在影视圈中，总会出现一些奇葩剧情频出。

完全脱离现实，把观众当傻子糊弄。

从露天沐浴到穿黑丝打小鬼子。

从包子地雷到各种不着边际的操作。

这些导演似乎把抗日剧当成了“神剧”。

殊不知这些离谱剧情只会让观众感到被侮辱。

我们不得不问，这些导演们究竟把观众当成了多傻的人。

才会拍出这样的低智商剧情？

他们难道忘记观众还有基本的判断力吗？

那些“神操作”的剧情

近年来，一些抗日题材的电视剧出现了大量脱离历史事实的荒诞场景。

这些难以置信的“神操作”给观众带来极大的视觉冲击。

但也引发了许多争议。

比如在某部抗日剧中，一名男主角被日军围在中间，眼看就要被处决。

不料这名男子突然双脚离地。

在日军吃惊的目光中直接飞上了半空。

最后轻轻松松地飞过了山头逃脱了。

这种类似“轻功”的表演手法在观众中引发热议。

大家纷纷表示这种荒诞不经的桥段严重破坏了观影体验。

还有一部抗日剧中，一名身着暴露旗袍的女特工正在执行任务。

她用妖艳的身段和表情诱惑着日军士兵。

成功接近了日军基地。

就在她准备取出武器时。

突然从旗袍的高叉处露出了黑色的丝袜吊带。

与旗袍形成强烈反差。

许多观众表示这样的穿着在当时是不存在的，完全是为了制造视觉冲击。

也有抗日剧中出现内气功等武侠元素。

譬如一名日军指挥官开枪射击男主角，男主角急忙猛然张开双手。

竟然产生了一道气流将子弹弹开。

这种描写让观众瞠目结舌，对“气”的力量表示难以置信。

专家指出这完全脱离历史事实，是编剧的过度表现。

除了荒诞的剧情，一些抗日剧中的人物造型也颇具争议。

比如浓妆艳抹的女兵，身着露骨短裙的女特工。

身姿妖娆的女工作人员等。

这些格格不入的形象也遭到了批评。

有观众表示，这样制造噱头根本达不到抗日宣传的效果。

反而产生了消费 和炒作的嫌疑。

甚至还有离谱的剧情在露台上洗澡。

虽然浴缸里可能没水，但是女主还是洗的非常投神。

这也让观众觉得离谱.......

让人看了无语的镜头

一部抗日剧中出现了一位穿着紧身皮衣、戴着蕾丝面罩的女子。

拿起枪就将楼梯间的日本兵击毙。

这穿着打扮明显不合常理，让观众纷纷质疑导演的用意。

再如一场戏中，日军就躲在八路军身边。

但八路军完全没发现，直走过去。

观众哗然，怀疑导演是否在侮辱观众智商。

还有一出戏中，八路军面临粮草供应问题。

一男子信誓旦旦保证两个月内打下100万斤野味。

这种超常规的猎获量，让观众笑称这人准备去侏罗纪公园打劫了。

类似的不合常理、超常规的戏码层出不穷，严重影响了观感。

这些离奇古怪的镜头让人看了哭笑不得。

女子打扮得像参加角色扮演，但却拿着真枪厮杀日军。

日军近在咫尺却被当成透明人，八路军全然不将其放在眼里。

猎人空谈猎获量，可见导演根本没有考虑过供给链和后勤保障。

这些镜头背离了基本的常识，也没有任何戏剧冲突可言。

它们的存在只是为吸睛而吸睛，完全忽视了观众的心理承受能力。

其实，这些离奇古怪的镜头源于导演的商业考量和创作惰性。

为迎合青少年的口味，导演故意渲染戏剧冲突。

却不顾历史事实，为吸引眼球，导演添加各种华而不实的桥段。

可这些东西对情节毫无贡献。

导演应该深入生活，还原历史。

而不是将镜头当做的合集。

他们需要多注重细节塑造，而不仅仅是依靠外在包装。

其实，抗日剧的魅力就在于还原历史、唤起记忆。

如果为吸引眼球而浮夸渲染，不仅难以打动专业观众。

也不被普通观众买账。

导演们应该牢记初心，以史为鉴，通过细节塑造人物。

呈现抗战年代的真实状态。

让观众在代入感中获得催人奋进的精神力量。

只有回归历史与人性本真，抗日剧才能发挥应有的正面作用。

甚至电视剧中还会出现一些让人匪夷所思的台词。

有的甚至还预示着在侮辱观众的智商。

观众看了直呼“好”的电视剧荒诞台词

电视剧为吸引眼球，经常出现一些离奇荒诞的台词。

让观众看了哭笑不得。

这些台词往往存在明显的逻辑漏洞。

或是人物反应极不合理，冲击观感。

它们一经播出便会在网上引发热议并成为笑柄。

例如在一出抗日题材剧中，女主被敌军围困。

需要在重重炮火掩护下记忆密码本。

男主此时大喊“快记下密码！”。

女主只得在原地疯狂翻阅背书。

许多观众不解，正常思路不是让女主带着密码本先撤退到安全地带吗？

非要冒着生命危险原地识记。

这种低级错误不该出现在顶尖特工身上。

一位观众调侃道：“女主脸上明显写着‘危急关头你让我表演啥呢’，。

实际内心早就吐槽导演了。”

