文|令狐伯光

最近，这个爱奇艺那边放了一堆电视剧预告，其中曹盾导演的《夜不收》爆出首个预告了，质感还是非常不错的。其实目前没有啥写的，导演团队，演员阵容还是不错的，剧照和预告质感也还行，但是一部电视剧没有播出前，你也不知道它具体质量如何。

我个人写文章习惯从文化产业发展出发，其实中国古装剧的话，尤其是这类古装剧。

这部剧的导演是《长安十二时辰》曹盾，前段时间马伯庸同名小说改编，曹盾导演，雷佳音主演的《长安的荔枝》也开机了，再加上古装战争片《敦煌英雄》，还有被压的《广州十三行》，曹盾导演已经有四部作品没有上了。

“夜不收”是明朝历史上就有的官职，大概就是明朝和瓦剌边界特殊的军事侦察部队，他们负责哨探、侦查、奇袭和暗杀等任务。反正就是明朝和瓦剌的纷争，预告里服化道非常还原，再结合《敦煌英雄》唐朝和吐蕃的战争。

现在问题就是拍一部，敏感一部，结果又没有一部上映，实在无法形容。

因为我个人是非常期待的，当初《长安十二时辰》本质上问题不少，我觉得这一系列国产古装剧，包括《风起陇西》《风起洛阳》《显微镜下的大明》《繁城之下》等等，这一票古装剧对于国产剧最大功劳，大概就是中国古代审美的建立。

如果硬要说中国影视剧问题的话，那就是中国近代落后，我们不扯太深单独就影视层面的文化构建层面。一则美术、二则文本、三则戏剧层面方方面面等等。还是那句话不扯远了就影视剧，古装影视剧吧。

中国方面在这方面构建最成功的是香港胡金铨，然后内地历史剧。前者几乎影响了中国所有武侠，奇幻和志怪层面的审美，文本和深层次文化表现等，徐克就是商业化巅峰。

80年代后内地放开拍摄的历史剧无论审美，文本和表达层面构建都很深刻。可惜的是电视剧影响力天然逊色电影，同时我们后来市场经济起来了一直在丢，而不是借其发扬光大，2000年过后就铺天盖地在抄当时市场化更成功的日本。

而黑泽明简直是绕不开的一个东亚传统文化大师，从审美到文化都这样。

陈凯歌，张艺谋，陆川《王的盛宴》，全都在抄黑泽明。你甚至会发现一种现象，九几年内地古装影视剧还传统审美，到2000年后陈凯歌《无极》，再到武侠片，一堆历史片就全是日本审美了，不止影视剧，现实服饰，建筑，传统文化细节都一样。

2008年过后，中国全面进入市场化时代，当流量经济起来过后。这个古装剧服化道上面就彻底放飞，以倭代华，以西代华，各种魔改便成了常态。

这几年网友还是动不动骂国产影视成最，网上抱怨看看就好，你就看比较表面的流行文化。

2023年国内有两部比较火的古装剧是《显微镜的大明》和《繁城之下》，两部都剧背景都是明朝的，不但服化道无比还原，而且已经尝试在还原中国古代市井生活这种文化细节，同时内容也通过古代文化，与今天中国社会进行一种对照，寻求一种借古喻今的表达。

港台这种传统文化审美的追求，在2000年过后几乎就没有了（电影有，电视剧是真没有了）。更早之前的90年代，台湾有新黄梅调《新白蛇》，徐克拍了《梁祝》《青蛇》。到2000年后，除了电影《投名状》个别，古装全剩武侠和穿着古装的黑帮打架。

哪怕所谓政治运动一直不断的内地，对于中国传统和内地最深层次的思考都没有断。

8090年代刚放开央视《四大名著》不说了，到90年代末刘和平等横空出世，那种思考港台学者都做不到，要知道，严格说来刘和平只是名电视编剧，后面十年流量经济暗淡了一些，但你看新一代中国年轻创作者又回来了。

甚至从这个角度上讲，郭帆的《流浪地球》还是中国传统精神呢。更不用提现实里的汉服运动，传统文化运动，也都是内地搞起来的。但是来到新时代，大概就是2018年前后，中国影视剧变得很怪。古装电影除了早期《绣春刀》，然后被各种各样古装魔幻烂片搞坏了观众口碑，然后在《战狼2》崛起过后，古装片一度在电影市场绝迹。

但是古装剧却开始蓬勃发展，这当中还原传统文化是一大类型，而《长安十二时辰》又功不可没。

这部剧对于样的时代中国古装剧美术审美，服化道的突破绝对是开天辟地的，甚至包括音乐，特效层面都是顶级的，单独就服化道而言，这个美术，服化道，女装和妆容相信不用多讲了。

