9月2日，YOUNG剧场在开幕两周年之际，发布了以“徒步行走”为主题的2024年秋冬演出季，通过剧场自主策划的“秋是国际戏剧季”与“GOAT构特别青年剧展”等特色节展，推出34台近100场风格各异的舞台演出。同时，YOUNG剧场也发布了两周年运营年报，用数据和成果呈现这个年轻剧场的专业运营能力。

开幕两周年，走出自己的道路

2022年9月2日，位于杨浦区的全新改造的YOUNG剧场拉开面向公众的大幕，也成为上海大剧院首个托管运营的剧场。YOUNG剧场开幕两年，用双年年报向行业交出答卷，两年里，YOUNG剧场共推出443场演出，303个活动，演出数量从第一年的203场到第二年的244演出，递增约16%，观众总人次从第一年的8.3万到第二年的14.7万，增加约44%。YOUNG剧场的核心观众人群超过64%为90后，平均年龄在30岁出头。

据YOUNG剧场总经理王洁介绍，YOUNG剧场通过品牌定位，牢牢锁定“年轻力”、“戏剧场”、“无边界”三个关键词，并在两年里实践调整，不断深化。在节目内容上，以戏剧为核心，两年里戏剧内容占比达到7成，在引入优质剧目的同时，通过组合、策划与包装，激发活力、创意，形成一个个独特的内容和节展品牌——聚焦青年艺术家创作的GOAT构特别青年剧展、呈现国际当代视野的秋是国际戏剧季、与生活方式结合的“出乎艺料”美食艺术节以及以传统非遗年轻化为策划方向的“昆曲正YOUNG”古典新欢花雅周……通过内容、品牌和市场整合策划，牢牢锁定目标人群，在竞争激烈、定位细分的上海演艺行业尝试走出一条属于YOUNG剧场自己发展的道路。

作为杨浦区最重要的公共文化设施之一，YOUNG剧场突破剧场边界，积极构建与区域的联结方式。两年内，除演出外，更推出303个活动，打造了不同面向的“杨娃娃”、“杨克勒”、“杨声器”、“开放剧场”等艺教品牌。请进来的同时，更积极走出去，有与杨浦图书馆共同开设的戏剧讲堂，送进杨浦区众多高校的艺术家分享会、工作坊，走进社区、园区的公益演出和惠民票发售。今年，YOUNG剧场与区少年宫和少科站签署“社会大美育”战略合作协议，共同开发和探索“美育浸润”行动方式，将艺术普及辐射到中小学生和老师。

YOUNG剧场两周年之际，还对外发布了两项计划，一是与复旦大学哲学学院开启三年合作，打造“哲学+戏剧”公共美育课堂，9月8日，双方联合打造的首个活动——“哲思•戏剧•青年”哲学与艺术公开讲坛就将亮相剧场开放日；另一则是与集结了资深商业管理者、品牌运营主理人、建筑师、策展人于一体的知识精英团队“内里百货”即将共同开启的“开放剧场”文商融合营造计划，9月中，随着内里百货在剧场小弄开启，双方将一同推动艺术街区营造的第一步。

YOUNG剧场提出，下一个两到三年，剧场将向“聚场”和“聚变”迈进，一个场地，因“剧”而“聚”，更需要因“聚”而推动“变”， YOUNG剧场将进一步整合资源，凝聚合力，激发创意，产生艺术机构更强的正向能量和变革能力。

2024秋冬演出季，聚焦两大节展

2024年秋冬演出季，YOUNG剧场以“徒步行走”为主题，把剧场体验比作一场脚踏实地的徒步之旅：2024秋冬季，是一场缓慢而迂回的行走。她用低限的速度与古典主义的姿态，穿越美学景观与理念山谷，探索多样化的声音和愿景。为期四个半月的秋冬演出季，聚焦剧场自主策划的两个节展——进入第三届的“GOAT构特别青年剧展”，继续展现青年戏剧的年轻活力；第二届“秋是国际戏剧季”，将有6国8台29场国内外好戏重磅登场。同时，演出季延续“开箱！YOUNG世代”与“有氧天真态”等YOUNG剧场的特色节目板块，一同开启秋冬时节的戏剧徒步旅程。

首届“秋是国际戏剧季”于2023年的秋天在YOUNG剧场成功举办，旨在以戏剧之名，以开放和拥抱世界与未来的姿态，邀请全球艺术团体和艺术家在金秋时节来到杨浦，呈现活力、前沿、多元的戏剧舞台艺术作品。今年，2024秋是国际戏剧季强势回归，来自德国、英国、法国、巴西、西班牙及中国的8台29场好戏将陆续登陆YOUNG剧场，涵盖话剧、舞剧、偶剧、独角戏、诗歌舞蹈剧场等多种戏剧形态。

