人生如茶，茶如人生，茶对人是种无声的诱惑。茶每一天都在改变我们的行为习惯，也在不断陶冶着我们的性情。饮茶需要茶壶，紫砂壶就是饮茶者中的最爱。

“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”这是清代文人王文柏对珠圆玉润的宜兴紫砂由衷地称赞。提起紫砂壶来，大家都不陌生，自古以来，紫砂壶一直都为文人墨客所喜爱，壶艺既朴实无华内敛又经得起岁月的琢磨考验也正是文人们所追求的品质，关于紫砂壶和名人的故事更是层出不穷。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才这样珍贵，令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。紫砂壶也为当今社会上最为热门的收藏之一 ，颇具升值价值。

当紫砂与任航相遇，便开启了自己的奇妙之旅。宜兴紫砂造型古朴典雅，千姿万态，凝聚着艺人们的智慧与心血，永远是年轻艺人取之不尽、用之不竭的丰富源泉。因为每一把名大师的思想，不显山露水地流淌着厚重的感情。小小的、湿润质朴的紫砂壶更是深得任航的宠爱，世间茶具紫砂堪为首！

任航，1982年出生于江苏宜兴，现任沈阳大学美术学院客座教授，南通航运职业技术学院产业教授。早年师从紫砂雕塑名家邵家声学习紫砂雕塑，学习中国传统文化并打下良好的绘画基础，后拜入中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师张红华为师，系统的学习了全手工紫砂壶成型工艺和创作技巧。在师父的悉心的指导下，他不断专研，博古通今，又大量临摹前辈大家作品，加上自己对传统工艺的认识，作品日渐成熟，技艺越发精湛。从艺近二十年里，任航创作出许多经典之作，斩获国内众多知名奖项，其作品为业余认可与收藏，在最近的创作过程中，其创作的“文人雅础”紫砂壶堪称业界范本之作。

近些年，任航一直寻求自己的壶道与艺道，他将集实用、艺术、审美、人文、历史于一身的紫砂壶与茶艺相结合，创造出属于自己的风格，受到众多紫砂收藏者的喜爱。

任航新作品《两晋遗风》，贯彻他一贯的“文人雅拙”创作风格，作品“以线造型”，人们很容易鲜明而纯粹的品味出线条的匠心与功力，值得宝爱珍藏，器小乾坤大，这一在人们心中“生根发芽”的东方标志，本质上代表着一种有高度的东方精神。

“两晋遗风”是指具有两晋时期两晋风度与气骨，一种旷达的名士态度与傲然的精神操守。此壶设计灵感来源于两晋时期陶豆造型，为古代陶制食器，形似高足盘，或有盖，用于盛食物。

闭门深山，闲人闲事，得忘江湖之远，坐卧随意，晏然自适。若净几明窗，瓶花盆石，心若鱼雁无羁，静中观照，几多花光草影，都入目前。品茗此壶，其表现的，是一种旷达而萧疏的意境，一种坚韧且傲然的精神，又有着儒雅秀美之感，真正达到了刚柔并济的艺术效果与思想境界。

在采访中，任航对于紫砂的认识让我们叹服。他说：“我们不得不承认，在科技发达、生活节奏加快的今天，我们过得是要比古人好多了，但丢失的东西也很多。比如，对细微之物的洞察力，对自然之美和日常之美的感知力，如今，我们当然不可能按照前人的方式生活，因为时代环境有极大不同。”由此感言，我们依旧可以在当下的生活中，去感知、去体会风雅之精神，重新给生活注入富有质感的细节。以素为绚，得温润与静观，小筑四目见古湛；以真为本，得平淡与明道，斗室随处满幽旷。

如今的紫砂壶工艺在不同的时代背景和人文环境中得以锤炼，也在长期的茶文化普及中得到更进一步的发展与影响，并在品壶、赏壶、玩壶中找到了再现紫砂雕塑的另一片天地，也为手中一厢情愿的捏塑找到了变与不变的最好归宿。风雅的种子，只有成长在生活的土壤里，才会让人收获心性的踏实。只要以生活为依归，平淡中也有大美，寻闲是福，适情为真。希望这位为壶痴迷的青年匠人在自己的道路上继续探索求真，不负初心。