撰文：赵志瀚 Ryan Chiu

翻开中国嘉德香港（下称嘉德香港）的新闻稿，发现今季秋拍阵容之鼎盛令人相当惊喜。

除了中国书画、亚洲二十世界及当代艺术、瓷器工艺品、古典家具这四大传统艺术板块外，珠宝钟表亦再度回归，另外又新设生活尚品专场，拍品合计近2,000件之多，乃是历届之最。

琳琅满目的精品，自然是藏家喜闻乐见的。不过大家同时也感到惊奇讶异：为何在环球经济不明朗之际，此家业界巨头还决定举办如此份量的拍卖周？

有见及此，笔者打开电脑的视像镜头，访问了身处北京的胡妍妍，请这位嘉德香港董事长亲身解答诸君疑问。

嘉德香港董事长

胡妍妍

就着拍卖行业的经营，外界有一种意见认为：「反正拍不出去的话，也是只归还给卖家，没有什么损失可言，所以怎样策划也没所谓吧。」

其实对拍卖行来说，一季业绩不但代表着一时成败，更攸关未来发展。最终成交数字要是不似预期，很容易受到批评质疑，继而影响公司声誉，甚至广大藏家的信心亦会大打折扣。

中国嘉德乃业界翘楚，多年来建立的口碑与人脉极为宝贵，断不可能只抱着「卖不了就算」的心态。那么本季香港近2,000件拍品背后，又隐藏着什么决策因素？

去年是中国嘉德成立30周年，重磅艺术品自然比较多，反应也是非常炽热。香港春秋两季的大拍，合共斩获了HK$11.76亿，成绩令人鼓舞。

来到2024年香港秋拍，我们虽然一方面实行「减法」，降低高价拍品的数目，但另一方面也采取「加法」，呈献种类更为多元的丰富拍品。此消彼长之下，最终拍品数量达到了约2,000件之多。

如此战略调整，并非单纯是因为大环境不明朗，其实更多是回应市场近年的转变。

首先有两点，大家看客观数字就能理解。一丶藏家过往以50后丶60后丶70后为主，如今80后丶90后丶甚至00后的新世代涌现，逐步在市场中挑起大梁；二丶嘉德香港客户不但数量日益增加，同时亦愈趋国际化，从最初接近90%为大陆藏家，到现在25%皆来自全球其他地区或国家。

另外一点，则是我们与藏家日夕相处之间，以及观察市场走向而留意到的。在年龄与地区以外，大家的收藏爱好与理念丶购买习惯与目标，其实俱已明显地不同以往了。

以中国书画为例，大家都说是嘉德传统强项，多年来长盛不衰，破过数之不尽的纪录。我们要思考的是，在天价成交以外，应该为众多爱好者带来怎样的其他选择。

今季香港「观想」专场有一件奇品，《邢侯簋全形拓及诸家题跋》，出自香港著名学者马国权珍藏。整纸所书，乃马先生于1959年随古文字学家容庚北上，力邀唐兰丶王献唐丶徐森玉等一众金石学大家，围绕西周青铜重器「邢侯簋」所作之考释与题跋。

整整近两千字之多，俱是严谨治学，无一应酬之言。

这么一件奇品，要是在90年代现身市场，很可能落得曲高和寡的下场。正是这二十丶三十年间，藏家在拍场多有历练，热衷钻研个中学问，眼光日益精进，我们很有信心现在能为之找到知音。

《邢侯簋全形拓及诸家题跋》

123 x 61 cm

HK$80,000 - 120,000

丰子恺《衍园课子图》

60 x 30.5 cm

HK$400,000 - 600,000

专业水平的学问以外，收藏圈的进步与提升，也体现在情怀之上。这二十丶三十年间，好些藏家选择成立私人美术馆，把收藏体系公诸于世的同时，又在社会上倡导美育，享受「独乐乐不如众乐乐」。

