自然界有很多迷人的线条，有的硬朗，气魄宏大，有的灵动，柔美婉转，整个天地仿佛就是一幅天然大画作。线条是最朴素的绘画语言，也是最复杂的艺术。线和线的重叠、交汇，展现给我们精妙绝伦的画面。玉雕，锋利刻刀下雕琢出的是一种别样的线条之美。

顾兴林在玉石创作中，对线条的运用的表现至关重要，恰到好处的线条表达，让人感觉舒服自然，从粗到到细，从繁到简，从虚到实，甚至借助光影，变化多种多样。简练的线条并不代表简单，而是经过思考提炼和取舍。玉件以实用而作，而非简单的装饰，简约而实用，既不突兀但又体现玉之美德，则更具格调。谈到线条的美，顾兴林笑着说道“在玉雕创作中，用线，不应该是一成不变，而是动静结合，行留结合。不同的线条在画面上展现出不同的形态，粗细的结合、虚实的变化、疏密的表现以及曲直的变化等。”

顾兴林，玉雕师， 自幼就喜爱动手制作各种玩具。1999年，顾兴林高考意外落榜，他便决心学习玉石雕刻，做一个职业的玉石雕刻师，刚开始在扬州杨光玉器厂做学徒，跟随高毅进、杨光两位老师学习器皿制作。期间还就读于玉器学校夜班培训。这段经历，让他对玉石雕刻有了全新的认识，也使他对雕刻技艺有了系统的学习。

师成后，有幸认识李爱忠老师，被其活灵活现的动物雕刻技法吸引，遂又跟随李老师学习动物雕刻技法。实践的道路上让他对雕刻有了新的认知和提升。2013年，顾兴林成立铭钰阁工作室，正式开启他的职业雕刻师之路。

作品《观音送子》荣获2016中国首饰玉器百花奖优秀奖。

作品《青玉痕都斯坦瓶》获得2016中国首饰玉器百花奖优秀奖。

作品《龙凤配》获第八届中国上海玉石雕刻玉龙奖最佳创意奖。

作品《鹤寿延年》获第八届中国上海玉石雕刻玉龙奖最佳工艺奖。

笔耕不辍，创作不止，顾兴林没有停下创作的脚步。想到之前自己的人生经历，顾兴林创作了《望子成龙》这件作品。这件作品雕刻了龙头，尝试了大写意手法，只表现了龙头前部分线条，后面就做省略处理了，保留了原石形态，算是他自己的大胆尝试。

灵感来源于很多年前，在他高考落榜以后，一次偶然的机会去朋友家玩，朋友当时已经做玉雕工作了，看到朋友家各种各样玉雕作品，顾兴林一下子就入迷了。他在朋友介绍下，拜了师父学习玉雕！在师父指导下，顾兴林雕刻了一件水晶链瓶，这件作品是顾兴林最难忘的！因为水晶比玉石更脆，更容易破损，师父说你只要足够小心，是没问题的！水晶链瓶4个月以后雕刻完成，师父才说，那是当年扬州市场唯一一件水晶链瓶。水晶链瓶几乎很难完成，由于你的细心，认真，再加上运气才有今天的成功！当时听了师父的话，顾兴林现在想想还是很后怕，因为那块水晶原料是非常昂贵的，又很庆幸，庆幸自己成功了！他内心非常感谢师父，那是师父对他的一次考验！

因为这个往事，顾兴林创作了这件《望子成龙》，希望大家作为子女都能不负众望，不负父母神恩，乘龙腾凤，有所作为。

作品《拢财》是由一块和田黑皮加秋梨皮籽玉，仿古题材是由客人定的，是顾兴林根据材料的特点设计而成！在黑皮多的地方，他设计了兽面，兽面旁边有块秋梨皮高点，设计了小龙头，兽头和小龙头都看着下面竹简。这样这件作品的主题也就出来了，寓意望子成龙！兽面上面黄浆皮，设计了古璧，旁边是秦汉时期的钱币，在作品下方是运用了香草纹和回纹，这些都是仿古作品的必须元素！小龙的身子运用了S线条，龙爪抓着钱罐，寓意腰缠万贯！通过这件作品的设计雕刻，最大的感悟就是，深颜色的皮色，给人感觉低调，沉稳，没有红皮黄皮张扬，雕刻仿古题材，会显得更加出彩！

玉的温润内敛及深厚的文化底蕴激励着顾兴林想要成为具有高尚品德的君子，去追寻人生的最高境界。谈到自己的目标，他说“希望自己设计雕刻的作品，得到更多人喜欢。玉雕这门工艺是需要从业者，有足够的耐心和积累。耐心是指雕刻的过程相比其他行业慢很多，需要雕刻者心静，心细，不受外界干扰！积累是指在设计时需要运用大量素材，这些素材都需要在平时生活中积累！心中素材越多，在碰到玉石上出现的各种问题，就可以很容易解决，而不是一味的大料切小料”。玉石雕刻是一项做到老，学到老的技艺，希望顾兴林老师为我们创作出更多优秀的作品！