徐玉向，字民福，号渔隐堂主人、歧堂，男，汉族，生于1979年8月，安徽蚌埠人。2011年毕业于中国书画学院书法研修专业，得倪进祥、季永等老师指点，现为安徽省书法家协会会员、中国名家联合书画院院聘艺术家、中国（崂山）道家书画院院士、中国青藤画院理事、香港国际名联书法家协会常务理事兼副秘书长、美国西肯塔基大学孔子学院特聘艺术家等,书法作品参加国内外多项大赛，被少林寺、真如寺、太清宫等单位收藏，在国内外多家专业机构展出，书法学习随笔发表在《书法导报》《书法报》《青少年书法报》等专业刊物。
作品名称：草书《塞下曲》
作品尺寸：100cm*55cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
作品名称：草书杜牧《叹花怅诗》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
走过临楷的路，趟过习碑的河，行、楷、隶、篆皆有所涉及，也都有点气象，深思熟虑之中，徐玉向先生毅然选择了草书，选择了草书就是选择了艰难，选择了坎坷，当然他坚信选择了挑战。先生认为，最具艺术魅力，最能传情达意的是草书书法，他说，草书笔势飞动，句连回绕，参错变化，势奇形诡。
作品名称：草书李白诗《春夜洛城闻笛》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
作品名称：草书李白诗《赠汪伦》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
作品名称：草书孟郊诗《游子吟》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
弘扬草书有一个根本性的要求,既是首先要习成草书的要义真谛,当以古今草书大家修养为本领.徐先生磨砺草书,深师法帖,临池不辍,把草书的标准符号法则掌握得相当精确,无论是处转笔之多,还是处变体之众,都能臻其本晓其源,引说综由,法度永传!
作品名称：草书明代李东阳诗《黄莺》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
创作时，徐玉向先生能够挥洒自如，点划到位，且充分调动方圆、顿挫、点划、浓淡、干湿、大小、快慢等技法，使之尽量达到天人合一的境界；他的草书讲究书写速度与节奏的变化，注重汉字分离、组合、结构的情态，以及书写中的情感表现。因此，这些因素铸就了他的草书书法作品特点:雄伟纵逸，点划精实，用笔婉转飞动，刚劲秀健，含蓄奔放，极富变化，字形时而低昂迥翔，时而狂风大作，万马奔腾，行文跌宕，动静交错，波澜起伏而秩序井然，结字严谨，浑然一体，和谐美巧，奥妙绝伦，有一种神采飞扬的意趣美。
作品名称：草书七绝《风陵渡》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
徐先生的草书，是激情之书，倾笔如飞，纵墨如风，一气呵成，把艺术的感觉通过笔墨倾发出来，作品不但有形质，而且有意成，可谓是依书抒怀的和谐之品，观其草书而知其雄心，恰是草圣张旭怀素所倡导的心要通书的艺术要义。
作品名称：草书清代张国华诗《登兴隆山》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
作品名称：草书王之涣《凉州词》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
徐玉向先生为人行事稳重而灵活，言谈举止潇洒大气，其创作的作品恰似其人大气磅礴。笔力雄健，雄浑中不失虚和，苍劲中隐含灵动，富有自然神采，给人易震撼向上的勃勃生命力和美的感受。他常说书法既要有深厚的古文化功底，又要有胸襟、胆略、气势与激情，缺一不可，一幅好的书法作品更高的要求是把握气韵，必须一气呵成。只有达到心手合一，才能写出酣畅凌厉，挥洒自如又富有强烈动态的好作品。
作品名称：草书自撰诗《渔梁坝纪事》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
作品名称：草书自撰诗《渔隐堂纪事三首》
