12月13日，著名钢琴家郎朗来到武汉琴台音乐厅开分享会。会上，他为三位学员指导演奏要领，期间妙语频出，场上观众笑声连连。他不仅分享了自己的音乐心得，还将武汉比作钢琴三重奏。
据琴台音乐厅工作人员介绍，三位学员都是公开征集而来，其中有两位高中生，还有一位非钢琴专业的学生。他们演奏的都是难度较高的曲目，第一位上场的学员演奏了以难度著称的经典曲目《钟》，还有学员选择了郎朗颇为出名的曲目。郎朗感叹，“非专业人士5年可以弹《钟》，还弹这么好，很难得，武汉的几位学员琴技了得。”
郎朗在一旁指导。图/九派新闻记者阳丹
在聆听指导过程中，郎朗表现标志性的热情风格。学员在演奏时，他一会儿用手指和脚打拍子，一会儿哼着旋律进行引导，一会儿跟着节奏点头挥手。
他哼出的旋律颇为诙谐，动作也毫无“大师包袱”，引得全场观众会心一笑。在学员演奏其出圈的曲目时，他还重现“得得式”教学名场面。
郎朗演奏其经典片段。图/九派新闻记者阳丹
在学员表演结束后，郎朗针对性给出建议，例如强弱关系的把握、感情色彩的区分、乐句的处理、呼吸与爆发等。他指出，弹琴一定要有空间感，“从屋子里走出去，即使不是宇宙，也应该是大海”。
学员陆宇非在接受九派新闻记者采访时表示，自己是中南民族大学医学信息工程专业大二的学生，学了钢琴五年。他喜欢《钟》就是因为郎朗，原以为“炫技之曲”会没有太多指点空间，没想到今天收获颇多。同时，他也被郎朗的热情和魅力给感染到，未来会坚持弹下去。
在分享环节，郎朗提到，在不同的城市演出有完全不同的体验。不同城市的文化，甚至食物都会对他的演奏产生影响。“今天刚吃了莲藕排骨汤。”郎朗透露。
在互动环节，九派新闻记者向郎朗提了一个问题——如果用一件乐器形容武汉，会是什么。郎朗沉吟一会儿说，“这个问题很难，其实可以用钢琴形容武汉，但是用钢琴、大提琴、小提琴的三重奏会更合适，对应武汉（三镇）的组合。”说完，全场响起热烈掌声。
郎朗透露，他每一次演出的曲目都要提前一年做准备，当他熟悉一个风格，就会尝试转变风格。据了解，13日晚间，郎朗个人独奏演出曲目有加布里埃尔·福雷的帕凡舞曲、罗伯特·舒曼的克莱斯勒偶记、弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦的玛祖卡12首。
九派新闻记者阳丹符程郡
