87版《红楼梦》播出已经三十多年了，随着时间流逝，非但没被淹没在电视剧的长河中，反而历久弥新，越来越得到大众的喜欢和认可，越来越被推崇到一个极高的位置，越来越成为一部后人无可企及的经典。

剧中的人物，仿佛从书中走出来一样，极大的符合原著，剧中每一个镜头，都精致唯美，一帧帧画面特别养眼，剧中的妆容造型，更是别致典雅，每个角色都有其独特的妆容，适合自身气质……

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这一切，要归功于王扶林导演。

王扶林对拍摄要求很严格，注重细节，精益求精。

拍摄前，他专门拿出一年时间研究《红楼梦》，读原著，看红学专家的各种资料和文献，之后他采用全国海选的方式选择演员，斥巨资开办两期培训班，让这些新人演员有了脱胎换骨的改变。

剧组刚开始拍摄，又听闻北影厂谢铁骊要拍影版《红楼梦》，这更是让王扶林压力倍增。

当时电影的影响力比电视强太多，北影投资庞大，谢铁骊又是大导演，请的都是当红明星，这样一对比，电视剧没有任何优势。

很多人让王扶林和北影厂合作，王扶林不同意，合作的话，岂不成了端茶倒水的了？那只能比一比，到底谁拍的好了。所以，王扶林导演卯足了劲，一定要把戏拍好。

王扶林导演学表演出身，对表演游刃有余，拍摄过程中，他给演员极大的自由和空间，让演员自己悟戏。

当时很多演员并非科班出身，所以，很多时候就必须王导亲自出马，给她们讲戏。

就像多年后邓婕所言，王导亲自指点的，恨不得教你演的那些戏，都是对的。

有一场戏，邓婕记忆尤深，历历在目。三十年后提起这场戏，邓婕羞涩的说：他是个愣头青，可不能让他知道我什么表情。

这场戏，她不会演，也不知道该怎么演，当时是八十年代，思想相对保守，邓婕也从来没有和对手对过戏，彼此之间根本不知道对方会怎么演。

所以，这一切的问题，都交给导演。

这场戏，就是“王熙凤毒设相思局”。她口中的愣头青，就是饰演贾瑞的马广儒。

当年邓婕虽然比其他姐妹年纪略大，可思想同样保守。她和贾瑞没有太多的接触，根本不熟悉，调情的戏，她是第一次拍。

她怎么也无法理解，王熙凤和贾瑞怎么隔着这么近的距离来调情，根本不知道古人怎么调情，更不知道这个尺度如何拿捏。少一分没有韵味，多一分则过了。

她按照自己的标准来表演，至于好不好，让导演看着办吧。可是，邓婕和马广儒从来没有搭过戏，谁也不知道谁怎么表演，所以演起来非常生硬尴尬。

王扶林导演很不满意，他说，这场戏，我不能给你们一个远景，也不能给你们一个中景，就是要近景，王熙凤和贾瑞就是要紧紧挨着。

王熙凤勾引贾瑞居多，所以，王扶林特别指导邓婕，怎么暗送秋波，怎么用一个销魂的眼神，怎样欲擒故纵，怎样让他迷恋的欲罢不能。

虽然导演指点了，可邓婕还是觉得不好意思，很拘束，放不开的感觉。为此，邓婕没少挨王扶林导演的骂。

这场戏一直不过关，一直没达到导演的要求，邓婕没办法，只好按照导演的要求，放下羞涩，大胆去演。

还别说，思想包袱放下，表演效果，果然不同凡响。邓婕把王熙凤的妩媚多情，狡猾狠毒演绎得淋漓尽致，特别是对贾瑞的那份挑逗，捉弄，不屑，更是演得活灵活现。

同样，马广儒把贾瑞那种对美色的垂涎，那份贪婪，那份爱而不得，也演得活灵活现。谁能想到，这场精彩的戏，两位演员居然从来没有对过戏，根本不知道对方是什么表情下演出来的呢。

当然，邓婕所言非虚，马广儒当时真的是一个愣头青，二十多岁的年纪，容易冲动，一直自认为是贾宝玉，痴恋陈晓旭，甚至达到割腕自杀的地步。难怪当年邓婕不敢和她搭戏，不敢让他知道自己是什么表情呢。

扯远了，说回《红楼梦》，这一切，离不开王扶林的调教。

拍摄的大部分情况，王扶林会提出要求，让演员自己发挥。

比如拍“晴雯撕扇”的时候，王扶林找到安雯，告诉她，晚上回去好好琢磨琢磨这场戏，要撕出几种不同的方式。安雯回去后，仔细研究，设计了两个眼神，几种撕法，王扶林很满意，这场戏也成为一个经典画面。

而有些时候，在演员无法领悟表演精髓的时候，王扶林亲自上阵，给演员分析，讲解。

就像邓婕和马广儒的这场戏，需要王扶林不断给他们指点，讲解。

有些戏，演员实在领悟不了，王扶林导演干脆亲自表演一遍，让演员模仿。他做什么动作，演员就做什么动作，一目了然。

就像袁玫拍袭人和宝玉云雨情，王扶林根本没给她自己领悟的机会，直接做动作，让她模仿。导演让她笑一笑，她就笑一笑，导演做一个动作，她就做一个一模一样的动作。

不得不说，正是因为有了王扶林导演，才有了这样一群红楼梦中人，才有了这样一部经典的87版《红楼梦》。

拍完87《红楼梦》，王扶林之后又拍摄了《三国演义》，同样也成为一部经典。

向王扶林导演致敬，因为有他，才有了这两部传世的经典之作。