看过樊圻的山水画，脑中总会反复出现“田园风”三个字。他画的山水笔墨细腻、用色淡雅，常用湿笔画出江南的清润灵秀之美。在构图上樊圻喜欢用平远法，顾名思义就是让欣赏者的视角保持平视状态。这样画的好处在于，可以把平原沃野、丘陵地带、奇峰异岭容纳在一幅画中。空间阔远深邃，让画家在创作中拥有极大的发挥余地。

提起田园山水和田园风山水看着相似，实际上有一些不同之处。前者强调诗意美感，后者重在表现乡村生活的质朴恬淡。差别意味着技法上各有偏重，樊圻久居江南，并没有受到吴门画派乃至松江画派太大影响。他自创一派，让田园风入画之后有了脱俗韵致。常见景色，精巧构图，细笔渲染，这一套技法综合运用下来，就形成了樊圻的个人风格。

樊圻 水邨山色

樊圻是金陵人，明末时期北方战事不断，大批人口汇聚金陵。在这批人里有画家、士大夫、隐士、富绅，畸形的繁华带动了艺术创作的发展，形成了金陵画派。樊圻就是金陵画派的一员，擅画山水、花鸟、人物。

从画风可以看出，樊圻风格的形成受宋元两朝画家影响。细节处精微刻画，用线精准充满力道。在色彩上师法赵孟頫的青绿技法，看上去充满生机。短线勾斫、皴擦配合、湿笔渲染，让刚硬线条看上去柔和了很多。在很多人的印象中，江南山水就是这般柔润，就是这般静穆。

樊圻 水邨山色 局部

《水邨山色》的点线面构成相当精彩，妙就妙在樊圻清楚地画出其中关系。前景既有花青厾点也有淡墨厾点，花青色的是圆点，淡墨画的是横点。圆点形成平面，横点按照山势起伏分布。在点的作用，画面产生动感。在扩展形成的平面里，草木成荫看起来立体感极强。

一般情况下，古人画江南山水常用斧劈皴、披麻皴、解锁皴、折带皴等技法，强调山石的结构肌理。樊圻在意山水的整体效果，尝试用淡墨淡彩表现山石纹路和立体感。这样一来映入眼帘的是全景全貌，哪怕画中没有雄奇伟岸景色，也有了先声夺人的气势。

樊圻 水邨山色 局部

从《水邨山色》看出了樊圻的个人风采。仿古出新的画法，让人感受到打破传统束缚的可能性。遗憾的是，樊圻的画风过于精巧细腻，只能画江南山水影响了技法普及。如果他继续研究出画北方山水的技法，估计他的成就不会小于同属于金陵画派的龚贤。

樊圻除了笔墨构图能够出新，他在表现生活情趣方面也有独到之处。一般而言，田园山水让人想到文人隐逸。樊圻的画中除了有隐逸精神，还有普通人可以理解领会的平淡美好。樊圻实现了雅俗共赏的艺术风格，表现出深厚的笔墨技巧以及他对平凡生活的深刻感悟。

樊圻 水邨山色 局部

樊圻灵活运用传统技法，观察生活，开创了描绘江南山水柔情滋润的方法。樊圻之后的画家，很难画出这种风情了。