王福庵的篆书作品《咏怀诗》（即阮籍《咏怀诗十七首》）是其书法艺术的代表作之一，体现了他在篆书领域的深厚造诣与独特风格。结合多个文献资料，其书法艺术风格特点可概括为以下几点：
一、融合大篆与小篆的笔法创新
王福庵的篆书以“玉筯篆”（线条圆润如箸）为基础，但他在《咏怀诗》中巧妙融合了大篆的浑朴与小篆的工整，形成了独特的笔法特点：
1.线条的婉转与遒劲：
作品中的线条既保留了小篆“婉而通”的传统特点，又借鉴了大篆的浑厚与涩进感。他弱化了大篆的“绞锋涩进”笔法，转而以中锋行笔为主，线条流畅而遒劲，既不失金石气，又兼具文人书卷气。
2.方圆对比的运用：
在单字中刻意制造方圆对比，如“容”“明”等字通过圆转与方折的交替使用，打破传统小篆的单一节奏，增强视觉张力。
二、字形结构的灵活处理
王福庵在字形上突破小篆的整饬方正，融入了大篆的活泼与错落：
1.借鉴大篆字形：
部分字直接采用大篆结构（如“中”“月”“山”等），保留了古文字的质朴感。
2.打破对称与均衡：
通过横向笔画的缩短或延长（如“登”“兰”）、合体字的错位避让（如“沐”“繁”），以及重心位置的变化（如“望”“美”），赋予字形动态美感，避免了小篆的程式化。
三、章法布局的虚实相生
在整体章法上，王福庵借鉴了大篆的自由布局，同时保持小篆的秩序感：
1.疏密对比与虚实结合：
通过字与字之间的疏密安排和行间留白，营造出“密不透风，疏可走马”的视觉效果，增强了作品的节奏感。
2.错落有致的行气：
左右结构的字多采用左低右高的处理方式（如“松”“河”），受吴昌硕《石鼓文》影响，形成参差跌宕的布局。
四、金石气与文人气的交融
作为金石学家，王福庵的作品兼具金石学的厚重与文人书法的雅致：
1.金石气的体现：
线条中保留了大篆的涩笔与提按变化，部分字形直接源自钟鼎铭文（如《毛公鼎》《石鼓文》），强化了作品的古拙意趣。
2.文人书卷气：
整体风格工稳秀丽，结体匀称，点画一丝不苟，尤其注重笔意的连贯与气韵的流动，体现了文人书法对“雅正”的追求。
五、时代背景与个人风格的统一
《咏怀诗》创作于1930年（王福庵51岁），正值其艺术成熟期。其风格的形成与以下因素密切相关：
1.师承与创新：
早年师法邓石如、杨沂孙，后吸收吴昌硕的金石意趣，最终形成“工整中见灵动”的个人风格。
2. 文化使命感：
王福庵通过篆书创作，将阮籍诗中的忧思与魏晋风骨转化为书法的精神内核，使作品成为“历史与现代对话”的载体。
王福庵的《咏怀诗》以小篆为基，大篆为韵，通过笔法、字形、章法的创新，实现了工整与灵动、金石气与书卷气的完美统一。其作品不仅是篆书技法的典范，更是文人精神与艺术哲思的深刻表达，对当代书法创作仍具重要启示意义。
