艺术家简介
Artist introduction
洪大亮,1966年生,安徽歙县人。字艺韬、原名洪志光,号新安荷道人、茉荷斋主。现为荣宝斋画院美术馆馆长、荣宝斋画院教学部主任、教授,中国美术家协会会员、国家一级美术师,《洪大亮艺术馆》终身名誉馆长。其“皖南乡情山水,或曰新徽派山水,接续传统精神,探讨风格新变,已渐渐自成一家,个性日强而不乏当代气息。比之古代新安派,有其静谧而无其荒寂;比之宾虹老人,山川于浑厚中更求清雅,草木在华滋中更求逸韵;比之融合中西一派,有其直面自然、讴歌生活的新机,而能摆脱焦点透视的束缚,自由处理空间,求灵活散落,处处醒透,处处生活。其传统出新,可谓成绩斐然”、“其写意荷花淡墨猗豪,极善用水,所画写意荷花,虽千姿百态,荷塘过雨,却没有浓黑重彩的张扬,也不画映日秋荷的活力,而是画清水芙蓉,天然雕饰,荷塘过雨,洗尽铅华。一切都淡雅之极,仿佛隔着晓雾,似乎笼着清烟,披着无尽清光,在风中曼舞,在梦中绽放,逸韵幽魂,香远益清。他画的是一种诗意,是一种境界”(薛永年评说)。先后在淄博、宁波、青岛、江门、南京、宜兴、徐州、苏州、合肥、泰州、北京等地举办洪大亮中国画作品展。先后出版《洪大亮画集》(人民美术出版社出版发行)、《洪大亮写意山水》(中国文联出版社出版发行)、《洪大亮山水画集》(上海人民美术出版社)、《洪大亮作品选集》(中国书店)、《洪大亮中国画集》(文化艺术出版社)、《洪大亮山水画作品集》(安徽美术出版社)、《水墨清韵——洪大亮写意荷花》、《黄山市“洪大亮艺术馆”馆藏书画作品集》等。 2019年黄山市政府成立了《洪大亮艺术馆》,收藏其山水、花鸟、书法作品共计191件,为黄山市的文化品牌增加了新的亮点。
沧古秀雅写中和
洪大亮书法美学赏析
孙秀明/文
契阔谈宴,文人相惜:书林荟萃,知己难求;与洪大亮先生一见如故,谈书论画,心有灵犀,金声玉振,共鸣之音相谐,遂有相见恨晚之感。
书画同源,一为干湿浓淡下的笔墨之象,一为提按顿挫中的文字之魂;异曲同工于千载之下,滥觞物化于时代人文。洪大亮先生以书画互为表里,在形与质的美学转换中,互为滋养,并驾而齐驱也。其观于自然物象,以淡墨写就水晕墨章中的文人之思;其纵览历代名家碑帖,以篆隶为基,二王为韵,写出碑帖浑融下的沧古秀雅之书,在时代人文映照下,把书与画发挥到和谐相生之极致。
行书扇面·《泉壑带茅茨》 34×34cm
《论语·雍也》中说:“质胜文则野,文胜质则史,文质彬彬,然后君子。”洪大亮先生在书法的求索中,犹如一位书生,求索于书山瀚海;在儒家思想指导下,坚守传统,未敢越雷池半步。他浸润宋元,力透魏晋,直追先秦篆籀之古穆高深,在不断的求索中,体悟中国书法文与质的美学诉求。
行书·《对联》 48×180cm
