文|令狐伯光

先说答案，这个问题并不完全成立，因为我写稿子一直用文化产业发展角度出发，中国古装剧发展简单总结一下大概是这样的，单独就古装剧发展大概也两条线吧。

港台线：那边追溯到还原传统和有质感得6070年代去了，大概就是金庸，梁羽生，黄霑，胡金铨那一代从民国到港台发展的那一辈人，其中最还原，质感最佳，对于中国传统美学和文化美学都有贡献的还是电影，像胡金铨那种。

8090年代是巅峰：香港以徐克为主的香港大导演，台湾就是以《新白娘子传奇》等为主，但对于中国传统文化美学，电影美学贡献低于之前，同时那个时期港台古装剧并不以有质感，还原传统文化为主，而且倭风已经开始泛滥。

8090内地线：这个时期是巅峰，以央视《四大名著》等为代表，相信不用多提。

2000年到2010年线：WTO后市场经济更进一步，港台影视团队全面北上，这个时期华语电影还好，无论是张艺谋“武侠三部曲”，冯小刚《夜宴》，成龙《神话》，再到《卧虎藏龙》《投名状》都是有质感，还原的古装影视作品。这个时期的陈凯歌的《无极》，《天地英雄》就已经是胡编乱造+倭风了。

这个时期的古装剧则是内地坚持传统文化审美+非常有质感的路线。

比如《汉武大帝》《大明王朝》《大秦帝国》等（其实倭风已经越来越重了），港台那边和合拍已经群魔乱舞，什么《风云》《仙剑》各种武侠剧，今天回头看服化道就是粗制滥造的，只是符合自己的美学，同时剧本和演员比较强。

观众其实并不关心什么服化道，作品好看它照样能成经典，泡面头服化道不重要。

2010年到2018年：中国古装影视剧流量经济时代，古装影视剧也是群魔乱舞的几年，影视剧偏还原的历史类都齐齐衰落，只剩下《大明劫》《绣春刀》徐浩峰等少数，剩下全是香港导演不中不洋古装魔幻烂片，然后流量明星主演粗制滥造各种古装剧。

2018年年是明显的一个分水岭，因为这一年《长安十二时辰》推出。

其实，之前2015年就有正午阳光《琅琊榜》等作品，但它是架空，符合有质感，但服化杂糅的类型，《长安》质感并不比以前内地古装剧强，但它奠定了从服化道到铠甲、从礼仪到建筑，从镜头语言到文化细节，全面还原中国传统文化的风潮。

2018年过后，中国古装剧就大致能分为两个发展方向，所以大家觉得古装剧服化道不行，越来越有现代味，它其实是错误的。

第一种就是保留之前流量经济模式的古装剧，以偶像剧为主，什么武侠、仙侠、穿越、奇幻、创业等等，反正题材是不重要的，它主要目的是流量明星+新奇设定+谈情说爱+短视频式高光（虐或者甜）为主的。

当然，服化道也不是完全不讲究，没有质感的。

比如国产顶尖古偶什么《苍兰诀》，还有李木戈的《东宫》《说英雄谁是英雄》等。

中国古偶尤其是在服化道层面，在亚洲甚至在世界都是顶级的水平，日韩都是无法赶超的。否则中国古偶也不会那么火爆。当然，你喜不喜欢，看不看得起是另一回事了。

当然，古偶确实有一种干净整洁PPT流水线模式的感觉，也就是所谓的现代味吧。

第二种便是《长安十二时辰》延伸下来偏还原中国古代传统文化，而且是以各个朝代为主的古装剧。

像汉朝目前还很稀少，只有一部三国的《风起陇西》，唐朝《长安十二时辰》《大唐诡事录》《风起洛阳》（这部不太行），宋朝《清平乐》《鹤唳华亭》《大宋宫词》《梦华录》，明朝《山河月明》《显微镜下的大明》《繁城之下》等等。

（清代作品在新时代几乎被年轻观众抛弃，并且争议很大，这几年除了治水的《天下长河》，本来最有质感、最还原，制作最精良的两部剧《人生若如初见》《广州十三行》都暴死了）

上面列举的古装剧，有些剧确实有点过于干净了点，你说和以前的古装剧比质感可能也没有胜出（现在的作品更商业化，以前更艺术化）。但是和“汉服运动”并行的国产古装影视剧，在还原中国传统服饰、妆容、铠甲、礼仪和文化细节等等层面。

我认为新时代的古装剧，绝对是超越以前古装剧了的。

比如去年《显微镜下的大明》《繁城之下》对于明朝江南市井风貌细节，中下层阶级细节的还原，这可是以前古装剧没有做到的（以前古装剧偏宏观叙事），而且你要说它们没有质感，这是很不客观的。

