真的，复仇爽剧一直是观众们喜欢的电视剧类型。当古代言情小说中的魂穿桥段变成换身份复仇，那种带着白月光遗愿，一步步将仇人踩在脚下的快感，光是想想就让人觉得很爽。

然而，让观众最惊喜的，莫过于李梦的神来之笔。

李梦的"黑历史"，稍微扒一扒就能看得明明白白，毕竟谁还没个年轻冲动的时候呢？然而这次在《墨雨云间》里的表现，是真的让人眼前一亮。

现在的古装偶像剧，经常给角色贴上"疯批"的标签，然而真正的"疯批"和"蛇蝎美人"，李梦饰演的长公主才是最具代表性的角色。

你看她那眼神，无需刻意媚态，天生自带的泼辣劲儿配上清高的气质，就能让人移不开眼。尤其是那份张狂和掌控欲，被她演绎得恰到好处，即使只是微挑的眉毛和翘起的嘴角都充满了戏剧性。

最绝的是，李梦这张脸真的很自然。她的每一块面部肌肉都能为戏服务，连那些岁月留下的皱纹，都被她演活了，成为了角色的一部分。

她的表演让人能感受到那种源自内心的戏剧张力，而非仅仅依靠脸部僵硬的表情来展现。

说实话，李梦在这部剧中就像是一股清流，让人眼前一亮。她用实实在在的演技证明了，真正的演员不需要靠"完美脸蛋"来撑场子，有演技有实力，连皱纹都能成为加分项。

李梦在《墨雨云间》的表演为该剧增加了不少颜值，同时也让观众深刻地理解了"演技派"的含义。在众多浮夸或僵硬的表演中，她的长公主角色可谓是独树一帜，表现出色。

在《墨雨云间》这部剧里，最让人感叹的就是"白月光"角色的转身。当杨超越以回忆画面的形式出现在荧屏上时，那张精致无比的脸蛋瞬间在全网掀起了一阵热烈的讨论。

杨超越年仅25岁，不但年轻美丽，而且天生就具有一种独特的气质。她的眼睛明亮而水汪汪，笑起来更是甜美动人，完美地展示了所谓"白月光"应有的模样。

当吴谨言替换掉某角色后，观众直接跳戏到了太平洋。

再来看看跟在吴谨言身边的女二艾米，那叫一个娇俏可爱。五官精致而不矫情，完全不需要过多修饰，看上去就像是从小生活优渥的大家闺秀。

一对比，吴谨言那张脸的违和感就更明显了。

大家别误会，吴谨言的脸是真的很自然。她的脸瘦削得很，说白了就是时光在她脸上留下了痕迹，脸上的胶原蛋白都在渐渐流失。

再看陈乔恩演的恶毒后妈，她的脸确实"抗打"。导演给了她不少表演的空间，但她整张脸的苹果肌就像灌了水泥一样，硬生生地停在那里。

想哭的时候，只能使劲地睁大眼睛挤眼泪；想笑的时候，鱼尾纹倒是出来了，可是脸上的肌肉还是一动不动。

就更别说范湉湉了，她还入围过白玉兰最佳女配角呢。但是这次在《墨雨云间》中的表演，实在是让观众无法接受，纷纷表示脚趾都要抠地了。

这么说吧，这部剧里的"小姐"和"女仆"搭配，一个比一个更有趣。先是吴谨言和艾米，然后是陈乔恩和范湉湉，这脸是自然还是僵硬的对比，那是非常明显的。

你说这剧组是不是故意的？他们把天然脸和硅胶脸放在一块拍，这对比太"真实"了。这样一对比，反而让观众更清楚地看到，什么叫做演员的"真"与"假"了。

老实说，当吴谨言的名字出现在一番位置时，网友们的反应都是："这是真的吗？她真的能胜任这个角色吗？"

自《延禧攻略》之后，吴谨言这个名字一直备受争议，尽管当时该剧的反响还算不错，但她的颜值和演技还是让观众难以接受。

这回33岁的她要出演未出阁的十几岁少女，这着实让人好奇不已。

不过，《墨雨云间》中的吴谨言确实比之前有了很大的进步。她的浮夸表演方式收敛了很多，看得出来导演对她很上心，帮忙引导。

你瞧瞧那些镜头：慢镜头配合着深情的音乐，灯光十足，在某些特写中，吴谨言甚至能拍出几分古典美人的韵味。

然而，这并不是在拍摄MV，因此没有了这些"滤镜"的修饰，吴谨言的苍白面孔就显露无遗了。

最让人头疼的是她的眼睛，说没有神采都算是恭维了。特别是她哭戏的时候，红红的眼眶搭配上粉嫩的唇，应该会让人感到心疼。

但是，从她那里看到这样的画面，总让人感到非常不舒服。

更尴尬的是年龄差距。男主才22岁，女二16岁，原版白月光杨超越也才25岁。再看看吴谨言33岁的脸，这反差也太明显了吧？每当她站在这群年轻演员中间，那种违和感简直不要太强烈。