这次马国权藏珍之中，有一幅《衍园课子图》，是丰子恺为他绘画的。丰子恺先生，大家小时候从课本里就认识，既是中国漫画艺术先驱，又是春风化雨的教育家。「衍」是生生不息之意，「课子」则指教育后代。

我们有一位藏家客户，是丰子恺先生的「粉丝」，创办美术馆时便以「衍园」命名。

此所美术馆，先后和清华大学丶浙江美术馆丶温州博物馆等携手策展，接着又获选为「大运河美术馆联盟」成员，成为浙南地区颇具影响力的民营文化空间。

谈及收藏境界，本季我们还有幸得到张珩后人委托，带来这位古书画鉴藏家的《木雁斋书画鉴赏笔记》。洋洋6,200页手稿，收录两晋隋唐以来2,200多件书画，著述其毕生之鉴赏研究理论思想，乃弥足珍贵的历史文献。

上述这些例子，虽然估价不属百万千万行列，但统统是饶有深度的艺术品，在「识货」的收藏圈子已引起颇为炽热的讨论研究，最后很可能带来喜出望外的成绩。

大家热衷耳熟能详的大师名作以外，还着重好玩丶学问深丶富有趣味的拍品 - 收藏沿着一条长长的大道，进入茂密的森林。荣景之下的喧嚣散去，面对低增长的市场，更要以多元拍品滋养广大藏家的兴趣，为下一个市场高峰做好准备。

这正是嘉德香港观察到的「危中有机」。

张珩《木雁斋书画鉴赏笔记》手稿

估价待询

胡妍妍提及的「大运河美术馆联盟」，是由南京博物院与中国大运河博物馆联合发起，以京杭大运河为主轴，集合沿岸多家博物馆及美术馆，以品牌形式弘扬中华传统文化。

京杭大运河乃仅次于长江的「黄金水道」，滥觞于春秋乱世，后经历朝扩建，隋代初具规模，蒙元时期基本完成，成为贯通中国南北的大动脉。明清两世加以改建，晚清起一度断流，及至近代疏通治理，在「南水北调」工程中担任重要角色。

浙江的衍园美术馆位于运河南端，若我们沿着河道一路向北驶向京师，就可以发掘到另一段横跨数百载岁月丶关于文人雅集的「识货」故事。

众所周知，书画的价值，绝大部份系于艺术家本人身上。可是我接下来要说的《大通秋泛图咏》，却是一幅出自冷名画家丶在十四年间升值了3,000多万的作品。

史上最有名的文人雅集，乃是东晋兰亭修禊，名士毕至，更留下天下第一行书《兰亭集序》，后世骚客倾慕不已，仿效者众。

时至康熙年间，有位名叫田雯的官员，监督北京通惠河大通桥漕运，发思古之幽情，仿晋人集事，与同好泛舟河上，传杯换盏，先请画师绘事，涂饰风流，又邀曹贞吉丶宋荦丶朱彦尊等十五位名彦赋诗，遂成《大通秋泛图咏》。

及至乾隆及道光年间，此卷又先后获得刘墉丶纪晓岚丶伊秉绶丶阮元丶王鼎等数十位鸿儒题咏。

《大通秋泛图咏》曾经两度在中国嘉德举槌，2010年以RMB 280万易手，2024年则拍出了RMB 4,140万。

受画人田雯并非什么大官，作画人郁生更是名不经传，生平事迹一律无从考究。理论上，此卷不一定是「热门」拍品，为何能在同一个拍场升值十几倍？

首先，诚如我刚才所说，藏家一直在进步，而且是进步神速。大家现在鉴赏书画，估量价值，不再只限于画家的层面，而是懂得查阅题跋，深入研究字里行间的价值所在。博物馆藏品重视文物历史价值的概念，已为个人藏家所接受。

