一见倾心　 美不胜收

——品魏鲁宁油画新作《荷塘月色》

文泊月

炎炎夏日，友人小聚。魏鲁宁先生有油画新作《荷塘月色》示人，让在座的人一见倾心，美不胜收。光影交错，每一笔都充满了生命的力量，让人仿佛置身于画中诗意的世界。目光所及，仿佛被一股神秘的力量吸引。月光下的荷如梦如幻，如诗如画，笔触跃动着生命之韵，这不仅是视角的盛宴，更是心灵的触动。

魏鲁宁自言这幅画的创作缘起是因为他有挥之不去的荷塘月色情结。待他激情难抑、一气呵成后，画面回馈给他的最深的感受是“动感”。动感是通过多种技巧和方法来表现的，包括光影的运用、色彩的运用、笔触的运用、构图的处理以及观察和实践。

光影的运用是赋予画作生动感的关键因素，色彩的运用可以增强画作的生动性。笔触的运用可以增添画面的动感和生动感。构图的处理也是表现动感的重要手段。通过变化笔触的力度和速度，运用色块的大小对比和配色对比以及明暗分布和对比的处理，可以形成节奏的高潮部分，从而创造出动态的感觉。

《荷塘月色》的“光感”与“动感”一样让人动心动情。油画是一种独具特色的绘画形式，以其丰富的表现力而闻名于世。在油画的创作中，层次感和质感是两个重要方面能够使作品更具立体感和生动感。

光影层次是油画中层次感的关键因素之一。通过光与影的对比和过渡，可以创作出丰富的层次效果。绘画是视觉艺术，离不开光。黑白、光影、色彩等所有造型的因素都离不开对光的依赖与感受。

这是对物理之光的要求，更重要的是对心灵之光的感应。心灵被光点亮，内心有光，画笔才会被光照耀。我们或许都见过，很多绘画都是无光的劳作，如果心里没有光，只是用昏暗的画笔穷尽技巧，也很难打动人。艺术家个体虽然卑微渺小，但是在画布面前，你是主人，你可以在自己作品面前宣告:要有光，于是就有了光。

这光不单是物理的光，更是由里而外发出来的心灵之光，哪怕只是一丝微弱的光，也可以给人带来温暖。绘画是无声的语言，无声胜有声，文字不能到达的地方，艺术可以抵达。作品可以“发光”，可以给观者提供无限的想象空间。

《荷墉月色》的“美感”更值得人们一品。在画家的笔下，月是有灵魂的，荷是有生命的。油画中的色彩如同调色板上的精灵，在画布上翩翩起舞，创造出一种无法言喻的美感。油画的色彩如同诗的韵律，在油腻的笔触间跳跃，赋予画面生动的呼吸。好的油画，让人如同置身于一个迷人的梦幻之境中。

在画布的世界里，我们可以尽情地沉浸在斑斓的美景之中。中国油画经过百年的发展，已经形成了独具特色的艺术面貌，它将形而上的思维糅在艺术语言形式之中，呈现出东方艺术的审美品质，把意蕴美、灵性美放在首位。油画来自欧洲，经过几代中国油画家百年来的实践与传播，与博大精深的中华文化融合，深深扎根在中华大地这片沃土上，被越来越多的国人喜爱。油画具有国际通用语言，可以很好地讲述中国故事，体现中国精神，彰显文化自信。

2024年8月6日