导演组也算是竭尽全力了，背景音乐搭配慢动作特效轮番出现，甚至营造出一种完美的表演氛围。可惜啊，再美的氛围也无法掩饰吴谨言脸上的岁月痕迹。

讲到这儿，我得敬佩吴谨言的勇气。尽管她知道在这个年纪要扮演少女有一定的难度，但她还是接受了这个角色。虽然演技确实比以前好了，但她脸上的胶原蛋白真的随着岁月流逝，再也无法回来了。

这不知道算不算是一种突破呢？至少它证明了演技是可以提高的。只是这张脸，实在有点让观众失望。这让人忍不住感叹：在这个看脸的时代，演技再好，终究还是要过不去颜值这一关。

看完主角，再来看看配角，真的让人目瞪口呆！

孔雪儿这个角色真的是太离谱了，还没正式出场就开始疯狂宣传自己有多美。结果一上镜，那个韩式小翘鼻配上嘟嘟唇，活脱脱一个误入古装剧的韩团成员。

花魁的风流气质倒是演得不错，可是这张脸也太超前了吧？看久了甚至有种不小心切到韩团MV的感觉，这种违和感实在是太强烈了。

再来说说张檬，她在短短半分钟的镜头里，观众都感觉不自在。现在的整容脸越来越难藏了，高清摄影的古装剧，稍微有点不自然的地方，都清晰地展现在脸上。

最绝的是那个撞脸朱一龙的男二号，听说过“小梁朝伟”的我们，没想到朱一龙这么年轻就有人来“致敬”了。

他那个崎岖的脸型，搭配着毫无神采的双眼，看着就像好几天没睡觉似的，整个人都显得虚脱。这么年轻就这么憔悴，真是难得一见。

归根结底，在古装剧中，那些整容脸就像穿越而来的"异客"。现代审美强行套在古装里，违和感强烈得不得了。尤其是在高清镜头下，那些人造的痕迹根本藏不住。

这趋势让人不禁感到害怕，于正选角的眼光的确独具一格啊！

关于于正选角眼光的评价，可谓是一绝。无论是电视剧《墨雨云间》选角还是制作，都充满了他独特的品味。

原本于正跟《庆余年2》硬碰硬是个险棋，结果这次还真的赌对了。仔细想想，于正在选角这件事上，一直都有自己的一套方法。

这回的演员阵容简直就是一场"真容VS硅胶"的视觉盛宴。李梦、艾米这俩天然派的演员就跟陈乔恩、范湉湉这俩整容脸的演员形成了鲜明对比。

此外，33岁的吴谨言扮演少女的行为，其实是于正喜欢的"话题营销"的一部分。他擅长运用这种方式引起争议，让热度飙升，对此套路他可是了如指掌。

不得不说，于正这蹭热度的本领，还真不是盖的。就拿这部剧来说吧：剧情虽然有点小瑕疵，但好在热闹；演员的演技参差不齐，但营销点满满；脸嘛，有好有坏，但总能引发不少话题。

这么一搞，《墨雨云间》在网上掀起了讨论热潮。

放眼未来，“以话题取胜”的选角策略可能还会延续。因为在这个流量为王的时代，争议意味着热度，热度则意味着市场。

观众们可就苦了，本想看古装剧，结果却看到各种现代整容脸。

虽然于正这次的操作有些出乎意料，但是他成功地让李梦这样的实力派演员得到了更多的关注。这也给其他制作人提了一个醒，与其花费大价钱去堆砌完美的脸蛋，还不如找一个真正有实力的演员来得实在。

说到底，于正的选角标准确实另类，但他对市场的理解确实很到位，这一点是不可否认的。

这种操作也就于正能尝试，而且效果还挺好。估计未来会有更多制作人跟风这种"真假脸"混搭的风格吧！想想这趋势，真是既好笑又无奈。