《大通秋泛图咏》近20公尺长，汇集了四朝五十馀位京师重臣雅士赋诗怀咏，从中更折射出有清一代政治丶经济丶漕运丶民生丶乃至官场等诸般状况，价值非凡。

「世有伯乐，然后有千里马。千里马常有，而伯乐不常有。」正是因为收藏圈子如今「伯乐辈出」，深谙此卷乃是「千里马」，才会引起连番争夺，超越外间预期成交。

清康熙至嘉庆间《大通秋泛图咏》

嘉德北京2024年春拍

RMB 4,140万成交

胡惠春是二十世纪的顶尖藏家

我们常说，拍卖讲求天时丶地利丶人和，此卷正是个中佳例。

通惠河于元朝修建，属于京杭大运河最北段落，为重要水上交通枢纽，掌握着北京的经济命脉。虽然漕运已经走进历史，但通惠河流经的通州区方兴未艾，近年升格为北京城市副中心，成为北京市人民政府所在。

政治及经济以外，通州亦积极发展文化事业，三大建筑之一即为北京大运河博物馆。《大通秋泛图咏》的其中一位主要竞投者，正是希望尽一点绵力，把之买下来捐予博物馆，触发了当时的炽热争夺战。

可见艺术品本身要是有内涵丶有深度丶有意义，碰上合适的时机，价值自然会提升上去。

《大通秋泛图咏》乃胡惠春旧藏。此君名字在古玩圈无人不识，瓷器藏珍天下闻名，堂号「暂得楼」正巧出自《兰亭集序》：「当其欣于所遇，蹔（同暂）得于己，怏然自足，不知老之将至」。

事实上，胡惠春为「收藏界天团」敏求精舍的创会主席，可说就是现代雅集的召集人。而他与一位风流名士的交集，又衍生出一段文人佳话和一幅传世佳构。

1963年，张大千来港暂留，适逢新成立的敏求精舍雅集。席间，他得知胡惠春珍藏宋拓华山碑，又自署斋号「胸华阁」，便借南宋文豪陆放翁「老夫合是征西将，胸次先收一华山」诗意，绘画《胸次新收一华山》相赠。

此件稀见的横幅华山佳制，完美融合大千早期传统山水训练和晚期泼彩风格，问世以来一直由胡氏家族雅蓄，今次在嘉德香港秋拍是首度现身市场。

从《兰亭集序》到《大通秋泛图咏》和《胸次新收一华山》，中国文人雅集之美，藉着这些珍品流传至今，正好体现了收藏之中至关重要的文化传承。

张大千《胸次新收一华山》

37.5 x 103 cm

HK$600,000 - 800,000

书画以外，古典家具也是嘉德香港拿手强项。纵观整个香港拍卖市场，只有他们为之常设季度专场。

中国历史上，家具颇长一段时间都受到忽视，不似书画古董般很早就进入专业研究和重要艺术品的领域。直到上世纪八十年代，王世襄出版《明式家具珍赏》，展示传统家具的高雅美学与卓越工艺，这些珍贵的古董方落入镁光灯照射范围。

来到近年，明式家具在市场引起一浪又一浪的热潮，嘉德香港作为重要推手，对这股「家具风」有何洞见？今季又以怎样的策略迎战？

藏家群体的改变，不单在于学问与修养，也包括品味和兴趣。

十多二十年前，家居装潢盛行绚丽奢华风格，近年则颇有点反璞归真的感觉，讲求简约丶天然丶宁静丶舒适。明式家具线条俐落，造型大方，着重木材自然纹理色泽，呈现一派空灵舒朗之感，与我们对生活环境的追求不谋而合。

去年春季，我们策划了《翠垄闲云 - 闲云山庄藏明式家具》专场，反应非常热烈，19件拍品悉数售出，拿下「白手套」佳绩。

来到今年秋季，嘉德香港再度带来闲云山庄雅蓄，今次焦点所在是一件优雅庄重的黄花梨香几。

提起香几，古董爱好者定必想起北宋宣和画院的《听琴图》。

此幅描绘雅集听琴场景，主人公道冠玄袍，凝神抚琴，身旁置一香几，香炉溢出缕缕香烟，两位听琴朝士沉醉于袅袅弦音之间，展现出静穆萧散的文人意趣。这位道服打扮的琴人，正是「文青皇帝」宋徽宗本尊。

