时光 俨如聚焦的镜头，永远追逐着那些奋斗不止，追求不息的人：

2022年4月，澳大利亚美术家协会“五一”书画作品网络展，特邀葛彩霞展出佳作《工笔人物杨玉环》；

2019年山西老年大学书画邀请展，葛彩霞的画作半工半写荷花荣获特等奖；

2020年2月华中重镇疫情期间，葛彩霞捐赠武汉的画作《白孔雀》被评为一等奖，并被武汉市博物馆永久性收藏，且被记者采写文章《勇飞疫区的白孔雀》，被多家网站加以报道；

…………

葛彩霞，这位来自河南范县的女画家，端庄大方，少语娴雅，那笑不露齿的古典美，却充满着迷一般的坚韧和顽强，以弱燕冲破雨雾的胆识和毅力，用她手中的画笔，一次次在探索的绘画路上，用自己的苦难和经历，改写了自己的命运、书写出丹青背后的华章。

——题记

画家葛彩霞

在山西和河南省举办的几次规模宏大的书画展上，只要人们稍稍留神，便会注意到穿一袭蓝花长裙的女士，发髻高悬，静如处子，目光聪慧，表情真挚，她就是来自河南范县的著名画家葛彩霞。

范县文化底蕴深厚，距今有两千多年的历史，战国时的知名爱国诗人许穆夫人便生长在这片土地上；《卫风·考槃》清淡朴实气韵的浸染，使这里充满了神秘的灵秀之气。

画家笔下的杨玉环

葛彩霞诞生于那场史无前例的运动初年，在这片古风浓郁的热土上，她幼小的心灵，沐浴着诗与画的洗礼，她的心坎中没有刻下那个特殊年代的印记，相反，倒是百年之前在范县任五年县令——“扬州八怪”之一的郑板桥对她影响最为深刻。

“衙斋卧听萧萧竹，

疑是民间疾苦声。

些小吾曹州县吏，

一枝一叶总关情。”

上小学时，小彩霞就会背诵郑板桥的诗句，听得老师一愣一愣的，便好奇地问她是谁教的。小彩霞天真地回答：“是板桥爷爷教的”。然而，板桥爷爷不光教她诗，还一直在梦里教她画画，画竹，因为大人们常常看到她的作业本上涂抹着奇形怪状的“竹子”……

传说也罢，童趣也罢，但有一点是真实的：小彩霞对美术的热爱几近痴迷。一九八四年，她以优异的成绩考取了山东曲阜美术院校。

“沿看校园熟悉小路，

清晨来到树下读书，

初升的太阳照在脸上，

也照着身旁这棵小树……”

这是上个世纪七八十年代象牙塔生活的经典写照，莘莘学子带着彩色的梦想，在校园读书学习，朝着自己设计的远方振奋起昂扬的翅膀。葛彩霞除了完成应该学习的课目，把全部精力投入到绘画，也就是对工笔人物画的追求上，尤其得到花鸟画家霍春阳老师的指导，其绘画的技法与成绩更是与日俱增，似乎那画家的殿堂已经悬在她的眉黛上方闪耀彩色的光芒。然而，天有不测风云，一天她接到家中来信，父亲食道癌已到晚期，生活在这个世界上的时间只能按小时来算。正如民间所云“父女连心。”

十天前，葛彩霞已经魂不守舍，心中那种空落和患得患失的情绪折磨得她寝食难安，她恍惚觉得将有什么不幸降临，可她又说不清这种不幸来自何处，直到接到信的那一刻，她真的是魂断曲阜。父亲是顶梁柱，家中的一切都由父亲支撑，一旦父亲撒手人寰，她就面临着辍学的可能，困为她明白贫寒的家境是无力供养她继续上大学的。

命运就这么无情，俨如一把利刃，斩断了葛彩霞脚下通往高级学府的路；那几亩农田，农田里的庄稼从此将陪伴她度过一生。俗话说“屋漏偏遇连夜雨，船破常遭顶头风”。全家在悲哀的氛围中送走了父亲，她妹妹又查出白血病，当家境最困难的时候，她母亲向人借一块五毛钱都杳无着落。

小彩霞坐在田埂上望着天空发呆，往往一呆就是几个小时。

画家笔下的葡萄

兴许是命中注定，她毕生要与绘画结缘，否则，辽远的历史天空她怎么会看到顾恺之、吴道子、李思训、苏东坡……这些历史上的画坛泰斗，而她的老乡、前辈李唐更是对她有所钟爱，朦朦胧胧的意境之中，这位大画家似乎对葛彩霞耳语：