清代大书法家李瑞清在题跋《毛公鼎》时说:“《毛公鼎》为周庙堂文字,其文则尚书也,学书不学毛公鼎,犹儒生不读尚书。”此言非虚也,在中国书法发展史上,《毛公鼎》作为浑厚古朴的基石,富含丰厚的人文营养;透过《毛公鼎》我们既能窥探中国古文字发展的奥妙,又能准确分析从大篆到小篆的演变中,文字衍形的拙朴浑厚,天真烂漫之态。洪大亮先生正是立足这一本源,早期勤习《毛公鼎》,以中锋裹毫之笔,表达圆劲茂隽、古穆高深的庙堂之气。在此基础上,洪大亮先生又把黄庭坚的尚韵之风融入笔端,以胸中文人之意,驱动颖毫中行绢素之上;在滞涩枯笔中,展现沧古秀雅的文人墨趣。所以,我们从洪大亮先生的大篆系列作品中,在短屈拙朴有力的线条中,体验到带燥方润,将浓遂枯的笔墨变化之妙;洪大亮先生以一种穿越时空的笔墨力量,让我们感受到中国古文字之美。
魏晋是中国书法最为灿烂的时代;正因为王羲之、王献之父子神骏,开帖学之正统,以永字八法,映照盛唐楷书、狂草之辉煌盛世。洪大亮先生的行草书,正是在一种古拙斑驳的金石韵味中,融碑入帖,笔短意长,韵味无穷。他正是立足先秦书法之古意,才能深刻体悟篆隶、简帛、魏碑书体的变化之理;在简洁明快的性情使然下,笔墨之间古意盎然;甚至可以这样说,正因为洪大亮先生对《毛公鼎》《散氏盘》等古文字的深刻入理的研究与探索,其行草书线条与海派大师吴昌硕钝刀直入的印刻线条有异曲同工之妙,重墨、涨墨直入,一气而下,势如破竹,一连数行,行云流水;笔墨也由浓而淡,由湿而干,由干而枯,由枯而竭,犹如春夏秋冬四时之交替变化,形成一种起伏跌宕的笔墨旋律。所以,欣赏洪大亮先生的行草书,犹如欣赏一幅笔力健举,深秀幽邃的焦墨山水画;给人以润含春雨,干裂秋风的艺术感染。
唐太宗《帝范》卷四曰:“取法于上,仅得为中,取法于中,故为其下。” 洪大亮先生正是在对先秦古文字的取法中,以儒家的中庸之思,中和之美为书之韵;故而他的书法虽有二王书之风度,但其笔法却不受二王运笔影响,从其紧敛的结体中,我们感受到西晋陆平原《平复帖》的高古气象,运笔之中略含篆意,笔精而法古,笔短而意长;笔墨之间蕴含浓郁的书卷之气,难入俗人眼也。
刘熙载《艺概·书概》中说:“书者,如也,如其志,如其学,如其才,总之,如其人而已。”洪大亮先生以花鸟画中的青藤白阳之气脉,山水园林的清音雅韵,诗词文学的道之承载,共同滋养书法的高古苍秀之气象;凌晨即起,研一池好墨,焚香沐手,如临大宾,把对中国文化之渴望,山水之志,林泉之心,尽付于笔端;书也,人也,古也,今也,情也、意也、志也、道也,皆在笔墨线条中,揽物华于黑白之间,在人书合一中,臻于人文之化境。
信笔草草,未能成文,是为序!
(孙秀明,中国书画家报副主编,刘艺书法研究会理事,数象综合法中国书法标准主创者,书画电影创始人。)
2022年4月26日于北京宋庄
艺术家作品欣赏
Appreciation of works
行书 唐·高适《燕歌行》 60×280cm
行书 唐·岑参《白雪歌送武判官归京》 60×280cm
舞鹤游天 48×180cm
唐·戴叔伦《怀素上人草歌》 60×280cm
唐·韩愈《枯树》 50×100cm
清·朱耷《双雀图》 50×100cm
南唐·冯延巳《谒金门》 50×100cm
宋·焦炳炎《黄山赋》 60×280cm
明·菜根谭之《勿为欲情所系》 50×100cm
楷书扇面·杜甫《闲夜》
金文集联扇面·《付氏祖传有子舍》 35×45cm
金文·《九月丰登还来西陵水·三门柳绿新变南武城》 48×180cm