贾樟柯和宁浩又演戏了。与以往不同,他们这次扮演的不是虚构的人物,而是未来世界中的自己。
他们合作的作品名叫《地球最后的导演》,是B站和坏猴子影业联合出品的《大世界扭蛋机》系列短片中的一部。《大世界扭蛋机》是扶持青年导演的电影短片厂牌,集结了10多组青年导演和30余位演员。《大世界扭蛋机》给市场上的新人导演,提供了一方线上试验田。
《大世界扭蛋机》共有4个板块,分别是明日之后、成长之前、爱情之上和青春之下。
每个板块都需要付费观看,非会员12元,会员6元。每次解锁观看的有效期为7天,过了时效再想观看需要重新付费。
目前,《大世界扭蛋机》“明日之后”版块的四部短片已经全部上线,该版块的四位导演将目光投向未来,用脑洞和影像勾勒出未来世界。
用脑洞打开普世话题
从主题来看,“明日之后”的四部短片虽然都将目光投向未来,但并没有选择硬科幻破题,而是试图以未来的视角探讨今天的社会征候。比如《一一的假期》将目光投向老年人群体,探讨了老无所依;《地球最后的导演》则将镜头对准了举步维艰的电影行业,喊出了“电影不死”的口号。
四部短片看罢,笔者在回味光怪陆离的科幻故事之余,也在心里给四部短片排了序。从故事立意和拍摄技法来看,四部短片从优到良的排序是:《地球最后的导演》《杀死时间》《你好,再见》《一一的假期》。接下来,我们也按照这个顺序,来谈谈这四部短片的故事和主旨。
在2065年,电影逐渐无人问津,直到被世人忘记、束之高阁,而八九十岁的贾樟柯和宁浩成了人们眼中的“活化石”,这是《地球最后的导演》的故事背景。
短片中的贾樟柯和宁浩操着地道的山西话相互调侃,为了争夺“电影非遗传承人”的头衔而相互较劲,为了高对方一等,他们给电影协会跑前跑后,却先后败下阵来。如观众所见,闪了腰的宁老和撑坏了肚子的贾老,在听到电影申请非遗败给了母猪人工授精技术之后,一时急火攻心,双双进了医院。
躺在病床上的二人长吁短叹,宁老说:“我俩今天不会挂在这吧?”贾老回:“我俩不会死,电影也不会死。”如此,短片的主旨也随着台词而落地——电影,不死。《地球最后的导演》通篇用反讽的口吻,把黑色幽默的包袱抖出了彩。比如宁浩看着假哭的偷瓜孩子,边摇头边说:“你们这哭得太假,停。听我说开始,再哭。”在电影博物馆里拍片却被工作人员喊停的贾樟柯,边收场边啐道:“三十年前谁敢在片场跟我说停?”
当故事行至片尾,银幕上的火车进站,每个观众或许都能暗自感叹一句:“电影,真好。”
随着科技的高速发展,人工智能彻底取代了人类劳动力,无所事事的人类只能在虚拟游戏世界里消磨时间,这是短片《杀死时间》的故事背景。章宇饰演的杀手,在虚拟世界里盯着比尔不放,在当时尚不知晓游戏设定概念的他,安慰自己说:“每个人生命里都有一个比尔,我的比尔就是用来杀的。但作为杀手的我,却活在一个人类永生的世界,这太悲催了。”
整部短片最让人印象深刻的,是男女主角借助bug而脱身虚拟游戏之后的戏份。不论是接吻的长镜头,还是聊天对话框与人物画面的闪切,都使人切实体会到短片的超现实概念。
美中不足在于,《杀死时间》的立意经不起推敲。在短片打造的未来世界中,人们已经适应了空虚乏味的生活状态,所以对他们而言,“爱”的概念早已消失殆尽。
但在短片中,导演试图用“爱”来给男女主的改变找到依据,如此与情景设定不匹配的立意,让人看过之后总觉得逻辑不通。当然,《杀死时间》作为短片,在时间容量上本就有限,对于此类大而化小的处理手法也可以理解。
四部短片里最吸睛的一部,莫过于张子枫、郭麒麟主演的《你好,再见》。在未来世界,每个人都在头上戴着控制交流的仪器。指示灯显示蓝色时,表示“cue我吧”;显示红色时,表示“在忙,勿cue”。每个人只能设置10句必要的快捷用语。乍一看,这有点像把QQ贴到了脑门上。
