诗歌般的影片语言，与塔可夫斯基颇为相近。含蓄优美，情调和谐，富有诗意的画面，剪辑，对话，还有诗般的旁白。然后是时光的刻划，清晰的分界线，钟表、摩托车等象征，作为反省与探寻的陪衬，加上一个缓缓转动的长焦镜头。《路边野餐》中有Andrei Tarkovsky 的光影，但他不是在效仿，用南海十三郎话来说：“吾之世与汝之世，观吾之剧者，十之八九为不识字之人，其歌词高深之处，亦难于理解。再往前看一看，现在的观众水平都在提高，我这个样子有什么用？”毕赣只是在学，而不是模仿。
毕赣不仅有一种宗师风范，他在《路边野餐》中的影片审美与侯孝贤相似。有长有短，有轻有重，有慢有快，以一种看待这个世间的心态去做一部影片，侯孝贤的影片让人们感到，无论在太阳下多么忧伤，他都可以以一种宽容的心态去处理。虽然带着一丝哀愁，但却充满了温暖，真实的画面，平静的画面，能让细微的情绪，慢慢地渗出，《路边野餐》就是这样的一部电影。就像侯孝贤那样，他的慢条斯理，沉默寡言，自然会让很多人望而却步，没有任何悬念，没有任何戏剧性。但平淡无奇的花朵却更加鲜艳，只有在我们安静的时候，才能体会到其中的美，或许只是一段话，在某个地方引起了你的注意，你才能体会到《路边野餐》的美。
《路边野餐》这部电影，就像是岁月留下的尘埃，无法再去捡取，也只有回味。就好像麦子里根本就没有麦子一样，不管你有多实际，无论你怎么拼搏，你能补充的都是记忆，而不是已经发生过的事情。从凯里到荡麦，从荡麦到镇远，四十二分钟的画面，就像是一个循环，让陈升陷入了沉思。他一次又一次地进入，一次又一次地离开，神智已经迷离，不能确定自己的南方世界是不是真的，也不能确定自己还能不能再见到南方世界。
人这辈子都会有一些遗憾，这就是陈升对妻子和母亲的态度。于是他决定弥补这九年的损失，把对母亲未尽到的的孝心都放到自己的外甥卫卫。他对自己老婆的歉意，他没有来得及哼那首《小茉莉》，这些都是他心里永远无法抚平的创伤，他想要找老婆，却把所有的遗憾都抛到了另一个世界。在麦田里，绕来绕去，遇到了昔日的恋人。将自己的不舍都告诉了她，将曾经没有实现的诺言重新组合在了一起，将自己的心都放了下来。
在打麦子的时候，陈升看到了魏伟，他从小就被人欺负，身边没有亲人，仰望着他准备前往凯里。两个人的关系就像是一辆坏掉的自行车，就算系上了红色的丝带，也是经不起时间的侵蚀。然而，陈升的拼搏，却是白费的。《路边野餐》只是一场短促的团聚，而这场梦幻般的团聚，也将给卫卫和陈升，一个没有愧疚，一个有家。陈升心中的伤口已经痊愈，荡麦自然也就消失了，就算再用之前的方法，也没有任何效果。这就是毕赣的温和，用一种梦幻般的手段，让陈升彻底的忘记过去，这就是陈升想要重新开始的执念，这就是陈升想要的，他终于可以过上正常的生活了。
站在主流观众的角度，《路边野餐》这个角色，实在是太“乱”了。倒不是说这本书有什么杂乱无章的地方，而是因为毕赣用了很多暗示性的东西，很多都很模糊，让人看了之后觉得无聊，然后就放弃了。《路边野餐》的剧情很简单，就是陈升为了弥补自己对妈妈的愧疚和对老婆的愧疚，而做了一些力所能及的事情，情节相对温和，容易被观众所接纳。只是由于影片中的非线性叙述方式，使得剧情变得不那么和谐，“过去”这一条线索常常会突然出现，和“目前”这一条线索相互交织，扰乱了人们观看电影的节奏。
大部分人都喜欢线性故事，但《路边野餐》却是一部让人回味无穷的影片。但对于一般的观众来说，很少会去第二次、第三次，因为他们觉得这部电影没有任何意义，如果没有特殊的机会，他们也不会去看。
不过这也怨不得他们，毕竟，电影这种东西，本来就没有什么好坏之分。鉴赏能力的提升不能操之过急，要一步一步来，如果操之过急，只会起到相反的效果，《路边野餐》就是一个两全其美的开端。