燕居焚香，把盏闻香，一直是骚客向往的风雅之事，香几自然与这种文人意趣密不可分。在现代家庭中，香几或摆花瓶香炉，或放奇石盆栽，甚至是雕刻塑像，置于室屋一隅，煞是高情迈俗。

「烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜戾家。」宋人意思，是虽然称这四艺为「闲事」，实则需要认真对待，马虎不得。明式家具雅致简练，绝非随意而为，而是经过千锤百炼形成的，既体现出我们对生活品质与品味的追求，又把艺术收藏与日常生活结合起来，所以受到许多脱俗高雅的朋友垂青。

嘉德香港一直提倡：收藏是鲜活的，不是脱节的；收藏应该是置于生活当中的，而不是锁在保险柜的。今季秋拍新设的「嘉享 - 生活尚品」专场，囊括名酒佳酿丶时尚家品丶乃至古巴产品，就是实践我们这个理念。

北宋《听琴图》局部︱北京故宫

明晚期 黄花梨嵌瘿木面三弯腿带托泥香几

闲云山庄珍藏

HK$1,200,000 - 2,200,000

巴卡拉磨砂水晶镶鎏金铜大象烈酒箱

HK$1,500,000 - 3,000,000

嘉德香港2023年春拍，《翠垄闲云－闲云山庄藏明式家具》预展现场

回首往年的闲云山庄预展，令藏家印象尤其深刻的乃是「唐风屋顶」。这件别具一格的装置艺术，是我们委托香港青年艺术家创作，以融会古今的美学衬托出明式家具之美。

所谓「见微知著」，从这件事情上面，可以看出嘉德在香港越来越有独特的个性，展现出与嘉德在北京同品不同风的自身特色。

你们传媒朋友都知道，去年底嘉德香港总裁的重任交到了陈益锋手上。从嘉德香港筹备开始，Steven就参与其中，对市场有深入了解，多年来又累积丰富的财务和管理经验，实在是接棒的不二人选。在他带领之下，珠宝钟表尚品部也于事隔四年后，再度于秋拍亮相。

我们都期待嘉德香港越来越好。

本季的种种革新与改变，我认为很能突显嘉德香港的作风与态度。不是说市场好我们就好，市场不好我们就听天由命。即使环境不如理想，也要从中找到可为的事情 - 这正是嘉德香港眼中的机遇。

总重13.98克拉

哥伦比亚「木佐绿」祖母绿配钻石项链

HK$1,980,000 - 2,400,000

劳力士

18K白金自动上弦计时腕表

代托纳系列。116519

HK$280,000 - 480,000

踏入廿一世纪，全球都面对人口老化问题。古董圈也一样，大家对藏家青黄不接的情况颇感担忧。

事实上，《值点网》成立的主因，正是希望能以深入浅出的讲解，把古玩美学带进年轻人的世界。

嘉德香港作为业界翘楚，同时肩负推广中华传统艺术的使命，又是如何面对这个挑战？

你这个问题，让我想起了近日两件逸事。

去年开始，所有人都在讨论AI，忧心人工智能会带来怎样翻天覆地的冲击。我跟一位藏家朋友聊天，他认为AI艺术势将兴起，惟传统艺术非但不会变得乏人问津，相反会更为人所爱惜珍重。

我很好奇，一位在数码世代成长的年轻人，为何会这么想？

他说，回顾历史，人类从农业社会步入工业时代之初，机器制造就是奢侈品的代名词。然而，随着科技一日千里，生产效率提升，就变成了大家都能负担的量产商品。这个时候，我们就意识到手工品的珍贵。

那么当AI普及起来，成为见怪不怪的艺术创作工具时，人们必定认识到：诞生于逾百甚至逾千年前丶代表着人类文明结晶丶现在业已无法再创造的艺术品，才是最弥足珍贵丶最值得珍藏保留的。

