上周，在备受关注的国产电影《哪吒之魔童闹海》正式登顶全球动画票房榜之时，新闻与传播学院的张慧瑜老师正在向讲台下的学生们抛出这些问题：
“1979年的《哪吒闹海》和2025年的《哪吒之魔童闹海》分别表现了什么主题？”
“《哪吒之魔童闹海》作为一种文化现象的时代意涵是什么？”
作为北京大学最受欢迎的思政选择性必修课之一，“光影中的百年中国”迎来了它的第五个学期。虽仍在那间熟悉的阶梯教室，但诞生于改革开放初期的经典动画片《哪吒闹海》，却是首次加入课程安排放映的影片。明灭闪烁的荧屏之上，手持乾坤圈、脚踩风火轮的少年鲜活灵动，嬉笑怒骂皆回荡在那一方沉浸于神话故事的短暂时空。
每个人心中都有一个“哪吒”
“哪吒的前世今生”是本学期“光影中的百年中国”课程第一讲的主题。选择《哪吒闹海》作为首节课的赏析电影，既是与时俱进地呼应当下热点，让两代哪吒、两部经典在学术领域相逢，在联系与比照中激发出深刻的分析思考；也是基于电影本身的开创性意义，为学生理解艺术作品与社会历史的紧密交融提供绝佳范例。
作为我国第一部大型彩色宽银幕动画长片，《哪吒闹海》上映于1979年，由上海美术电影制片厂出品，在仅65分钟的时长里承载了几代人的童年回忆，代表同时期我国动画电影界的最高水准。如今，新一代的哪吒故事已然成为又一现象级的潮流。《哪吒之魔童闹海》的导演饺子曾在采访中提及，自己对哪吒的喜爱便是始于这部79年版本，其中的改编成功塑造了深入人心的传统英雄形象，启发他在致敬经典的同时大胆创新。
接连的票房喜讯刷爆网络，作为传播领域的学者，张慧瑜敏锐地关注到这一文化奇观背后的时代意涵，临时决定将哪吒主题加入自己的课堂，并作为新学期的第一讲。
“哪吒闹海与孙悟空大闹天宫，是一样的英雄吗？”
“为什么哪吒与父亲李靖和师父太乙真人的关系大相径庭？”
张慧瑜总会将看似显而易见的答案转化成问题，鼓励学生突破常有的思维定势，探索更进一层的实质。播放电影前，留给学生的思考密密麻麻地铺满了屏幕，不仅有对角色和情节的大量讨论，也从两部电影的异同出发，引导出更多植根于中国社会的广泛议题。随着开放性问题逐渐深入地试探，如何带着目的去观看电影、如何认识和理解电影都得以清晰。
而观影后的讨论时间也与普通模式不同，张慧瑜并不会再将问题清单依次朗读，而是由学生任意挑选进行分享，数量不限，思路角度更是自由。因此，常会有问题来不及在课堂上探讨，但问题存在的本身自有其力量，像漫不经心抛出的颗颗石子，依旧会在平静的水面上泛起涟漪。
比起那些终无法穷尽的答案，“问题还能这么问”似乎是这个课堂带给所有人更有意义的启发。
在最新版电影出圈又出海的现象背后，除了创作者无比出色的专业能力，更有哪吒形象引发的情感与价值共鸣。于张慧瑜而言，哪吒尤其代表着他对00后的观察印象，“自信、自主、有行动力，偶有抱怨但会持续坚定地前行”。时势造英雄，每个人心中都有一个“哪吒”，那些同样相信“我命由我不由天”的你我，正将中国的影响力日益推向世界舞台的中心。而这，也是课程根本指向的宏大主题。
须臾光影，洞见百年中国
开课于2022年春季，“光影中的百年中国”是北京大学教务长办公室对思政课改革创新的重要探索。该课程通过赏析“四史”主题的经典电影作品，在充分发挥电影艺术性和思想性的同时，加深学生对中国共产党党史、新中国史、改革开放史和社会主义发展史的认识。
每一部电影的选择都经过张慧瑜的仔细考量，尽可能涵盖不同领域和主题，在全方位展现中国各发展阶段风貌的基础上，优先挑选故事性强且观赏性佳的影片。
这些故事或贴近现实生活，或与特定议题紧密相连，都以更生动、多元的方式，让同学们在光影世界中感受着历史的脉搏，领悟“四史”的深刻内涵。
学生们的反馈是张慧瑜更新课程大纲的重要依据。尽管以往反响热烈的电影，例如《庐山恋》《李双双》等，会不定期“返场”，但目前依旧保持“常驻”的只有德国电影《青年马克思》一部。今年，便有接近半数的电影是首次纳入光百课堂的片单。
无论已经把电影翻来覆去看了多少遍，课堂上播放时，张慧瑜还是会坐在学生中间，再做一次认真的观众，将自己沉浸在黑暗的观影环境中，从头感受每一部作品的精彩。他笑言这是自己工作的“福利”，也是他深受导师戴锦华的影响，在分析讲解电影前对“完整性观看”的坚持。
“一个电影本身就是一个小宇宙，你可以通过这个小宇宙延展出很多东西。电影影像本身就是一个完整的文本。
电影讲述的是哪段历史、电影摄制于哪个年代，都是影后讨论必不可少的提示要素。他鼓励学生从不同角度，甚至从相反的评价方向去思考问题的另一面可能。跳出主观的对与错，追问越多，个人的局限总归能被突破更多。
倾听学生见解时的张慧瑜总是挂着充满欣赏的微笑，对任何观点都持以强烈的好奇与欢迎，还会赠予发言者自费购买的书籍。这些书目大多是文史哲领域的课外读物。纸质书和老电影，在快节奏的当下都已颇似带有怀旧色彩的礼物，而精心包裹住的，是课程与他都在追寻守护的人文温度。
掌舵“电影夜航船”，寻觅停靠彼岸
影评，是一门电影赏析课必不可少的作业。对一部电影的深度思考和个人态度，在组织文字的高度理性化过程中得以厘清，最终内化成自己的收获与知识、自己生命底色中最真实的认同。
作为“光影中的百年中国”的期末考核形式，张慧瑜对影评的要求十分直接：评论体、第三人称、不要介绍电影情节、结合社会政治等角度……但在电影选择和内容主题上，却几乎没有任何限制。
“每个人都可以有自己的感觉，都可以在电影中找到依据。没有对与错，只有深刻和不深刻之别。
为了激发学生对电影的独创性观点，张慧瑜坚持更新着自己创办的公众号“新青年电影夜航船”，发布每学期作业中的优秀影评，偶尔分享自己的影视文化研究；同时服务于教学目的，在提升学生成就感之余，为新选课的学生提供参考范例。
“电影夜航船”之名起源于21世纪初“北大新青年”网站的电影板块，张慧瑜曾在其中担任兼职编辑，是他在学生时代接触感悟式电影写作的起点。
网络影评意外地成了他安放思绪的一大媒介，数十载后，他将这份发表的快乐引入了自己的课堂。
