文/编辑 人间烟火
12月25日，一个令人沉痛的消息在电影界传开，香港美术指导何剑雄发文悼念，称那位被誉为“影后背后的男人”的朴若木，于北京家中悄然离世，享年65岁。
这位在中国香港电影界享有盛誉的美术及造型指导，他的离去，无疑是电影艺术领域的一大损失。
朴若木，这个名字，对于许多电影爱好者来说，或许不如那些闪耀在银幕上的明星那般耳熟能详，但他的名字却与无数经典影片的美学呈现紧密相连。
11次金马最佳美术设计和最佳造型设计提名，5次荣膺桂冠，这份荣誉名单足以证明他在电影美术领域的卓越贡献和非凡才华。
回望朴若木的一生，他的电影之路并非一帆风顺，而是充满了转折与坚持。在进入电影圈之前，他曾在一家光学公司任职，过着与电影看似遥不可及的生活。
然而，命运的转折点出现在1982年，经友人介绍，他踏入了这个光怪陆离却又充满魅力的电影世界。在许鞍华执导的电影《投奔怒海》中，他担任了剧照师，这是他与电影艺术的初次邂逅。
两年后，他在电影《倾城之恋》中转变为美术助理，从此，他的电影美术生涯正式拉开序幕。
随后的岁月里，朴若木的名字与一部部经典影片紧密相连。《阮玲玉》、《胭脂扣》、《红玫瑰白玫瑰》、《色戒》、《人在纽约》……
每一部作品，都因为他的美术指导而美得令人窒息。他仿佛有一双魔法手，能够捕捉到电影中最细腻的情感，并将其转化为视觉上的盛宴。
1987年，电影《胭脂扣》让朴若木在电影界崭露头角。他原本只是这部电影的剧照摄影师，但凭借对美学的敏锐洞察和独特见解，他毛遂自荐担任了美术指导。
于是，电影中如花那优雅艳丽的印花、怡红楼装潢中的种种细节，都成为了观众难以忘怀的经典画面。
他也凭借影片中如花靡靡之美，获得了金马奖的最佳美术设计奖，这是对他才华的肯定，也是对他艺术追求的认可。
在《阮玲玉》中，朴若木更是将他的美学理念发挥到了极致。为了加强观众对阮玲玉的印象，他借用了版画技巧和概念，让人物和背景的描述更加深刻。
他甚至借用了德国表现主义画家Paul Klee的一幅画来设计阮玲玉的旗袍，将画作的色彩和线条巧妙地融合在人物身上，使得阮玲玉的形象在复杂的环境中依然能够脱颖而出。
而到了《色，戒》，朴若木对旗袍的设计更是达到了炉火纯青的地步。汤唯在电影中穿的27套旗袍，前明后暗，以白、粉、淡蓝等浅色调为主，完美地表现了人物的纯洁与热情。
这些旗袍不仅成为了电影中的一道亮丽风景线，更让观众对朴若木的美学造诣叹为观止。
朴若木的艺术成就不仅仅体现在金马奖的提名和获奖上，他还凭借《色，戒》入围了英国电影学院奖最佳造型设计，这是对他国际影响力的肯定。
他的作品承载着太多经典，他的美学视角和独特追求为电影注入了灵魂，也为后辈树立了一个难以超越的标杆。
朴若木对于艺术的理解深刻而独到。他认为艺术是表现生命的东西，强调内在与外在世界的穿梭与交融。
他曾在采访中坦言，自己在走路时可能看东西比较少，但想东西比较多，所以内在的画面比外面的画面要多得多。
在2018年金马影展上，朴若木的一段话让人印象深刻。他说：“艺术是要拍一种生命、生活的状态，不管你要说什么故事、不管你的故事架构是什么，最终要说的就是一个人的处境、生活。”
这段话不仅是对他艺术理念的阐述，更是对他一生艺术追求的总结。
晚年定居北京的朴若木，拒绝了商业片的诱惑，坚持自己的艺术追求，平时就是在学校上上课之类的，然而，命运却在他最应该享受晚年生活的时候，无情地夺走了他的生命。
12月25日，当何剑雄发文悼念朴若木离世的消息传开时，整个电影界都沉浸在悲痛之中。他的朋友们、同事们以及影迷们纷纷表示哀悼和怀念，对他的艺术成就和人格魅力给予了高度评价。
演员杨菀葶在听到这个消息时，只觉得是一场梦，还没有醒过来。她晒出了与朴若木最近12月14日的聊天记录，聊天中她还找朴若木要一幅画，并让朴若木签名。然而，画还没拿到，却传来了他去世的噩耗。
在聊天记录中，朴若木还开心地与她聊到自己在家煮上海红烧肉，那份对生活的热爱和乐观，如今却只能成为回忆。
朴若木的离世，是电影界的一大损失。他的才华、他的热情、他的坚持，都将成为电影史上永恒的印记。
愿他在天堂也能继续追逐自己的艺术梦想，用他那双魔法手，创造出更多令人惊叹的美学作品。
