新海诚的创作逻辑其实蛮公式化的，一直没有跳出自己的舒适圈。

画面唯美像壁纸，如新海诚特别注意背景的塑造，而非把主角画的美轮美奂，周遭随便应付。

在他的笔下，水洼、扶手、天空、树木都美的令人窒息，甚至连每间屋子的造型都各异，可谓是日本仙人精神的代表。

情节是少年少女异地恋，如《铃芽之旅》《你的名字》等片，都是乡镇与城市的距离，看似无关联，其实命中注定，然后展开一场互相追逐，可能无疾而终，但最后大都终成眷属的故事。

世界观大都架空虚构，如新海诚的动画世界无法用现实的标准去衡量，因为男女主的相遇总是超时空或超自然，亦或是去阻止这个事件，像时空穿越、奇幻现象、彗星陨落，期间包含一个家、爱、社会的概念。

既然如此套路，新海诚的作品为何评分都不低？以《你的名字》为例可以得出三点。

一是他的作品很干净，没有乱七八糟的东西，二是他相信爱情，坚信爱情可以超越一切，三是他深知观众喜欢看什么，即便不能与剧情共鸣也能调动情绪。

首先是画风。

在《你的名字》中，第一眼爱上的绝对不是缠绵悱恻的爱情故事，而是精美的画面，写实、浪漫、缤纷。

小镇子里的山山水水叫人过目难忘，风光旖旎的山涧，整洁的蜿蜒小路，设计简洁的建筑，以及满天星河，搭配暖黄色的色彩，温暖又宜人。

大都市中明亮、对称的事物，天空永远那么蔚蓝，阳光总是灿烂，线条突出的高楼大厦，疾驰而过的列车，高低起伏的楼梯让东京的每一处都成壁纸。

随手一截便如诗如画，没有什么刻意的忧郁、阴暗，始终明媚且美好，给人以干净的感觉，不看故事，单看画面也易于传播，新海诚的作品便在口耳相传中成为流行。

其次是相信爱情。

新海诚是有赤子之心的，《你的名字》中又给大家上演了一出无敌的纯爱。

不整三角恋插足之类的狗血，不涉及历史与政治，无需考虑价值观导向和历史虚无主义的问题，看起来比较轻松。

他十分相信小男孩、小女孩的爱情可以拯救世界，这一次他让他们跨越时空，在错失、努力、奔跑中拯救小镇居民免遭陨石袭击。

过程中，先在彼此掌心写下我爱你，再到时间尽头寻找你的名字，好像留下遗憾没有圆满，实则荡气回肠的背后是大团圆。

八年的迷失与寻觅换来了久别重逢，在擦肩而过的楼梯间泪流满面地问出“你的名字是”，以为没能力挽狂澜，但结尾的新闻告知小镇幸免于难。

这样的人设、故事和反转让大家将新海诚当作一种寄托，现在的社会爱情早已变味，什么纯爱战士都是无稽之谈，没有银钱万两不要学人恋爱，但《你的名字》至少让人觉得纯爱这个美梦可以大胆去做。

最后是MV质感。

《你的名字》在剧情精彩和情感高潮处总会适时变成MV，如三叶和泷频繁互换身体，两人不停奔跑的交叉蒙太奇，错落时空间最终相遇的回眸。

这些片段之所以过目不忘少不了配乐的调动，除了借景抒情，新海诚也利用音乐讲故事，传统的叙事结构在他的拆解下相辅相成，视听语言融为一体。

可光有感人至深的配乐与美丽漂亮的画面，以及梨花带雨的主人公远远不够。

因为这样一来，能看的只有mv部分，导致影片是割裂的，不完整的，等同于短视频，但《你的名字》的文本设计是成熟的，叙事前后照应，流畅完整。

前半段三叶以为自己做了怪梦，跟东京的泷互换身体，后半段切换成泷的视角，他跋山涉水追寻电话无人接听的三叶，尾声处，三年时间差的时空线和盘托出，五年漫长等待的记忆一刻觉醒，与以往的新海诚相比，《你的名字》的剧本不再无味、破碎。

作为承上启下的过渡作品，《你的名字》成了新海诚生涯中的里程碑。

跟之前对比，故事更成熟了，先前的缺点都改进了，跟之后比较，有了《你的名字》的铺垫，对于剧作的拿捏更加得心应手。

这些变与不变让新海诚的作品往往能在商业上取得成功，但困于三板斧也让他难以担当“宫崎骏接班人”的称号，艺术成就一直差一截。