早几天我去了苏州，看到很多年轻人穿着汉服，女孩子装扮成古代小姐模样，在粉墙黛瓦的水乡建筑前拍照打卡，很是热闹。

在衣饰穿搭方面，我们很长一段时间接触着西方审美。现在大家见识广了，又重新发掘到东方古代之美。这种美学不但很能打动人，而且不分年龄，所以全球时尚界都吹起了「中国风」。

古董也一样，承载着中华文明精粹，艺术价值是无容置疑的。只要得到充分机会去展示人前，绝对不愁没有知音。

在所在相关行业领域，包括文博机构丶学者专家丶行家商人丶你们传播媒体丶以及我们拍卖业界的努力下，年轻一辈如今也很沉醉于古玩美学世界之中。

若果你还是有所担忧，或许数据能够让你安心。嘉德香港刚过去的春拍，有23%买家皆属40岁或以下群体。

清乾隆 松石绿地粉彩桃纹盖罐一对

望星楼珍藏

HK$20,000,000 - 30,000,000

北京巡展现场

以本季《望星楼藏清代御窑瓷器》专场为例，虽然数量不多，只有11件，但悉数俱是精品，当中更不乏稀世难求的重器。在北京巡展期间，每日都吸引700丶800多人，包括一众新世代藏家到场欣赏。

早在康雍乾三代瓷器还未真正流行时，「望星楼」主人已对之情有独锺，构建起眼光独到的收藏体系。这位香港名藏家兼古董商的藏瓷，曾长期在美国明尼阿波利斯美术馆展出，显示出博物馆级的品位。

今次有一对松石绿地盖罐，粉彩绘就吉祥桃纹，乾隆年制，特别受到藏家关注。无论是器型还是纹饰，俱是十分讨喜，叫人一看倾心。与此同时，它并非常规粉彩，而是仿铜胎掐丝珐琅（即景泰蓝）效果，技术繁琐，烧制不易。

这对盖罐为传世孤品，翻查全球已知记录，不见与之相同例子。此外，「瓷友」都知道，御窑瓷器能成对保存，且原装盖并无佚失，实在是千金难求。

和上述《大通秋泛图咏》一样，盖罐亦为胡惠春先生旧藏，九十年代又两度于苏富比举槌，绝对是来源有绪的名品。

全靠藏家的信任和团队的努力，玉器亦已成为嘉德香港的重要品牌。

谈到拍场的高古玉热潮，就不得不提「暂集轩」。

我们此前两度为这个台湾私人收藏举办专场，竞价气氛无比热烈。今次是压轴之作，是暂集轩於嘉德的第三次专场拍卖，也是最後一场。80多件上好古玉，包括焦点所在的黄玉神人面纹琮，玉器收藏家都格外重视。

黄玉神人面纹琮

暂集轩珍藏

HK$1,800,000 - 2,200,000

众多艺术门类之中，最多人讨论认识丶欣赏研究的，必然是二十世纪及当代艺术。

在一级市场中，这个板块由无数艺廊主导，世界闻名的博览会更往往是城中热话；二级市场里，也是风生水起，每每写下天价成交。

另一点有趣的是，每个城市的喜好似乎都甚为不同。以香港和北京为例，在同一个国家丶同一个时区，受追捧的名家与画家却是大相径庭。

嘉德香港的二十世纪及当代艺术部门，以用心策划丶惊喜载道见称，今季又以怎样的阵容亮相？

当代艺术，不但是市场最火热的板块，也是艺术爱好者最离不开的部份。因为它最鲜活，富有创造力和探索精神，艺术家就生活在大家身边，所以也最能感染我们。

中国嘉德是扎根大陆的拍卖行，北京团队自然最关注中国当代艺术，希望能藉着在市场上持之以恒，建立起它的价值体系。

香港是中西融合丶海纳百川的艺术中心，聚集各地顶尖藏家，所以Vita（陈沛岑，部门总经理及资深专家）在立足中国当代艺术的同时，亦以国际视野选择拍品，我们可见图录之中，就把中国丶欧美丶乃至日韩的艺术家都尽括囊中。

