一手好字,一生受益。
正如现代书法家沈尹默先生曾说:“它(书法)无色而有图画的灿烂,无声而有音乐的旋律,引人欣赏,心畅神怡。”要想写出一幅好的书法作品,必须具备这五个特点。你在其中吗?
一、中侧并用
历代书家多主张“笔笔中锋”,因中锋用笔圆润厚实,入木三分。 但是我们在书写过程中很难做到笔笔中锋。要知道我们在书写时,笔锋时时刻刻都在向侧锋转换,我们就需要合理运用侧锋,中锋并用,因此明朝丰坊说:“昔人作篆、隶、真、行、草书,用笔无二,必以正锋(即中锋)为主,间用侧锋取妍。分书以下,正锋居八,侧锋居二,篆则一绝不可侧也。”
所以我们在练字的时候,要学会中侧锋并用,二者各尽其美,若只用其中一锋,写出来的字显得枯燥,缺乏神韵之感。
二、八面出锋
书法中的八锋一般是指中锋、侧锋、露锋、实锋、虚锋、全锋和半锋。
我们在书写的时候,执笔松紧适宜,使之手腕笔锋灵活,然后凌空取势,沉着痛快,淋漓酣畅,娴熟自然,挥洒自如。能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用。既要擒得住,又要纵得出。既要遒得紧,又要拓得开,使之八面出锋,是书法用笔之关键。
用笔贵在用锋,不同的笔锋产生不同的艺术效果。自然墨色变化或浓或淡,湿中有干,干中有湿,变化千万,使作品富有节奏感,像米芾、智永等都擅长此点。
三、笔墨情趣
善于用墨是学好书法的重要因素。凡是好的书法作品,墨色含蓄温润,变化多端,就好比一个人血色丰润、神气光华。
有功力的书法家都擅长用墨,墨须浓而不凝,墨须淡而不死,写出来的字有血有肉,妙趣横生,引人入胜,产生共鸣。
书法是无声的音乐,无形的舞蹈,求变化中有呼应,使整体和谐,有强烈的节奏感和视觉冲击力。运用好提与按,动与静,处理好浓与淡、虚与实的变化。
四、节奏感
书法如同音乐,有强烈的运动与速度的节奏感,因为它不是一潭死水,而是有生命的形体。
我们在书写时要调整好笔锋,要根据字形的走势来决定速度的快慢。运笔不是一味的快或者一味的慢,要有快慢节奏感。每笔写完都要收直笔锋,便于下一字起笔。
五、一气呵成
人们常说好的书法要书写流畅自然,一气呵成。不可矫揉造作,又涂又描,那是不可取的。
我们又如何在书写过程中做到一气呵成呢?
也就是说我们在书写整篇书法的时候,从第一笔到最后一笔,书写流畅,技法娴熟,气脉相连,不可中断。比如怀素的《自叙帖》,线条龙飞凤舞、狂放不羁,线条流畅活泼,一泻千里,如行云流水,一气呵成。
你的书法具备这五点吗?感谢你的关注,如有疑问?欢迎你在评论区留下精彩的评论,希望我能帮助到你。
虚实结合,墨与水入宣纸的速度,行间距留白,都是练出来的。要顿悟思考。臂,肘,转腕的应用,呼吸的节奏都影响着作品的气息。行,楷,魏碑,石鼓文,突破对鲜于枢的草书感兴趣,有意思。
只要使用八面出锋,则做到笔笔中锋不难,只是侧峰也有着他的优势