雄风万里度关山

西北高原的风沙吹皱了河西走廊的山岳，陇原悠久的人文也润养出了甘肃美术创作的风骨与个性。郭文涛先生以其笔下极见西部山河峥嵘之状，而熔冶传统与自然鲜明个性皴写的西部山水之象；以及兼取中西写实与写意之法，又充满诗情内蕴和生动传神之造的人物塑写，使其成为当代陇原画坛的主要代表性画家，不仅山水创作在当代画界具有较高的影响力，人物画作也获得了广泛的关注。譬如《西部成功书画家》刊载的《雄风万里度关山》，勾皴凌厉鲜明，写象又得神韵；《莫道丛绿无红花》落笔简括写意，姿仪生动含情，均为极显画家鲜明风格和扎实功力的佳构。

关山驼铃

首先就郭文涛先生的山水绘画的笔墨形态而言，显然可见“外师造化”取自然之象，“师法传统”承古人之法，而熔冶心物提炼萃取的鲜明笔墨画语个性体现。画家在抓住西部山水峰岭起伏纵横、沟壑肌理鲜明的自然实像特征，及深沉、凝重的精神气质的同时，又在传统山水绘画的皴法语言探索汲取中，获得了勾勒皴擦、烘染破泼等的基本笔墨形态，和对比统一辩证关系的律动变化根因。继而在打破传统皴擦的程式边际，依据所绘对象形貌气质的“随类驭笔”重铸中，创构出极富画家审美情志的“郭氏西部山水皴法”语言，带来了与传统一脉相承又样态迥然的艺象程式。譬如《雄风万里度关山》中，干旱少雨和常年的风沙侵蚀，所带来的山势粗砺强悍，植被稀少且低矮的地貌，彷如战阵一般远近错列、如奔如趋的崔巍山峰，近察之下又见曲直蜿蜒、褶皱层叠的峰峦肌理情状。如此山石形廓和内质，以披麻、荷叶等线态勾皴写之，少了细部多变的块面结构，显然不当；若用大小斧劈等平面之法皴擦，又难见其褶皱稠叠的沧桑质感，依然欠妥。唯有打破线面皴擦的界限兼而取其与对象山水契合之形，在灵活多变的笔墨样态转换和汇集糅合中，才能获得与之若合符节的画语表达，才能彰显饱经风雨沧桑西部山水的精神气质。

如《雄风万里度关山》一作，郭文涛先生构建的西部山水画面，还见其“心穷万物之源，目尽山川之势”而体物得神的位置经营考量。半俯瞰视角下的峰岭之布，才能见那棱角峥嵘、山势崚嶒而沟壑深邃、层叠远阔的群山，曲折绵延、纵横连缀而由近及远推向天际的强烈荒莽势感。而也只有将传统山水散点图式和三远之法，以“任自然”的统筹运用和写实布置，才能见开凿于峰脚山坳处的孔孔洞窟，才能见哪驼铃悠悠的漫漫古道，才能见哪季节河流的几近干涸的河床，才能以苍莽的气韵统构间诠释画家对西部山水和人文的澄怀所见和精神共鸣。

郭文涛先生的人物绘画，也是极富其个性特点的。不仅充分发挥国画人物的线写造形的表现力，以及水墨晕淡其象万千的趣韵感，也还在以形写神、贵在得意的画面建构中，体现了国画语言的音韵美感和对象人物的诗性内美。如此次刊载的这幅《莫道丛绿无红花》，画家以中锋淡墨交错构织的横斜树木枝干，婆娑摇曳的芭蕉阔叶，及淡墨水渍随意点染的密匝草木枝叶，与近景处浓墨写意的一簇竹篁，三青填染的丛丛幽兰，以及浓墨水渍渗发的浑圆山石，在笔之提按徐疾，墨之浓淡干湿，形之或线或面上，对比组合成、谐和统一进而带来气韵生动的画语美感。这种“神采生于用笔”的笔墨律动和构形得意，也还见于画面中身着素裙而手执纨扇而闺中仕女人物塑写上，譬如用笔简括纤劲而提按徐疾的线写造形的人物身姿肢体，与浓墨造形的乌发云鬓的线面、黑白对比即是如此。尤其是以这种近似“绿肥红瘦”一般的音韵画面情景写意营造，及所衬托凸显的翠黛峨眉、面靥桃花、杏眼似水美人，闲坐园中假山湖山之上侧首而望、顾盼生姿、娇艳婀娜的传神写照，显然与画家“莫道丛绿无红花，美人素装多娇娜”的诗意题跋相得益彰，更见其人物绘画富于诗意情致的艺术表达。

（文\成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）

雄关漫道

画家简介：郭文涛，（1941年—2024年），河北交河人。中国美术家协会会员，甘肃省美协副主席，兰州市美协主席，兰州市文联主席，兰州市政协副主席。 1958年入兰州艺术学院美术系予科，结业后开始本科油画专业学习，1962年到西北师范大学美术系本科油画专业班继续学业，1964年毕业。从事中学教师工作多年，1980年到兰州市文联工作至今，先后任文学刊物美编、美协副主席、协会部主任、文联副主席、文联主席职务。1959年开始美术创作，作品形式涉及版画、连环画、油画、中国人物画等多门类艺术，且均有所建树。代表作品先后参加了全国第六、七、八、九届美展，以及“91年北京中国山水画邀请展”“97香港回归中国百家艺术瓷画大展”“98当代中国山水画、油画风景画展”“跨世纪暨建国50周年全国山水画大展”等展项。“中南海珍藏书画集”“现代山水画库”“当代中国画名家作品集”等收入作品多幅。香港亚洲艺术出版社、世界华人美术名家出版社先后两次出版个人画集，江苏美术出版社出版“钟馗画”大型人物画挂历。近年来分别在兰州、澳门、汕头举办三次个人画展。中国文联、中国美协评其为“99中国百杰画家”。

莫道丛绿无红花