两年前，也就是嘉德香港10周年秋拍，王牌拍品是草间弥生的《无限金网》。当时以HK$980万起拍，随即引来电话委托及拍厅坐席纷纷出价，最终以估价四倍的HK$4,800多万卖出，现场掌声雷动。

高价成交的关键之一，是香港团队把握住了适当的时机。当时，香港M+视觉文化博物馆刚刚宣布，为庆祝开幕一周年，将于年底举办大型回顾展「草间弥生：一九四五年至今」，引来各地媒体争相报道。

拍卖后有好几位藏家和传媒朋友都跟我说，这个成绩远远超乎了大家预期。

我对这幅作品印象很深刻。首先黑金色的「无限网」相当罕有，拍场过去30年只见过五幅，而我们是最大的一幅。金色是最闪亮丶最外放的颜色；黑色则最深沉丶最内敛。两者一扩一缩，在碰撞间产生出无比戏剧性的张力。

凝视此作，我们会有一种空间不断往外扩张的感觉，好像要被吸进去似的。

台北巡展现场

草间弥生《黑与黑》

187 x 147.5 cm

HK$12,000,000 - 18,000,000

至于今季秋拍的《黑与黑》，虽然用色与处理与《无限金网》迥异，但视觉上就颇有异曲同工之妙。

草间在一片单色之中，藉着色彩的明度与肌理变化，巧妙创造出空间的张缩。画作中心就好像黑洞一样，里面有着庞大的力量，把我们引领到宇宙最深邃处丶充满未知与想像的空间。

《黑与黑》绘于1961年，是草间唯一一件以黑色为主调丶而非撞色的无限网。我觉得这幅天下无双的作品，背后有着很深厚的哲学意义，非常值得仔细欣赏领略。

2011及2022年，画作先后于巴黎蓬皮杜艺术中心草间个展，以及刚刚提及的M+回顾展亮相，今次更是首度现身拍卖，非常难得。

这次访问之前，我特意翻查了过去拍卖的资料。中国嘉德的香港和北京拍场，总共拍过20多幅朱沅芷的作品，每幅作品都很精彩，反应也非常好。

其中有一点相当有趣，就是这20多幅画作，悉数是从海外徵集而来的。

二十世纪的华裔艺术家，可以说是前无古人的一群。他们深谙中华文化之精髓，到欧美地方去见识闯荡，最终成为古今合璧丶中西兼融的一代巨匠。

朱沅芷正是其中一员，年纪小小时就跟随岭南画派的高剑父丶高奇峰兄弟习画，十多岁移居美国，后来又曾到「花都」巴黎发展，作品丶成就丶影响都名副其实是国际性的。

「工业革命」是朱沅芷有名的绘画主题，然而数量极罕，毕生只创作了6幅。

其中一幅绘于1932年，是他为纽约现代艺术博物馆（MoMA）重新开幕而创作的，数年前在香港拍出超过HK$1亿。至于我们今季这幅，一样是因为顶尖美术馆而诞生。

《这里是纽约》 绘于1943年，是当时在纽约大都会艺术家博物馆（The Met）大型比赛脱颖而出的作品。胜出后，画作先后于The Met丶麻省春田市美术馆丶匹兹堡卡内基研究所巡展，广受欢迎。

绘画此作时，朱沅芷新婚燕尔，又刚刚迎来弄瓦之喜，生活美满之至。这种幸福之情，在本作上表露无遗 - 画中男女就好像艺术家夫妇本人，正深情对望，迎着曦光起舞。

大家现在处身艰难逆境，岂不是更需要丶更应该像本作一样，对未来充满希望，最终方能迎来曦光？

台北巡展现场

朱沅芷《这里是纽约》

91.4 x 71 cm

HK$6,000,000 - 8,000,000

赵无极《24.01.73》

95 x 105 cm

HK$12,000,000 - 18,000,000