“你好”“再见”等快捷用语的出现,简化了聊天程序,真正做到了有事说事,但也屏蔽掉了人与人的基本沟通需求。这正是短片的主旨所在——处在社会情感失语状态下的人们,都是被“你好,再见”包裹起来的孤独症患者。
在笔者看来,短片的立意不错,更是充满了对后疫情时代的关照和反思:当人们久居在家,沟通这件事,逐渐从自然而然变成了无关紧要。与此同时,清冷的画风、简洁的镜头、干净的转场,也为短片中呈现的高概念设定提供了令人信服的土壤。
但从另一方面来看,这部短片的表达还是过于晦涩。《你好,再见》作为新人导演的试水作品,面对普罗大众而不仅是文艺片爱好者,所以,能否让大家在第一时间抓住故事的内涵要义,决定了作品的传播度。短片上线之初,张子枫和郭麒麟确实带来了不少热度,但《你好,再见》后续反响的逐渐低落,与作品飘忽晦涩的观感脱不了干系。
由刘桦、韩昊霖主演的《一一的假期》,则用“虚拟社区云端养老院”的设定,直接点出了主题——对老年人的关照。未来世界,人口老龄化严重。大城市生活节奏快、成本高,成年人忙于工作无暇顾家,只能把老人送到云端养老院。韩昊霖饰演的一一,就生活在这样的家庭。
一一得知姥爷去了“云端养老院”,为唤醒姥爷意外进入虚拟社区,来到了姥爷的童年时代。看似回到了无忧无虑的童年,但不论是姥爷还是其他老人都知道,虚拟世界不过是数据组成的幻梦罢了。他们之所以留在这里,只是不想拖累现实中的子女。如此,便让观众看到了老年群体的孤独和悲哀。
用儿童视角打开的《一一的假期》,调性是轻快温暖的。但不可否认,随着故事逐渐展开,这种喜感也一定程度消解了议题本身的严肃性,使得整体观感略显割裂。
此外,这部短片也有不少废笔,比如一一把爸爸的水偷换成酒、经常出现的催单消息等,这些小桥段无形之中占用了不少时长,却没能推动剧情发展。短片的时长本就有限,无关紧要的情节多了,呈现效果就会有所折损。
反响不佳,原因在哪?
虽然“明日之后”四部短片的前台播放量加起来破了1500万,但从评论总数和“追剧”人数来看(后者甚至还少于贾樟柯的纪录片《一直游到海水变蓝》),真正付费的用户仍是少数。作为一部B站官方首页不断力推的作品,上线一周仍未开分(B站评分),只能说它并没有达到料想之中的热度。
注:云合数据对“明日之后”短片的播放量统计
这也不免让人疑惑,一方面,B站本就是靠ugc内容起家,过往也打造出包括导演小策在内不少知名的短片up主,做短片有着先天优势,为何此次着力打造的《大世界扭蛋机》却哑了火?另一方面,有强大班底坐镇、专业影视公司撑腰的《大世界扭蛋机》,怎么仍然得不到观众的认可?
在笔者看来,原因有三:
一来,就目前的影视市场而言,短片创作并不是主流形式,它在短期内也不会成为观众的首要选择。对观众来说,电影电视剧等长视频和抖音快手等短视频,已经占据了大部分闲散时间。而短片因为起步晚、发展慢,存在感低,吸引力尚不够高。
二来,短片的时长短、容量小,很多情节无法展开,很容易出现过于直白或过于晦涩的问题。
三来,就B站的运营策略来说,对于短片的付费操作,还需要调整。在今天,短片赛道需要的是探索尝试,而非唱高调、戴高帽。视频网站在铺设赛道阶段就向观众收费,很容易起到劝退的反作用。就短片的成色来看,它们虽然在各方面表现尚可,但还达不到能让观众愿意为之付费的程度。非会员要想看4部短片,需要花费12元,却只能解锁观看7天,如此打法,难免会让观众觉得自己被割了韭菜。
《大世界扭蛋机》作为新导演的实验田, 如此看来未免操之过急,短片《你好,再见》雷声大雨点小的播出情况,也不出人意料。
既然发起者决定要做单片收费的项目,那就需要在内容上花心思、多推敲,而非一味用演员阵容和名导助阵炒噱头,今天的观众可选择的娱乐方式很多,并不是非谁不可。是想放长线钓大鱼,还是想做一锤子买卖,需要多加斟酌。
【文/弈辰】