董其昌在画坛影响巨大，主要靠三个方面：一是书画成就；二是理论成就；三是官位，他是礼部尚书，相当于副总理。所以，董其昌之后，画人学董者几乎遍布天下，但大多跳不出董的圈子。原因是意同形同，出不了格。学来学去，只能是董其昌第二、第三，而且都不如董其昌，所谓每况愈下。但八大山人学董、担当和尚学董、石溪和尚学董，都跳出来了，都有不同于董的独到风格。我研究好久，他们学董，夺意，异形。

图为《枯木寒鸦图》，清代朱耷（号八大山人）作，故宫博物院藏。

我们大概看一下，或闭上眼睛想想，八大山人的画和董其昌的画完全不同，但把他俩的画放在一起细细比较，根底确实一样。尤其八大山人早期的山水画，披麻皴系，山石结构，大体差不多。但意异、形异，诗情画意，董有董之画意，而八大山人有八大山人之画意；八大山人学董之时，已夺其意，以己意述之。犹如同样一句话，两个人讲出来，因感情不同、意向不同，说出来效果就不一样，甚至会相反。一句热烈的话，在另一人口中说出可能会成为冰冷或讽刺的话，这种叫“夺意”。画之意不同，给人的感觉也不同。董其昌的画文静而有温润感，八大山人的山水画则爽劲而有冷逸之感。

异形，主要的一种是笔墨形异。董画柔曲轻缓，线条变化多，画树叶缓缓点出，浓淡分明，有条不紊，有秀雅文静之美；而八大山人画树叶则快速点出，浓淡干湿，一气呵成，粗服乱头，不掩国色。形异和夺意有相同处，都对师法的对象加以改造改变，其实也是一种创造。道教中有一种“夺胎换骨法”，即脱去凡胎俗骨，而换为圣胎仙骨。诗文书画亦然。宋代释惠洪《冷斋夜话·换骨夺胎法》有云：“不易其意而造其语，谓之换骨法；窥入其意而形容之，谓之夺胎法。”宋代陈岩肖《庚溪诗话》卷下有：“晋宋间，沃州山帛道猷诗曰：‘连峰数千里，修林带平津。……茅茨隐不见，鸡鸣知有人。……’……僧道潜号参寥，有云：‘隔林仿佛闻机杼，知有人家在翠微。’其源乃出于道猷，而更加锻炼，亦可谓善夺胎者也。”道潜诗出自道猷诗，然前者意形皆自家诗，即夺胎也，形也略异，二诗各自独立，非因袭也。

担当和尚的画学董，变化更大，亦就是夺其意，异形更多。

董其昌官做大了，对现实对生活比较满意，没有着急和怒气，因而他下笔轻缓平和，柔曲多姿。八大山人对现实不满，脾气也就不平和，他的“意”和董的“意”也不同，因而他下笔急切爽劲而放纵，下笔狠，收笔快，意和形皆不同于董也。担当更有愤世嫉俗之情，他有时下笔横扫，线条或直爽或曲拙，其曲拙中有顿挫，和董其昌的柔曲不同。故虽学董，夺其意，异其形，而自成一家。

当然，夺意、异形之后，还要写生，写自己的感受，写自己目中所见或胸中山水，那不但夺意、异形，境界也不同了，自家面貌就更独特了。

另一种异形，是描写对象之异。如弘仁（号渐江学人）学倪云林，学得倪的笔法后，去画黄山。倪画太湖风光，渐江画黄山，太湖风光是几个平坡一湖水、几棵枯树，而黄山是大山、大石、巨松。山水之形本不相同，作画时，形自然就异了，意也就夺了。所以，弘仁是学倪云林最成功的一个人。

“四王”和董其昌一样，生活富足，或居商位，或服务于朝廷，对现实也是很满足的，情皆相同，情同则意同，下笔也差不多，形也无大异。所以，风格皆不突出。尔后的画人一味学董、学“四王”、学“正宗”，不知夺意、异形，故千篇一律，千人一面，欲其出人头地更难矣。

我们现在学画，如何“夺意”？如何“异形”？这篇小文限于篇幅，很难讲清楚，但你若有悟性，愿意再悟，那就基本上可以解决了。

图为《岚容川色图》，明代董其昌作，故宫博物院藏。

（本文为新时代美术高峰课题组、中国画“两创”课题组专稿）