扎斯拉夫计划将华纳的部分作品与迪士尼捆绑起来，其中包括了《信条》和《史酷比》。很多人觉得扎斯拉夫的规划有些问题，华纳的管理层缺乏专业人员，再加上HBO平台的发展策略不如迪士尼频道，如果双方进行合作，华纳还要被迪士尼分走很多资源。《THR》的影评人亚历克斯分析扎斯拉夫的计划，华纳总裁的运营模式很商业，这是影迷们避讳的事情，然而此类计划能够让大型电影制片厂维持收支平衡。亚历克斯深知，扎斯拉夫的计划虽然商业，却是华纳在当前市场环境下保持竞争力的必要手段。在电影的产业链中，制片厂不仅要面对影片创作和制作的挑战，更要应对市场竞争和盈利压力。
扎斯拉夫的运营模式，虽然可能让一些影迷感到不满，但无疑为华纳带来了稳定的收入和持续的发展动力。关于他的规划，亚历克斯的分析有理有据。既然国际影坛已经进入了流媒体时代，《矩阵重启》的反响不错，那么《黑客帝国》的第五部系列，能否拯救HBO平台的档次？亚历克斯给华纳提出了建议：《黑客帝国》需要扩大版图，这部经典系列的时间跨度比较大，但是该片的商业版图不够大。《黑客帝国》作为一部充满哲学思考和视觉震撼的经典科幻系列，已经在全球范围内赢得了广泛的赞誉和忠实的粉丝群体。然而，尽管其时间跨度较大，商业版图却相对较小，这就造成了作品的受众群体低于预期目标，这无疑是一个值得思考和改变的现状。
为了扩大《黑客帝国》的版图，亚历克斯认为，华纳首先需要深入探索其丰富的世界观和哲学内涵。在保持原有故事主线的基础上，可以开发更多的衍生作品，如动画、短片、小说等，以吸引更多的观众和读者。同时，我们也可以通过举办主题展览、推出周边商品等方式，将《黑客帝国》的文化元素融入到人们的日常生活中。此外，随着科技的不断发展，创作人员也可以借助虚拟现实、增强现实等先进技术，为观众提供更加沉浸式的观影体验。比如，可以开发一款基于《黑客帝国》的虚拟现实游戏，让玩家能够亲身感受虚拟世界的魅力。这样的创新不仅能够吸引新的观众群体，也能够让老观众重温经典，加深对系列作品的情感认同。
最后，亚历克斯认为导演还需要加强《黑客帝国》在全球范围内的推广和宣传。通过与各大影视平台、媒体机构合作，将这部作品介绍给更多的观众。同时，也可以举办各种主题活动和电影节，邀请影迷们共同分享《黑客帝国》带来的思考和感动。综上所述，扩大《黑客帝国》的版图需要我们深入挖掘其文化内涵，借助先进技术提升观影体验，并加强全球范围内的推广和宣传。相信在不久的将来，《黑客帝国》将会迎来更加广阔的发展空间和更加辉煌的未来，这应该也是扎斯拉夫的计划之一。对于DC影业来说也是如此，毕竟古恩手里有不少大热系列，但是如何扩大他们的商业版图？
笔者（沾沾自喜看电影）认为，若是DC超级英雄系列能够扩大商业版图，《超人》或许不会花费那么大的宣传经费，毕竟该系列的受众群体相当普遍。然而，商业化的运营模式并不意味着牺牲影片的艺术性和观众体验。亚历克斯认为，华纳完全可以在保持商业化的同时，注重提升影片的质量和观众的观影感受。这需要制片厂在追求利润的同时，也注重培养创作团队的创新能力和艺术素养，确保每一部作品都能在市场上获得成功，同时也能满足观众对于优质电影的需求。这就回到了扎斯拉夫的规划上面，亚历克斯分析这个话题的时候，他赞同扎斯拉夫的做法。
此外，亚历克斯还提出了一些具体的建议。他认为，华纳可以加强与独立制片人和导演的合作，为他们提供更多的创作空间和资源支持，从而吸引更多有才华的创作者加入华纳的大家庭。同时，华纳也可以尝试探索新的发行渠道和营销策略，利用互联网和社交媒体等新兴平台，扩大影片的受众范围和影响力。总之，亚历克斯对于扎斯拉夫的计划持有开放和理性的态度。他认为，商业化的运营模式并非洪水猛兽，关键在于如何平衡商业利益和创作需求，实现制片厂和观众的共赢。
