这个十一月真是热闹非凡！不光是影视剧纷纷迎来了新剧，像《好团圆》这样暖心的剧集完美收官，《宿敌》这部悬疑刑侦剧紧接着登场，剧情扣人心弦，让观众欲罢不能。

但最让人眼前一亮的，莫过于两位95后小花的同台较量。虞书欣的《永夜星河》和赵露思的《珠帘玉幕》竟然在同一天开播。虽然都是古装剧，但题材完全不同。如今剧情已经过半，胜负似乎已经有了分晓。

说实话，刚开始我对《永夜星河》并没有抱太高的期望。这部剧改编自小说《黑莲花攻略手册》，讲的是女主凌妙妙在意外进入小说任务系统后，以林府千金林虞的身份，开始了一段奇妙的冒险。

虽然一开始凌妙妙只是想尽快完成任务回到现实，但随着剧情发展，她逐渐结识了捉妖三人组，并和其中一个成员慕声产生了感情。

要知道，这类穿越、超现实和神幻元素混搭的剧，往往容易翻车——特效不好，演员演技浮夸，轻则成为烂剧，重则成了“雷剧”。

然而让人没想到的是，虞书欣的表现真是大大出乎意料。虽然她曾因为《苍兰诀》中的小兰花圈粉，但大家对她的演技还是心存疑虑。

可在《永夜星河》中，虞书欣的表现令人惊喜，她的表情活泼，元气十足，和丁禹兮的对戏更是火花四溅。

说到丁禹兮，他饰演的慕声角色特别有层次感。慕声虽然是捉妖师，却自认为是个半妖，总是保持冷漠、孤僻的外表，拒绝别人靠近。

看到凌妙妙的关心后，他的心防一点点崩塌，逐渐变得温暖。这种角色的转变，不容易，但丁禹兮做到了。

在和凌妙妙的对手戏中，慕声那份震惊与不自信的情感，丁禹兮演绎得非常到位，真的让人很感动。

不仅演员表现得好，特效也做得很有水准，尤其是丁禹兮饰演的慕声变身成妖后，简直是大变样，小奶狗变身大狼狗，反差感十足。不得不说，《永夜星河》是演员和作品互相成就，真的太幸运了。

接下来看看《珠帘玉幕》。这部剧在开播初期，评分一度达到8.3分，口碑不错。不少媒体和博主都给出了很高的评价，特别是剧中的“端午”角色，作为“大女主”似乎让人十分动容。

可谁曾想，这部剧却在后续急剧下滑。所谓的大女主，结果却让人失望。故事的主线是讲一个采珠奴端午如何通过成长，最终蜕变成商界成功人士。

但实际上，剧中前20集的焦点几乎都放在了男主燕子京身上，端午这个大女主的形象反而显得有些边缘化，完全成了配角。

端午的成长之路，也并非如大家所期待的那样充满拼搏和自我突破。她的成功并不是凭借自己一点点努力争取来的，而是靠母亲和燕子京的帮助。

甚至在复仇的过程中，她突然之间就对燕子京产生了感情，剧情转折让人摸不着头脑。很多网友表示，这段感情线来得太突兀，完全没有铺垫，甚至让人觉得编剧是在打瞌睡。

另外，演员的演技也不尽如人意。特别是刘宇宁饰演的燕子京，虽说他勇于挑战古装剧角色，但他的表演几乎没有什么感情波动，面瘫脸让人根本无法入戏。

古装剧本来就要求演员有更多的情感表现，而刘宇宁的演技似乎并没有让这部剧增色。

总的来说，《珠帘玉幕》最终还是沦为了一部高开低走的作品，剧情拖沓，演员演技平平，过度营销反而让观众的期待过高，最后却让人失望。

这几部剧给我们的一个重要启示就是，剧本才是决定成败的关键。尤其是在古偶剧的市场中，虽然演员的演技很重要，但如果剧本平淡、逻辑混乱，那么再好的演员也很难救场。

相比之下，《永夜星河》就显得聪明多了。它巧妙地融合了捉妖的元素，避免了观众的审美疲劳。

剧本的创新性，再加上演员们的精彩表现，最终取得了不小的成功。它的热度和口碑也证明了，只有用心打磨剧本，才能真正得到观众的认可。

所以，未来的古装剧导演们，别再一味迎合市场和流量，真正的好剧本才是最重要的。