云里烟村雨里滩，

看看容易作之难。

早知不入时人眼，

多买胭脂画牡丹。

对于小彩霞来说，这冥冥中是一首谶语之诗，多少年之后，即2004年，河南省举办花鸟画展，葛彩霞的四尺工笔画牡丹仙子竟然获得了一等奖，真是不负大师的“多买胭脂画牡丹”啊！

在常人眼中，绘画是一门高雅艺术，她雅得如阳春白雪，高得如“高处不胜寒，”岂是一个贫病交加的农村女子所“侍弄”的！这就是不务正业，这就是“歪门邪道”，这就是懒惰，……冷言冷语，暗箭一般来自四面八方。毕竟是二十左右岁的黄花女子，她有什么定力与之抗衡，在家庭和社会的重压之下，葛彩霞涌起了放弃绘画的念头，正如四邻八居所说：“画画能当饭吃！”再一个葛彩霞的身体也在暗中与她作对，因为长年累月地劳累和饮食不周，她患了胃病，有时疼得她不得不放下手中的画笔。……“行到水穷处，坐看云起时。”

葛彩霞放下画笔，去南乐县寻名医治疗胃病，结果却巧遇了南乐县画家张志铎老师，张老师看了葛彩霞随身携带的画作，双目生辉，如同发现新大陆一般，他连连称赞的同时，鼓励道：你是难得的绘画天才，坚持画下去，将来必成大器；你还应该走出去，能得名师指点，你才会独步青云。

画家笔下的貂蝉

是的，自己该出去走走了，远离闲言碎语，远离冷嘲热讽。而且美好的风景往往都在高处和人迹罕至的地方。于是她背上画架，沿黄河故道，过太行山，她要来一次三毛式的行走。在五台山她接受过道教文化的熏染，感受传统道教文化的神秘；在布达拉宫，朝拜观音座像，她虔诚地跪下，泪水似断线的珍珠，把多少艰难困惑，委屈心酸，在未语中流出。……莫非她的虔诚感动了南海？为什么她日后的画作《观音送子》、《观音》屡获大奖！

她的一些人物画有意无意地着上似有似无的佛家超凡的空灵和慈悲的情怀。

伫立在黄河边，她如痴如醉地捕捉母亲河瞬间那温柔和咆哮；在太行山深处，如饥似渴的画山的雄健与磅礴气势；在吕梁，她画新儿女英雄传；在天涯海角，她画传说中的回头鹿……

她走啊走啊！她画啊画啊！她写啊写啊！

虽然，她远没有三毛走得轻松、潇洒，三毛是独身前行，而她身旁还带着三张嗷嗷待哺的小嘴，既然上天赐给她生命里的三个安琪儿，那么她就必须担当起母亲的责任，因此她走得异常的艰辛、窘困，甚至用穷困潦倒来形容也不为过。她把孩子放在大地铺就的床上，扯下蓝天当被子，让守护母爱的目光里流淌着这样的诗句：

汗水和泪水

是对生活最好的回馈

只是连累你们

同丹青一起受罪

那天使般的笑脸

催妈妈披荆斩棘地

又一次向前 向前

……………

杜甫说过：文章憎命达。苦难的命运却使她把画画得更灵动，更 随意而又不乏深刻、隽永……二十多个春秋岁月逝去，到了2019年夏天，她于海滨城市连云港与笔者交谈时，她的表情还沉湎于当年的艰苦行走之中，她长长的叹了口气，说：“现在还像做梦一样，不相信自己真的走了过来，当年有时一天也难得吃一顿饭；眼前，广州一位老板出价60万元买我的画作十八罗汉，我却没有出手！我一直以为我还沉睡在昨天的梦里”……

左壁仙人画，丹青尚有文。

经历过一番艰苦卓绝的行走，那群山的仁者，江河的智慧，隐隐地提醒她的调色板上还缺乏一种色调，那就是阅读，曲阜美院的辍学成了她心中永不磨灭的隐痛。她要补上阅读这一课，——“丹青尚有文”，用左丘明的话说，就是“言之无文，行而不远”。一个出色的画家，是需要深厚的文化底蕴作支撑的。葛彩霞禀赋卓异，为了自己和追求绘画的事业将来走得更远更高，抵达心中梦寐以求的境界，她将自己“闭关”，怀抱“韩柳”、研读“三苏”，并把这些先贤的文章放大到与她攀登过的山川相接，和她穿越过的河海相连，和她在历史天空相遇的先贤握手。

