对于漫画家而言，不仅仅是绘画，构思剧情同样是工作中至关重要的一环。很多时候，在斟酌剧情上的时间投入，可能远远超过实际绘制的时间。当有现成的作品，如小说等可作参考，自己只需将其文字转化成漫画时，这项工作是否显得更轻松呢？
最近，日本漫画家本村英里（もとむらえり）分享了自己在绘制改编漫画时的体验。接下来让我们一起看看，创作改编作品时的挑战与辛酸。
她表示："我想试着描述一下漫画化的艰辛（笑）。这只是我个人的体会，暂不谈画技的影响。如果忠实地按照原作文本来绘制，通常能达到大约70分的水平。
但是，如果原作不适合改编成漫画，这种忠实可能只会获得50到60分的效果。还不如直接让人阅读原作。那么该怎么办呢？"
本村英里在X平台上向大众分享了她多年从事改编漫画的心得，引起了热烈讨论。
她近年改编过多个小说作品的漫画版本，例如，田中芳树的《风よ、万里を翔けよ》
イスラーフィール的《淡海乃海 水面が揺れる时》
以及笹本祐一的《妖精作戦 OPERATION FAIRY》。
根据她的经验，很多人认为参考原作小说来创作漫画应该非常简单，但实际上，按照原作逐字逐句地绘制，漫画的水平可能仅达到70分。而某些小说根本不适合直接呈现为漫画，可能只剩下60分甚至更低。因此，如何"重构"原作对漫画家来说是一场硬战。
她讲到："在这种情况下，我可能必须少画点东西……甚至干脆全部拆解重新构建，努力才能拿到70分。要想达到更高的分数，就需要破釜沉舟。
这绝对是一场硬战。即便我感觉自己画得很棒，也许那只是我的错觉。因此，我常常扮演编辑的角色，以客观的视角来评估作品。
如果我觉得作品难以理解，那就需要大刀阔斧地修改。值得一提的是，当我创作原创故事时，该步骤通常只在最后阶段进行。虽说这样的过程同样令人苦恼。"
她继续描述道："漫画化是需要不断动脑的工作……我觉得首先要明确剧情，因此，我会在第一阶段分配每一页大致要展现的内容。第二阶段则将这些剧情转化为草图，制作分镜稿。第三阶段安排画面，以及角色的表演等等。"
她坦言："对话框的位置与形状、效果线的数量、人物的角度、衣物、背景、透视、电网点的色调（尽管漫画是黑白的，习惯上我仍然称之为色调）和光影等全部都要考虑。其中助手会主要协助背景和电网点色调的部分。这些都是非常巨大的工作量……"
她接着说："对我来说，最麻烦的就是绘制草稿。草稿决定整部作品的雏形，但同时也是让我最有成就感的一部分。
它耗费的时间漫长，让我觉得有些抱歉……顺带一提，严格来说‘编剧’ 不等于‘原作’ 。编剧是重新编写原作的过程。不过在漫画创作中，也可以被视作一种类似的工作。"
她补充道："虽然我写了这么多，不过请读者们不要太在意这些创作过程中的辛酸！希望大家能尽情享受作品，不必理会创作者的苦恼。
听到‘真有趣！我一下子就看完了！还有续集吗！’这样的反馈，是我最高兴也是最有成就感的时刻。我会继续努力，创作出能让大家沉浸其中、废寝忘食的作品。"
对于读者来说，观看漫画版的轻小说后，很容易感受到漫画家的用心良苦。
