提起网络电影,大家脑海中会浮现出什么关键词?
粗糙生硬?或是略显浮夸?
时至今日,如果大家对网络电影的印象还停留在十多年前的这些负面感受,那说明大家跟我一样,完全错过了网大从野蛮生长到如今升级换代的历程。
今天的网络电影已经升级换代到什么程度了呢?
你看这个视效的细腻程度,基本已经到了咱们普通观众很难从视效上肉眼分辨它与院线的差别。
再看看演员阵容,刘雅瑟、张晓晨、刘晓庆,三位主角中出现了金像、金鸡双影后的配置,也完全是一流院线电影的水准。
这些都来自最近这部《奇门遁甲2》,对于我这种没怎么见过市面的人来说,这片子真是让我大开眼界。
“奇门遁甲”这个IP最早来自于2017年徐克、魏君子等共同开发和监制的院线电影《奇门遁甲》,片中保留了徐克一贯天马行空的奇崛想象和对东方志怪玄幻文化的偏爱,雾隐门是整个IP中非常核心的设定。
电影上映之后不久,奇树有鱼副总裁李思文就主动接触魏君子,进行了IP接洽,在他的力推下,很快“奇门遁甲”被转化为网络电影进行二度创作。
2020年上线的《奇门遁甲》保留了原IP最核心的“雾隐门”设定,在视效上更加大胆。
回想当时偶然从视频网站主页推荐上点开这部《奇门遁甲》,诡异客栈、蜘蛛网吊尸、虫妖噬魂等画面,在同一大场景内完成了完整呈现,切口极小,却震撼极大。
虽说这些年视效对于国产电影来说已经不是最大的难题,但是一部网络电影能把视效做成这样还是非常惊人的!
当年《奇门遁甲》上线后被观众点播出了5641万的分账票房,创造了传统分账模式网络电影的新纪录。
时间来到三年后的今天,《奇门遁甲2》作为系列影片再次出现。一部续集做三年,在后疫情时代,确实需要创作者的用心与坚持。
想到了创作者的用心,但没想到会这么用心。
稍稍了解网络电影市场的朋友会知道影片出品方奇树有鱼和导演“项氏兄弟”意味着什么——在网生市场中,他们是精品的代名词。
出品方奇树有鱼创始人董冠杰率先在业内提出网络电影“IP战略”,首次将《少林》、《四大名捕》、《法医秦明》、《鬼吹灯之牧野诡事》等知名IP引入网络电影行业,在“精品化”的战略布局下累计发行六百多部网络电影。2022年各公司出品的网络电影中,票房榜冠军作品《阴阳镇怪谈》和季军作品《开棺》均为奇树有鱼出品制作,同时,它还以八部分账票房破千万的成绩位居榜首,堪称业内不折不扣的网络电影大佬。
而主控内容的项氏三兄弟中,美院毕业的背景使得三人在影视美学、美术置景造型方面有着天然的优势。兄弟家族式紧密合作与明确分工,让这家影视公司迅速走上了网生内容的“高精尖”行列。
这两个公司的强强联合,使得《奇门遁甲2》也实现了一次全方位的飞跃。单从视效上说,虫子、蛛网等延续了上一部的美学设计,在观感上进行了更为细致的升级。
破落荒林、诡谲暗洞、夜中颓庙……这些场景连接了奇幻与惊悚,从美学设计上确立了影片的类型气质。
在此之上,最让人惊喜的一处升级是雾隐门和土地庙的场景。“雾隐门”作为整个IP最为核心的概念,在视觉呈现上,此次给予它雾外桃源的文化想象。在烟雾缭绕的云山中,雾隐门人隐匿其中,一盏盏悬浮于空中的明灯便是一个个守护一方水土的雾隐门人化身,人在灯亮,人死灯灭,其中蕴含着朴素的东方哲学。
“雾隐”的概念被具象为云山雾罩的视觉观感,而它的出场方式,则是与小城石桥上的小小土地庙做了关联,方寸天地与无限时空被化为同一。
小小土地阁成为“雾隐门”入口,大有于方寸中见天地的意味。如此亦真亦幻,一大一小的强烈反差,顷刻慑住大家的注意力,打造了强冲击力的视觉体验。
只有视觉还不够,这一次,从演员阵容和故事层面,影片也在走向一种极致。说它是今年网络电影的“卷王”也毫不为过。
故事仍然延续前作,讲述正义使者雾隐门人隐匿在闹市中守一方平安,而大反派天邪则妄图利用太岁的力量与雾隐门决一死战。
其中,雾隐门正义女主由金像影后刘雅瑟饰演,大反派天邪由金鸡百花双料影后刘晓庆饰演,在正邪之中渴求平凡生活的男主角吴因则由曾在电影《无名狂》中惊艳众人的张晓晨饰演。
什么时候,网络电影都“卷”到要用两个影后了?!