因而，她对王维的《过香积寺》有独到的见解，并将这一见解让画作来表达；苏轼被贬闽南时写下的《减字木兰花·立春》，被她素描为一幅栩栩如生的风俗画；她获得大奖的画《老子出关》，把笔墨和色彩倾尽于老子的面部，那复杂的表情，让千千万万读者心存疑窦：老子为什么出关？出关之后去了哪里？他在什么情境下写出了《道德经》？为何至今他都下落不明？……

画家笔下的西施

她画古代四大美女，与众不同的是，她日夜研读这些影响中国历史进程的女子的所思所想，常常与她们作彻夜长谈，她将心融入了四位美女的神韵，这还不够，她去若耶溪探访西施浣纱的遗迹，去秭归寻觅王昭君生活的倩影，去山西和千年前的杨贵妃再次对话，……正是她无穷无尽地追逐和忘我的付出，她的四大美女一经绘就，便好评如潮，获奖连连，现在有人出30万元人民币向她索购。而画完了王昭君，她却被自己感动得泪眼婆娑：

红裳

浸染过寂寞的严霜

不然

为何难遮历史沧桑

当兵燹于泪滴落去

空抱着琵琶

只能弹奏胡天明月

诉说从青冢上升起的

忧伤

画家笔下的王昭君

如果苦难是一种资本的话，葛彩霞早已作了原始积累，这一积累表现为，她绘出了东方女性的坚忍和耐力，在苦难中成就大业的坚强意志；她擅长画古代仕女，她认为有的仕女图过于阴郁，光线滞涩，人物仅作文房清供，欠缺灵性。

仕女真正的美和特质在哪里呢？

她又把聪慧的头脑扎进一个幽远的世界。

她研读过富有宁静的宗教色彩的意大利早期的艺术作品，还以女性特有的细腻，观阅了拉斐尔、达芬奇、提香、伦勃朗，终于在科罗的绘画中发现了大自然的奥秘；她把这一奥秘与她亲历的大自然丰富的色彩相融合，将油画的“光泽”和力感，大胆地融入她的画作中，使她笔下仕女的心灵里流淌着青春的律动和对美的憧憬，而又隐含着沉稳和钢毅的内蕴，那是地道的，属于原汁原味的东方古代女性的美。她在绘画世界二十余载的辛勤耕耘，秉承着厚积薄发，有一天，她的近千幅画作投放市场将会让画坛震撼，岁月生辉。

如今，葛彩霞时常应邀参加国内国外画展，时常拥有大的斩获：2014年参加澳大利亚悉尼中国美术展，工笔画作品《观音送子》荣获三等奖；2015年参加山西省吕梁市老干部美术邀请展，工笔画作《荷花》荣获一等奖；《观音》获2019年洛阳市美术展三等奖，并出书留念。

丁友海大师（右）教葛彩霞（中）调色。

值得大书一笔的是，2021年5月，葛彩霞被著名烟云山水技法大师、中国书画院副院长丁友海先生收为关门弟子。丁友海大师在我国画坛上，画山雾云海是一绝，那磅礴的气势，大胆的泼墨，诗意的构图，浪漫的挥毫，冠绝一时。有位诗人用这样的四句诗来形容：

泼墨穹空笔生香，

巍巍群山披银装。

神仙出行长驾坐，

冒起斗胆吞太阳。

丁友海大师的云雾图

丁友海大师对葛彩霞言传身教，亲手教弟子着墨调色和线条的勾勒，使葛彩霞的画技突飞猛进，更上一层楼……

都说雨后彩虹是人生的写照，可是又有多少跋涉者倒在雨中而不起。她父亲去世后那段 艰苦的岁月，是南宋大画家李唐给了她有力的支撑——李唐80多岁还在街头摆摊维持生计，她年纪轻轻，生活清贫，苦一点累一点又算得了什么！

往事如烟，昨天已成回忆，明天仍然充满追求，生活的脚步永向前。

今天的葛彩霞，已经是中国画院会员，河南省美术家协会会员，中国郑板桥书画院常务理事，河南省老年书画院副院长，国家一级美术师。

艺术的道路无止境，相信画家葛彩霞“已得修炼”，腹有诗书，一定会走得很远很远。