导语：明宣宗朱瞻基，明代第五位皇帝。擅长书画，所作山水、人物、走兽、花鸟、草虫均得造化之妙，而且常以书画作品赏赐近臣。宫中画师每呈作品，宣宗均一一观览加以评论，使得明代宫廷绘画于宣宗在位期间臻至鼎盛，其画院堪于宋代抗衡。
说起艺术家皇帝，论诗词有南唐后主李煜、论书画有北宋徽宗赵佶。不过这两位都是跑偏型儿的，虽有艺术才华却荒废了主业。
历史上还有一位艺术家皇帝，他的人生就一直在“道儿”上。不仅有“仁宣之治”的政治成就，其书画水平同样出类拔萃。这位皇帝就是——明宣宗朱瞻基。
纵观朱瞻基的一生，从26岁登基继位到36岁因病驾崩。他在位的这10年中，整个明朝可谓是国富民强，史料中对“仁宣之治”也有着极高的评价。
朱瞻基相貌英武，天资聪慧，特别是博闻强识，处处都透着灵性。而且好些脾气秉性，更与年轻时的朱棣格外相似。外加他的母亲张氏，是出了名的贤惠。如此这些，让朱棣做出判断：这孩子身上，深藏着帝王潜质，假以时日，必成大器。
自此以后，对朱瞻基的成长，朱棣便操碎了心。先是给他配备了强大的教育组织，让号称“靖难第一谋士”的姚广孝，做朱瞻基的首席教师。朱棣亲征瓦剌时，更是将朱瞻基带在身边，教他在实战中如何统兵布阵。除了这些，好多教育项目，朱棣都亲力亲为，手把手的带孙子锻炼，常常带朱瞻基出门打猎，走访农家，了解民间疾苦。
朱棣对这个孙子的培养是格外的用心。朱瞻基也没有辜负爷爷朱棣的期望，各项学业都进步很快，而且能文能武，完美地表现出过人的胆气和卓越的判断力。
朱瞻基上位后，先是以迅雷不及掩耳之势平定了内部叛乱，解决了边境问题。接着改革吏治，除去位高权重的腐败典型——刘观父子，促成威名赫赫的“三杨内阁”。在位期间重视民生，施政重点内容包含农业发展和削减赋税。
最为壮观的是他派郑和第七次远航，人数高达两万多人，访问的国家有二十多个，这可谓是史无前例。
正是这些一系列的变革转型，让大明王朝的综合国力蒸蒸日上，经济稳定发展，政府储备增加。这些骄人的成就，让人们对“仁宣之治”一直都有极高的评价。
朱瞻基作画是一绝，后人称赞他的画作：随意所至，尤其精妙，他特别喜欢小动物，他画的《花下狸奴图》，乾隆都忍不住在他的画上题诗。
我们都知道，宋徽宗是著名的书画皇帝，他不但自己能书会画，而且大力发展绘画，广集画家，创造了宣和画院，培养了像王希孟、张择端、李唐等一批杰出的画家。
与宋徽宗相比，明宣宗朱瞻基并不逊色。正如明《列朝诗集小传》所载：“帝游戏翰墨，点染写生，遂与宣和（指宋徽宗）争胜。”
明宣宗在绘画上可谓是一个多面手，山水、花果、人物、草虫翎毛，无所不能，随意点染，精妙绝伦。画风主要取法宋代院体，不失元人意蕴，能自成一格，是明代帝王中最高级别的丹青票友。他尤其擅长意笔画风，以花鸟草虫、动物居多。
明宣宗还以恢复北宋徽宗宣和书院为目标，吸收了当时的很多名家入宫，在武英殿、仁智殿等任供奉待诏，形成了后人所说的“宣德画院”。
位高权重的他游戏丹青却自有一番气度，这种帝王之气使他的作品在文人笔墨情趣的隐隐透露出一股呼之欲出皇家气派和帝王心思。北京故宫博物院中有一把大折扇很特别，因其形体之大、年代之早，堪称“天下第一扇”。这把折扇的主人，正是朱瞻基。
扇面上是朱瞻基自绘的《松下读书图》。画面当中有一棵古松，松叶苍翠、松干遒劲，一位文士衣着随意，盘腿倚于树下，面前是一本摊开的书卷，在他身旁有一红衣书童。溪水潺潺流过，幽静中营造出一份惬意。
在这件作品中，朱瞻基不落前人窠臼，没有像其他画家那样为人物设计一个捧书细读的姿态，而只是在文士的面前摆放一张素纸；而文士悠远深邃的目光也没有落在素纸上，而是专心地凝视着崖石旁缓缓流淌着的溪水。
这给观者带来无限遐思：他是在欣赏着涧底的游鱼，还是在推敲刚刚吟成的诗句？抑或是在聆听吹入林间的飒飒风声?