不仅是两位影后,张晓晨饰演的吴因也让人眼前一亮。他落拓不羁中带着执着真心的样子,极其符合他片中的人物身份——一个在梦与现实中反复横跳的人。
这些优秀演员的表演很大程度上实现了剧本在表演层面的落地,在故事呈现度上完成了一次优化升级。
按照以往的惯例,聊到这儿,我们便可以说已经见证了一部优秀S级网络电影的诞生,但是,这一次,对于这部影片而言,超强的视效与阵容只算是它的的本分,隐藏其后真正的必杀技是它对剧本内容的用心与尊重。
坦白讲,几年前在看《奇门遁甲》第一部的时候,虽然惊叹于它的视觉水准,但对于单薄的剧作仍然有着强烈的不满足。而这一次,视效与阵容虽然惊喜,但最让我觉得有价值的是还是它在剧作上的用心。
甚至可以说,从第一部到第二部,它完成了让人吃惊的剧作生长,即使放在年度院线片中也绝对不俗。
片中小师妹(刘雅瑟饰)背着的法器,在第一次见到吴因(张晓晨饰)时,轰鸣震动。一个是雾隐门人,一个是不务正业的街头神棍,法器震动的细节为二人铺陈了更多隐秘的关联。
小师妹的法器是一条金鱼,在金鱼的游动中,普通人被抹去了关于“雾隐门”的迷幻记忆。这条鱼的出现也成为剧作上的一个伏笔——人的记忆可以被随意改变,那么情感是否也会随之改变呢?
进而,在故事推进中,我们看到了主人公的一个又一个梦境,似梦似醒中,分辨不清到底是梦是真。
男女主之间的情感,以这种充满东方禅意的方式你来我往,在现实与梦境交织中,我们完成了对二人前史的完整想象。
借由金鱼的意向,在一部以动作和视效见长的电影中,我们获得了关于人物和剧情的完整体察,这在以往的网络电影中几乎是难以想象的。
甚至,影片还运用符号人物完成对男女主情感的双向构建。这一系列电影化叙事元素的使用,让我们看到这部电影从人物出发、从人物情感逻辑入手进行故事构建的初心。
能将一部网络电影做到如此情感细腻、叙事完整的程度,要归功于影片的编剧于奥。作为《风语咒》的编剧,于奥素以情感处理见长,她的加入给了整部影片极为细腻的情感肌理。在完成叙事任务的同时,她为整部影片注入的东方哲思也让人有超出预期的惊喜之感。
“到底是我在做梦,还是我在别人的梦里?”
片中,男女主都曾发出过如此感慨,梦境不仅形成了人物情感上的呼应,更留下了东方哲学式的迷思——庄周梦蝶是真的化蝶还是如你我般的南柯一梦?
作为开启梦境的工具,鱼的意向也可以从老庄哲学中找到原点——子非鱼焉知鱼之乐?进而引发思索:到底是忘记的人更快乐还是记得的人更幸福?
梦与鱼,记忆与现实,人物情感上的虚实呼应了“雾隐门”存在的真假,在视觉与情感之上,给了我们东方禅意和老庄意向上的美学余味。对于一部网大来说,它完全超出了预期。
当院线片以为东方玄幻题材走到尽头时,网络电影深耕了这个领域,甚至在尽头中重新发掘活水。它呈现出的飞跃足以让院线电影感到危机。
去看看吧,东方玄幻题材的密码,就在其中。