近期，一系列的古装偶像剧密集上线，另外还有不少作品已经明确了档期，造成了一波播放热潮，引起了公众对于这一题材的重视。从前，以新颖的剧情和精致的画面表现，宫斗戏是80后和90后最受欢迎的系列。但是，在互联网上，“流量+ IP”的模式被固定下来，出现了很多同质化的内容，这个行业已经达到了一个新的高度，让人对这个行业产生了浓厚的兴趣。
现在，虽然每年都有不少的古装偶像剧，但大多数都只是引起了极少的关注，很少有能够突破这个圈子，掀起轩然大波的。为什么古装偶像剧已经失去了往日的风采，创作者们还可以在什么地方展开创新和突破，怎样才能让其在文化引领中起到更多的正面作用，这些问题都应该引起业内的重视，并进行讨论。
如果深入剖析，就会发现，古代偶像剧最主要的情节就是一段甜美的恋爱故事。这样的电影，一般都会有很好的剧情，再加上精美的服化道，以及色彩艳丽的场景，来刻画出各种各样的完美恋人，让观众可以将自己投影到人物身上，让他们从感同身受，从而得到一种精神上的安慰和快乐。但是，随着时间的推移，量产的电视剧已经渐渐失去了创造力，慢慢地走进了一个模式化、同质化、套路化的恶性循环。从角色的角度来看，英雄一般都是地位超然、能力超群的角色。女主都是长得漂亮，心地善良，女主都是嘴上说着甜言蜜语，背后却藏着刀子。从故事的角度来看，大部分的创作者都喜欢甜言蜜语。剧情很多反转，误解接二连三，让所有人的心情都像是在大起大落。
从细节上来说，女主一脚踩空就会撞进男主的胸膛，女主一口亲下去就会出其不意，男主在雨雪中下跪的场景也会出现。故事情节的连贯性与逻辑性并不重要，重要的是为了“撒糖”而故意创造出两个主角之间的亲昵镜头。这种华而不实的外表也许可以博得观众的眼球，但实质上的东西终究会让人觉得乏味。
另外，古代爱情片还有一个很大的弊端，那就是制作粗糙，审美单一。不仅在布景，服装，化妆，道具上频频出现翻车现象，还出现了过多的花絮，背景虚化，缺少了现实和逻辑。有些女明星，即使被抓进监狱，或者被抢劫，也会衣冠楚楚，梳着整齐的头发，化着淡妆。和电视剧里的角色一模一样，就像是在拷贝一样。就拿修真界来说，大部分都是一身白色长袍，头发乱糟糟的，没有什么特色，很多人根本不知道自己在看什么。另外，也有一些电视剧由于缺少了深厚的意识形态，很难在价值观念上给观众带来正面的影响。
对美丽事物的追寻和幻想，也应该建立在真实的基础上，而不是漂浮在幻想的表层。现在的电视剧，已经没有了往日的吸引力，最重要的原因，就是因为编剧们对“美”的误解。首先，不应该盲目追求漂亮的古代偶像剧。即便是虚构的小说，在不局限于特定的时间点的情况下，也应当与中国的历史与文化相联系，以特定的时间与空间的逻辑为导向，构建出一种自然、健达、细致的视觉与听觉语言，传递出一种具有文化想象力的美感。
其次，古代的偶像戏之美，不应该是“大洒工业糖”，空洞地超出了真实，故意与年代脱节，在古代的虚幻爱情中飘荡。尽管，古装偶像剧中的角色都是身着古装，故事背景是古代，但它能够以古鉴今，用现代意识敏锐捕捉并艺术呈现当下老百姓所关注的情感关系、家庭教育等问题，为观众提供一个思考人生、审视现实、启迪未来的窗口。
一部以爱为出发点的宫斗剧，绝不能只以爱为终点。创作者能够将主人公对理想的追求，展现出对命运的抗争，述说对正义的坚守，阐释对幸福的向往，从而将其深层的文化内涵、宏阔的艺术视野和广大的家国情怀充分发挥出来，充分发挥其传递积极正面的价值理念的社会作用。美贵在于多样、在于实在、在于丰富、在于有层次、在于有深度、在于有内涵。在朝着更高品质发展的同时，还需要内外兼修、多管齐下，将文化之美、艺术之美、思想之美、价值之美表现出来，这样才可以让观众们长时间地停留下来。