未来这样的古装剧还有很多，张颂文主演的《清明上河图密码》已经拍得差不多了，《大唐诡事录2》等着播出，而古装剧大功臣曹盾那边已经拍好的电影《敦煌英雄》，已经开拍的唐朝的《长安的荔枝》。

我几乎可以肯定会在《长安十二时辰》《敦煌英雄》基础上面更进一步。最关键的是，前几天爱奇艺因为宣传放出了一堆电视剧预告，其中有一部曹盾导演的新剧《夜不收》。

“夜不收”是明朝指辽东边防守军中的哨探或间谍的特有称谓，在夜间活动的侦查兵，负责搜集敌情、探路、执行夜袭任务等。

好嘛，《敦煌英雄》和吐蕃争端搞得一直没上映，《广州十三行》暴死，现在《夜不收》又拍明朝和瓦剌边境军人争端的故事，就预告来看对于瓦剌和明朝文化细节还原，影视工业又达到一个新的高度。

之前只在韩国同时期古装影视剧里看到过，你敢说这类古装剧没有质感？

最后，国内太多人骂流量看流量，你要真不喜欢不看不关心不就行了，其实还原和质感好的也有，只是你们压根不关心而已，扯什么呢。

我其实倒觉得现在国产剧工业化越来越好了，相比之前肯定是进步的，只是在艺术追求上面远远比不上之前，特别是2010年之前。这个原因是多种多样的，艺术作为需求的话，成为工业化产品是不可避免的，成为各个阶级的消费品。

而相反作为艺术家自己有开创性的和辩证性的作品就不会成为工业产品，最多是被答辩埋没的金子。品味是小资产阶级区分内部人群的一种工具，很正常，甚至在消费主义的逐渐扩张中异化成对”文艺类产品“消费的高低。

你也说让人能够认同的点，足以说明是划分身份立场的一个工具，不能说明在单独的艺术爱好的小圈子的品味里就一定优秀于百姓，因为大众审美的需求其实是他们劳动生活剩余的消遣需求和劳动需求，而艺术是闲暇的浪漫。

现在的影视剧艺术追求越来越低，除了限制导致很多东西出不来，观众只想找乐子。

当然，现在的导演编剧文化素养也不够，为什么现在的剧感觉演的不是普通人的生活。因为他们根本都是坐在家里闭门造车的人，他们根本不懂普通人生活真实是什么样的。那些演员流量明星他们出门都要有一堆人跟着，他们根本不懂普通人的生活状态。

香港的明星演员他们也是明星，他们也是有钱人，他们也怕狗仔，但是他们日常也是自己和普通人接触的。所以Tvb的剧情有些地方演绎过头或者剧情硬伤，但是生活气息浓，他们有一批高水准的配角演员。

当年，都有观众看不到这些，他们对港剧印象都是草台班子，更别论更年轻的观众。

我觉得现在国产剧缺的还真不是服化道，甚至不是演员，去年的时候记得还刚看了两集《一念观山》，要说现在各种剧不如以前我不认；要说味道不纯倒是认的。

因为年纪的关系，我也对86射雕，95神雕，97天龙等一众tvb情怀很深。但就因此就讲，现在编剧不行，演员不行或者武指不行都有失偏颇。扯远了，其实刚看一念观山感触极深，回想这近几年看过的动作、武侠、古装……所有片，不是不好，不是劣质，但是角色和剧情留下深刻印象的很少，更不用提艺术性了。

除此之外，都有几个共性，剧方为了在几百部剧里吸引更多群体，会主动向偶像、流量、人设、cp上靠。拿只看了两集的《一念关山》来讲，演员刘诗诗、刘宇宁都是我老刘家人，不能说演技多好，但在古装非历史题材这种缺少老戏骨的片子讲，还是中上的。

剧情节奏、服化道和老tvb比也是只高不低的。

问题在于，才两集，这就男女主CP、男主跟班CP、公主侍卫CP……动作比老剧也并不差，可又总是往偶像剧上靠，挺好节奏的打戏，却一再给所有叫的上名字的角色极帅的慢镜头，糙点多而密集。

怎么讲呢？就是以往的剧是在讲故事时，插点cp，帅镜头什么。节奏快，穿帮什么也一闪而过，反正剧少，不缺曝光度，观众也包容。目标受众明确，喜欢小甜剧的追偶像剧，喜欢武侠的追武侠，喜欢动作的找动作。

现在是cp磕糖、耍帅里夹杂着讲故事。是个角儿就要有Cp，有专属耍帅镜头。再怎么紧张刺激的打斗，也要打乱节奏先帅了再说。甭管什么题材，流量、Cp、偶像一个也不能少。就这种剧方态度，编剧天大的本事也没辙。

所以，古装剧什么时候先解决流量经济和饭圈文化，还有资本绑架那种商业流水线，它的质量自然就好了，国产影视剧也是这样的。否则，服化道再好，所谓的质感再高，也只是精美的流量明星，里面全是脓呢。