作品尺寸：180cm*49cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
徐先生的草书尊古而出新，行笔运墨似狂放不羁，落笔成型却凝神静思、心平气和。“心手合一”做到了极致，“酣畅凌厉、挥洒自如、飞腾灵动”正是其书法作品的写照，赏其作品，给人以劲美之感，启人以生命的律动。
作品名称：草书当代伏鸿《观定西湖》
作品尺寸：138cm*69cm
作品材质：宣纸
是否装裱：未裱未托
砚边琐记
徐玉向
写草书的人能从外表看出来？有人说他能看出来。曾经遇到三位初次见面的朋友，两位断定我是写隶书的，另一位在交流了半小时后才确信我是学草书的。可能，是我写得还不够好，或者整个人的卖相不佳，没人一眼就能看出我是写草书的。
在大家的印象中，写草书的应该是不休边幅、胡碴老长、头发凌乱、服装怪异、高谈阔论、放浪形骸，集总总非常人行为于一身者。反观自己，除了偶尔独处时一周刮一次胡须，其他方面对不上半分，实在与他人眼中的大师风范无缘啊。
没见过张旭的照片，亦无怀素之肖像，我仅看过他们数量稀少的传世书作。他们是古往今来草书界的大师，张旭更可以说是狂草书派的开山祖师。张旭官至左率府金吾长史，有从六品上的官阶。他以颠出名，但只是在酒后作书时颠，“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟”。
张旭以狂草出名，他的楷书也同样造诣深厚，《郎官石柱记》被唐宋八大家之一的曾巩评为“精劲严重，出于自然”。苏门四学士之一同样擅长草书的黄山谷则称其“唐人正书，无能出其右者”。
张旭的诗也很好，写法很有特色的如《山中留客》“山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”他很有意境的诗作如《桃花溪》“隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船，桃花尽日随流水，洞在清溪何处边”。
由此，我推断，张旭平日里不会轻易发颠的，一发颠则不可收拾。
怀素呢，“以狂继颠”。在张旭之后，他把狂草书派推向一个新的高峰。怀素是位僧人，至于什么时候开始喝酒吃肉的，史料没有明确说法。“左手持蟹螯，右手执丹经”、“吾师醉后倚绳床，须臾扫尽数千张”，《全唐诗》里有三十多首只记载他酒后写字的，传世的《自叙帖》出应该是在这这种环境下创造出来的。
僧人，喝酒吃肉是让人不可思议的。但是，怀素也有不喝酒时作品，如《佛说四十二章经》。他的草书对于后世影响很大，包括宋代黄山谷亦是学他的高手，即使放眼近代，几位草书大家无不脱胎怀素狂草。正史记载，怀素对四分律分析得很透析，有大家风范。
我最早接触草书是在1998年，临第一本帖是唐朝孙过庭的《书谱》，后来在深圳陆续临过怀素的《自叙帖》《四十二章经》，以及张旭、黄山谷、徐渭、王铎等，近年把《十七帖》和怀素的帖交差临写。在学生时代主攻魏碑，也临过许多汉隶和简书，尤其《礼器》碑阴。参加工作之后，多半是蹲守项目，班后时间基本是自己安排，常以临帖及写作自娱。
我选择草书主要还是感觉性情相近，利于抒发情感，尤其是常年孤身在外做项目，给自我调节创造了一个有利的端口。
开始学时感觉比较容易，随着深入学习，到现在为止发现提升越来越慢。几年前，我曾从天津邮购范老师写的《狂草探微》，后来在网上找到他的专栏，把临怀素的作品发给他指点。在得到他的鼓励后一发不可收拾，有几年连出差都带着纸笔，除了工作，有空就翻两页写几笔。一度，我曾准备找个时间学一下怀素“西游上国，揭见当代名公”。
范润华先生曾在《书法杂谈》里论狂草时提到“作狂，无楷不工稳，无篆不圆劲，无隶不淳厚，无草不流畅，无行难辨识。盖，狂嫁于诸体之上也”。又云“作狂，须胆大于法，气大于技，情大于书”。
写草书须性情中人，人品奇古者尤佳。书法素养除了范老提的那几点外，我觉得还要对古诗文、历史、地理、绘画、音乐等都要有一定的接触，古诗文则是必备的条件之一。草书对于纸墨的量需求很大，只有经常练才行，理论草书要不得，所以经济要保证。
不求名，只求早登草书大道，使草书不至在我辈手中没落，则此生愿足矣。
二零零九年于深圳翠岗山下
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