韩昂在《图绘宝鉴续纂》中评朱瞻基画艺所说：“万几之暇，留神词翰，于图画之作，随意所至，尤极精妙”
天资聪颖的朱瞻基在最顶级的教育熏陶下文武双全，他所监制的宣德炉至今已成为传奇性的文化瑰宝，而他本人在绘画等艺术方面取得的成绩足以名垂后世。
《戏猿图》
石上母猿爱怜地抱幼猿在怀，右上角公猿正攀援在隔溪的树上，摘了一串果子，引逗小猿，生动地描绘了猿的三口之乐。全画采用了对角线式的构图方式，左下角母子猿与右上角公猿相对嬉戏，三猿体态各异，神情生动。如此中正和谐的构图，与明宣宗的雍容大度颇相呼应。
《一笑图》
画面简单，种着竹子的庭院一角，一只小狗蹲在竹子下面，扭头注视着画外的某处。画面上方有宣德皇帝的鲜红大印“广运之宝” ，以及亲笔落款“宣德二年御笔戏写一笑图” ，“笑”字的“竹”头，有意将下“夭”字上的一撇，点在“大”字的右上边，书为“犬”字。
《壶中富贵图》
画花偃仰得宜，而顾盼生姿，画猫用笔精细，纤毫毕至。猫谐音为耄，祝颂长寿，并以牡丹寓富贵。铜壶花器虚悬，内仅花三朵，中间绿叶渐层而上，逾于梁上，极富轻盈之趣。地上置有椭圆三足洗，为典型明初官窑宫廷造器。
《花下貍奴图》
此图描绘两只在文石、野菊下面舔爪歇息的猫儿。画家先填染底色，再钩染斑纹并画出猫毛。太湖石先以笔勾勒轮廓，再以干笔皴擦石面，画菊则以细笔勾勒敷彩。此幅画中猫儿颇有追仿宣和画院画家李迪的风貌，具有清新优雅的气息。
《三鼠图卷》
虽然同为一卷画，但风格大不同。“红荔” 与 “红利” 谐音，而 “荔枝” 又有 “一本万利” 之义，其画中的内涵，已然超越了画作本身。
《苦瓜鼠图》
全画均为水墨写意，墨韵浓淡干湿，各尽其趣。行笔简洁，墨色明净，以没骨淡墨写鼠，将老鼠顾盼左右，欲吃瓜而不得的情形表现出来，极富生活情趣。
《菖蒲鼠荔图》
与前图不同的是，画中鼠、荔枝和荔叶均为工笔，荔枝为重彩。作者用笔细腻端正，几无懈笔。寿石菖蒲则为水墨，小写意。其水墨的 “黑” 与荔枝的 “红” 形成鲜明的视觉反差。小鼠则为浅灰，细微处毛发毕现，形神皆备。
《食荔图》
由于此画写在瓷青纸万年蓝上，故老鼠的 “白” 与荔枝的 “红” 在蓝色底纸的衬托下，显得尤为抢眼，似有描写老鼠在夜幕下偷食的背景。此画亦为工笔重彩，颇有宋代院体花鸟画风格。
总之，要么忍，要么残忍。要么烂，要么灿烂。这似乎是千古帝王所必须面对的艰难抉择。
而朱瞻基显然是个中高手，他择机而动的忍与残忍都是那么的适得其所，成就了他仁宣之治的千秋伟业，也造就了他的丹青皇帝的千古盛名，在烂与灿烂之间，朱瞻基无疑幸运地站在了灿烂的一边。
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