封面新闻记者粟裕

7月22日，“熔铸古今——八十而立朱炳仁艺术展”在国家博物馆开幕。展览展出中国工艺美术大师、国家级非遗铜雕技艺代表性传承人朱炳仁四十载艺术生涯中100余件（套）铜艺精品，总重量达35.6吨，其中不乏单件3.7吨的巨制，成为国博历史上“最重量级”的展览，也是国内首个铜工艺品类最全面、表现形式最丰富的铜艺术大展。

铜，是最早被人类所认识和使用的金属之一。经过数千年的淬火锻造，以青铜为代表的铜器采冶和铸造技术早已成为中华优秀传统文化的鲜明特征之一。杭州铜雕作为青铜铸造技艺的延续，随着历史变迁、时代变革，在一代代匠心传承与发展中焕发出新的生机与活力。2008年，杭州铜雕技艺被列入第二批国家级非遗代表性项目名录。

汇聚造型多样的制铜精品

“中华第一铜桥”亮相国博

此次展览分为“古法新意”“匠心铜运”“雕铜巧技”“艺出新裁”四个单元，汇聚造型多样、题材广泛的制铜精品，从不同角度介绍了一代非遗大师的艺术成就，系统阐释了中国铜雕技艺从“铸鼎象物”到“离形得似”的艺术蜕变，生动反映了当代艺术工作者扎根传统、传承匠心的艺术追求。

值得一提的是，展览巧妙地将跨越千年的青铜文化与朱炳仁四十载艺术人生相融合。经过层层审批，国家博物馆“拿出”战国时期鐈鼎、铜壶等10件青铜国宝，与朱炳仁的现代铜艺术品开展跨时空交响，展现了中华文化的深厚底蕴与时代创新的活力。

步入展厅，仿佛进入一个“铜话”世界。展览中，中国第一座彩色铜雕宝塔——雷峰塔的建筑艺术品，被誉为“中华第一铜桥”涌金桥，及代表中国铜壁画创作高峰的《万泉归海》等经典作品悉数亮相。国博珍藏的熔铜艺术开山之作——《阙立》，时隔十七年再次与观众见面，与《稻可道，非常稻》《千里江山》《燃烧的向日葵》等作品，共同演绎了一场形意交织的盛宴。

传承人不能“只传不承”

“熔铜艺术”形成新流派

朱炳仁，这位来自杭州的艺术家，是“朱府铜艺”第四代传人。他自幼随父研习书画，后深耕铜雕技艺，被誉为“中国当代铜建筑之父”“中国铜壁画创始人”。

“中国五千年的青铜文化已经达到极致。我们作为传承人，不能只传不承，一味地复制粘贴。”朱炳仁表示，传统的铜雕都是用模具浇筑成型的，而熔铜可以打破这种限制，衍生出更多可能。

熔铜艺术是朱炳仁艺术生涯中的一次重大突破与创新。2006年，在承建常州天宁宝塔的一次意外大火中，朱炳仁发现熔化的铜结晶体千姿百态，从而开创了“熔铜艺术”，开创了“熔现实主义”的新流派。以“似与非似”的挥洒写意，将自由流动的铜液彻底从模具中解放，熔铸出刚柔极劲、妙趣横生的大千世界。

“八十而立”展览是一次汇报

希望有更多人了解铜雕艺术

朱炳仁的艺术创作，技艺与情怀并重。新作《黄河浪》，以九曲黄河为灵感，彰显中华民族的坚韧精神。《运河之光》通过对运河的描绘，展现“运河三老”之一的朱炳仁对大运河的关注与赞美。此外，展览还特别设置互动体验区，让观者有机会亲手触摸铜雕艺术的温度，感受金属的质朴和力量。

“能在国家博物馆展览是一生中最大的幸运，感谢这个伟大的时代，因为有了国运才有了‘铜韵’。”朱炳仁说，很多人认为中国的当代艺术是踩着西方人的脚印走出来的，但他觉得不是，每一步都是自己走出来的，如果不信，那么请来国家博物馆看看展览。

“八十而立”，对朱炳仁而言，不仅是一个年龄的标志，更是他艺术生涯新阶段的开始。“八十岁留给自己的时间不多，这是我的一次总结式汇报，我们这代人把人生奉献给了铜文化。”朱炳仁希望通过展览，让更多人了解铜雕艺术、感受传统文化魅力、传承匠人精神。