你看现在的唐朝剧和以前的唐朝剧，《长安十二时辰》完全是个分界线。

这点都不提，这部剧还在一个方面有重大突破，那就是铠甲和冷兵器战斗，这里面的军队才像真实军队，打斗场面相互配合，不拖泥带水，其他那些电视剧里面的军队，跟一群混混械斗没区别，一拥而上，被主角一个无双，全部铲倒！

其实唐朝到底有多强大，普通人是没有什么概念的，唐军就是古代武德巅峰，因为技能，待遇，心气都是历史最高的。前期府兵制下，当兵的都是地主，家里有部曲奴仆给干活供养，自己自备甲胄武器，从小打磨武艺琢磨杀人技巧。唐高宗开始人口滋生府兵制度败坏，开始招募长征健儿（募兵制）。

武则天时期因因为各种原因对外战争接连失利，武力值低谷，到了唐玄宗全面改为募兵制，配合节度使制度又四处拓边，直到安史之乱之后，河北叛乱的田承嗣遍选诸军择其弓马娴熟的组成衙兵，厚赏以待，衙兵这一群体开始登上历史舞台，动辄杀将驱帅，鼓噪邀赏。衙兵的待遇丰厚到一人当兵全家富裕，一年工资直接在市里买大房子，每月给吃完还能卖钱的粮食，每年固定几次发赏（财货），打仗了还要发赏。

只不过安史之乱没有被彻底平定，之后一直陷在中原与河北的对抗中，后来又军阀混战，打得河北户口减半人相食。

这剧服化道，盔甲，冷兵器战斗，马伯庸，导演团队对于历史考据是花了很多心思的，所以亮点非常突出，但高开之后的剧情就没有前面这么好。一方面是剧情压缩在很短的时间，让后面剧情显得拖沓。

另外主角的几次危机处理的不够好，比如说主角张小敬无护甲持短刃情况下面对一群全副武装的右骁卫，竟然通过正面对抗打赢了，我根据前面的风格还以为要用火攻或者炸药去处理，这种情节的出现就显得很突兀。

还有就是这剧的剧情和之前出现的电影《狄仁杰之通天帝国》非常相似，都是在帝王统治下某些人受到不公正待遇，然后企图报复，主角也是受过不公正待遇但仍然帮助帝王对抗这些势力，加上都是唐朝发生的事情，让后面剧情的吸引力减弱了不少。

其实观众的审美又岂是影视剧能完全带起来的？观众能提高自身审美的渠道多了去了，看书，听音乐，旅游——哪怕是日常闲谈、家长里短都会提高一部分自身审美层次。

孩子从小被家长和环境耳濡目染式熏陶，不就是一个人最初的审美意识的确立吗？影视剧，只是我们日常生活中增添审美和情趣的一种方式，不是全部。但既然看了（其实偶尔也是会被某些影视剧感染），那么，评论观众审美怎么了，倒不如说说现在的影视剧怎么了。

《长安十二时辰》当初爆红，自身优秀和突破不用多讲，主要还是像《战狼2》 一样。中国文化自信，民族自信和国家自信发展到达一个顶点，它出现然后做出巨大突破，然后也就爆红了。

但是这部剧本身问题不少，就像后面《风起陇西》《风起洛阳》等等同类剧一样。

我觉得，包括《长安十二时辰》等现在古装剧有两个问题很明显，一个主要是编剧上，也就是从整部作品的基础来说，好编剧应该知道，如果面向大众就是最好的本子，而不是要求太多却做不好。

第二个就是导演，也就是把故事通过自己的再创作，而使故事按照流程变成影视剧的人。好导演应该知道，观众不是一群可以任由他安排的无脑儿或傻白甜，观众其实都是现实生活里的演员。

现在只希望《敦煌英雄》《广州十三行》也好，还是《夜不收》《长安的荔枝》也罢。它们在突破美术服化道等影视工业层面（我是觉得再突破多大不太可能，除非像《球2》对《球1》那样），现在导演和编剧是真的要把剧情写好了。

如果再影视工业很好而剧情差，可能就真的把观众搞审美疲劳了。这个题材在市场火爆程度是有时期的，你能明显感觉到盗墓探险没有以前火了，再不能搞部高质量超级爆款重塑作品，大好局面就真的没有了，希望能拍好吧。

当然，前提是先播出来，拍一部敏感一部压一部，谁能经得起这样折腾。