开幕演出来自英国传奇舞团阿库•汉姆舞团的最新力作《丛林之书•再构版》，以21世纪的全新视角，再现诺贝尔文学奖得主约瑟夫•鲁德亚德•吉卜林广受欢迎的同名经典。德国柏林邵宾纳剧院时隔6年重回上海，带来著名德国导演托马斯•奥斯特玛雅的代表作《哈姆雷特》以及欧洲炙手可热的名导米洛•劳与瑞士影后乌斯娜•拉蒂共同编创的《每一个女人》。

诗歌舞蹈剧场《万吨月色》由中国著名当代诗人余秀华、英国阿库•汉姆公司的联合创始人兼导演法鲁克•乔杜里以及孔雀舞团强强联手，融合了诗歌、舞蹈和视觉设计的语言，探索余秀华和我们所有人身上的二元性和矛盾性。巴西仓库剧团继今年6月的《涅瓦河》之后，将带领第十届乌镇戏剧节大热“黑马”佳作《布拉斯•库巴斯死后的回忆》重回YOUNG剧场。话剧九人原创新作《翻山海》取材于中国第一支女子篮球队的历史，呈现一部热血青春群像。

此外，由法国视觉戏剧大师菲利普•让缇的艺术传承人埃瑞克•德•萨里主演的视觉偶剧《尝一口拿破仑》，将打破观众对偶剧的常规印象。《与马里奥一起的五个小时》改编自西班牙著名小说家、塞万提斯文学奖得主米格尔•德利韦斯的同名代表作，通过一个女人的独白逐渐展现60年代西班牙社会图景。

配合精彩的剧目展演，本届秋是国际戏剧季全新推出了“柿杮券”，谐音“试试”，鼓励观众以极高的性价比进剧场勇敢尝鲜。“柿杮券”一经开售，迅速售罄，受到广大戏剧观众的热烈欢迎。此外，戏剧季还将举办超过20场延展活动，包括戏剧工作坊、大师对谈、舞台导览、排练观摩、校园分享会等丰富的类型，通过走出去和走进来、线上线下结合的方式，打破剧场界限，充分展现秋是国际戏剧季的开放度、包容性和互动性。

GOAT构特别青年剧展2022年由YOUNG剧场和北京国际青年戏剧节共同发起，由著名先锋戏剧导演孟京辉担任艺术总监，独立戏剧导演李建军、YOUNG剧场节目总监包容容担任策展人。GOAT由“Greatest Of All Time”首字母缩写而成，“构特别”取“突破边界，构新求变”之意，旨在启发新生代中国戏剧人的创新能量，促进青年戏剧与文化产业的广泛融合，搭建一方展示新思想、新理念、新模式的多元艺术平台。今年，第三届GOAT构特别青年剧展将于9月6日开幕，仍然保留三大固定板块：戏剧在场、戏剧在读、戏剧在谈。除此之外，还将特别设置“戏剧在构”单元，让创排中的佳作以片段形式展演，提前搭建与观众、专家的面对面交流平台。

共有4部新锐佳作入围今年“戏剧在场”单元。《波兰火车》讲述当代年轻人之间普遍存在的恋爱困境与沟通错位。《普罗米修斯实验》结合时下热门的人工智能话题，从AI视角观察处在不同生活夹层的人类。《我们正在XXX跳舞》受“广西田埂上跳舞的农妇——韦曼春”走红事件启发，将视角聚焦在用舞蹈表达生活热爱的业余舞蹈爱好者群体。《麦田上华盖山的大笨象滑梯》结合多媒体渲染与手工制作的中式梦核风格舞美，融合广东民俗生活和Z世代文化，讲述人们面对命运时的悲怆与希望。

“戏剧在读”单元聚焦戏剧创作的文本，将呈现3场议题新颖、风格鲜明的戏剧演读，以简单且直接的方式阐释纯粹的戏剧内核，让观众近距离感受剧本被语言“激活”的过程。“戏剧在构”作为第三届GOAT构特别青年剧展新增单元，将由来自北京、广州、纽约的3组青年创作者正在创作中的作品，进行30分钟左右的片段展演，让表演变成创排的一部分，带给观众属于戏剧的“优先看”。“戏剧在谈”单元将邀请到亲历过不同戏剧发展年代的行业大家，以“我们时代的青年戏剧”为主题，用一场成熟创作者面对面的深度论坛、一场两位资深戏剧摄影师的讲座和一次定格戏剧“名场面”的摄影展，全方位展示青年戏剧的光与热。

同时，本届青年剧展还推出了“GOAT构特别青年剧展创作者权益卡”（简称“青创卡”），欢迎参与过GOAT的青年戏剧人们，免费观看或参与本届GOAT期间的相关演出及活动，亲眼见证戏剧之力的接棒与延续。YOUNG剧场期盼GOAT对年轻创作者的影响与帮助是长期和持久的，GOAT扶持的非单纯的结果导向，而是整个过程。