类似案例还有一出言情剧。

女主被父亲强迫与男主分手。

一怒之下发誓：“不听您的，萧剑被五马分尸。”

网友笑言，这通常代表忠贞的“毒誓”。

实则等于女主说“我高尚地发誓用你的小命要挟父亲”，荒唐之极。

又一出剧中，待产妇收到提示“有奸细，停止生娃”的条子。

脱口而出“快塞回去”，将生娃当儿戏，引发哗然。

这类荒诞剧情和台词成为网民调侃热点。

“有奸细，停止交易”这种句式更成为畅销梗图。

其实许多剧情设计本可合理化处理，但编导为制造噱头和吸睛效果。

故意表现得离奇古怪。

这不仅招致观众调侃，也损害作品质量。

如女主可带密码本撤退，发毒誓时可换个说法。

生娃剧情就不必如此荒唐。

行业内的声音指出，编剧若注重细节合理性。

选材具原创性，不局限于套路，或可避免这类口碑窘境。

毕竟，剧情人物是影视作品的灵魂，过于浮夸追流行只能招人诟病。

但是除了这些电视剧中的情景，还有一些道具特效的穿帮。

更是让人感到好笑。

特效穿帮满天飞，观众觉得被当傻子

在热播的多部剧频频出现特效和道具的穿帮镜头。

让观众看了哭笑不得。

这究竟是工作人员喝多了假酒，还是根本就瞧不起观众的智商？

以热播剧《知否》为例，男主角孙秀才一本正经地骂人。

却不知自己的腰带上赫然印有一个手机的形状。

简直跌破观众的眼镜。

这种明显的穿帮，难道工作人员想表达孙秀才已经预知未来。

私藏了手机这种先进设备？

再看另一部热门剧《星汉灿烂》。

男主角符登躲在屋子里偷偷给女主发信息。

居然把手机藏在宽大的袖子里，仿佛这样就能避开观众的法眼。

观众看到这种镜头，都忍不住打趣说，他这是想给女主通风报信吗？

就连经典剧《甄嬛传》也未能幸免。

小宫女们躲在暗处玩手机，居然那么大方地把手机放在屁股下面。

还有人统计出这种穿帮出现在第几集第几分钟。

可见观众们早已戴上了显微镜在细细品味。

不过，最让观众感到被“羞辱”的还是古装剧中的特效处理。

在电视剧《唐宫美人天下》中，女主是白狐变的。

关键镜头给出的特效竟是一个像萨摩耶的大狗，简直不忍直视。

观众都在吐槽，剧组就这点预算，连一只白狐的特效都做不出来？

还有一部武侠剧中，男主正在河里和怪兽搏斗。

结果给出的特效就是一只全身冒绿光的小怪兽。

活像一个五毛钱的塑料玩具。

观众看到这样的特效都笑出声了，后期这是多懒才做出这种效果？

即使是皇宫戏，也有不少疏漏。

有一场戏中，皇上遇袭，保镜头男官拔出宝剑一刺。

结果对面的是两只动画片里常见的塑料“恶狗”。

观众表示这剧组也太小瞧观众了，用这种级别的特效真没意思。

通过上述种种例子可以看出。

电视剧中的特效和道具处理可以说是粗制滥造。

让观众看了哭笑不得，纷纷感觉被当成傻子一样戏弄。

究其原因，或许是工作人员喝多了假酒。

脑子不清醒，才能拍出这种低级趣味的镜头。

我们呼吁剧组要端正工作态度，切莫再用这种廉价手法消遣观众了。

结语

作为剧组人员，我们应该认真对待工作。

杜绝出现这种低级失误。

作为观众，我们也应该宽容一些，因为追求完美无瑕是不现实的。

至于穿帮镜头到底算不算“错误”。

这个问题值得我们继续探讨。

无论如何，艺术创作需要的是互相理解、共同进步，而非彼此攻击。

让我们一起努力，创造出更多优质作品，带给观众真正的欢乐。