《延禧攻略》若干年之后，于正和吴谨言又带着一部复仇爽剧杀了回来，《墨雨云间》前七集观感又好看又难看。

难看是逻辑囫囵、桥段老套、质感单薄；

好看是直指复仇爽感，打法粗暴直接。

你能想到的各路言情剧、复仇故事、宅斗剧目槽点，这里应有尽有；但那些故事最抓人的“诱食剂”般的浓烈吸引，这部剧同样也有。

目标感强烈、强烈到“剧作意图远大于故事肌理”，节奏起伏强烈、强烈到某些部分刻意又割裂，但似乎又很直观有效。

来，展开说说。

一，雷爽剧：粗疏皮面下的“浓郁需求供给”

女主薛芳菲（吴谨言），一上线就被陷害出轨、被丈夫活埋，被善良又不幸的姜梨（杨超越）所救。

而杨超越完成水边打卡救人的慈善指标，迅速领盒饭下线，此后薛狸便以姜梨的身份活下去，带着双倍复仇的KPI杀回。

薛狸人设和魏璎珞很接近，都不是什么呼唤爱与和平的小白花，主打一个“老娘恨不得代表天雷劈了你”。

吴谨言也的确适合这类角色，言恨言悲都风雷又泣血。

当年魏璎珞大火，有彼时语境之下的稀缺性，如今小白花已然沦为很被嫌弃的过时女主人设，各路“复仇系”“狠系”大女主层出不穷，魏璎珞plus再迭代也难显新鲜。

不新鲜归不新鲜，但依旧有效。

比如剧中有一段继母安排婚事，表面是良缘、实则包藏祸心。男方满脸写着轻慢、句句讲着生育，把陋习当恩赐、把蔑视当褒奖；姜梨分分钟骂回去，撅得漂亮。

制伏对方的手法依旧很粗疏，开挂式“一眼看出对方藏了外室不敢被家人知晓”，逻辑经不起推敲、质感经不起细看，但爽感很直接。

一通臭骂、再来一句“刚刚只是通知、接下来的内容才是威胁”。

简言之，用一个简略粗疏的壳子，装符合时下受众情绪的“爽且正确”的内容。

前几集中女主的所谓谋略，比魏璎珞当年引雷劈人的路数，略微讲究几分，不至于特别里焦外嫩，但本质上终究是“五十步和一百步”的区别。

从某种意义上说，都说一以贯之的“雷”爽剧。

所谓“雷”，是质感遗憾、肌理缺失；尽管这个形容词已然很过时，这部剧的特点却依旧被束缚在这种不足的单薄里。

究其根本，都是从“刺激需求端”出发的粗暴手法。

像不新鲜的食材、不高明的烹饪手法、批量完成的预制菜，但辣椒给得够猛、够爽。

二，CP

开篇吴谨言一袭红衣、浓雾中奔跑回头，一度让我产生了“呀有点质感”的错觉。

女主被陷害为通奸再被活埋，整个过程中前婆婆、小姑、前夫的演法，都像恐怖片僵尸路数。

剧作将人心鬼蜮的暗黑可怕，直观表达为轻恐怖式的外在氛围。

规避一众反派工具人式的单弱质感，通过神神叨叨黑咕隆咚的死人氛围，构建有别于其他言情/宅斗的外在差异皮面。

杨超越和董璇客串母女，都又美又温柔又悲情，剧作呈现手法，是大致类似的梨花如雨纷纷落、美人如花一笑嫣然，再一望隔人间。

虽则简单如同拍MV，但美。

杨超越或许很适合客串这种“白月光”美貌角色，如果不做大幅度的撕裂表情，轻轻美美叠加“善良悲情”白月光buff，可能挺能打。

《墨雨云间》的男主，王星越饰演的萧蘅，一袭红衣拉风登场。

我理解剧作想要呈现一个“貌美+似正似邪+外幽内温”的男主，但那个画面着实有点东厂公公。

王星越眉眼很好看，颜值条件挺好；角色画风则是将古早的“腹黑”形容，换汤不换药更换为阴冷疯批，包裹几分手段上的恶与狠。

不知是镜头营造还是表演分寸的问题，总在“有点带感”和“东厂公公又来了”之间摇摆。

和各路为爱而爱、为遇而遇的言情剧一样，女主偶然遇到男主、借他手回京，开始漫长纠葛；前尘往事里还有一笔回忆，男主在楼上看着当时尚是人妻的女主，疑似一眼万年？

目前CP部分尚未展开，好嗑与否观望中。

三，恶女2.0版本迭代大合集

言情故事中的恶毒女配，盛产挂件工具人。

性格千篇一律、质感单薄难言，时时刻刻当着“毁灭女主幸福”的NPC~

宫斗、宅斗这类剧作，最重要的拓展性之一，就在于不是单线单维的是非黑白一刀切模式。

千红一窟、万艳同悲，众人被集结到同一个后宫家宅中互相倾轧求资源求生存求宠爱的结构中，某种意义上类似“以性和情感来博弈”的扭曲职场。

虽然浅，虽然高度模式化，虽然时常扭曲变形为言情变体，但至少在一定范围内，实现了一点“塑造更丰富更挣扎的女性群像”的可能性（虽则初始出发点未必在此）。

《墨雨云间》故事盘子相对较小，恶女层级没那么丰富，但一半出于角色设定、一半出于演员换赛道的新鲜感，乍看还挺有意思。

李梦饰演的长公主，陈世美故事中的公主模型，状元郎新攀附的对象；你以为她图这个男人吧？看了几集，好像不是。

一言不合就让宝贝未来驸马跪下。

一言不合又闯进宫威胁皇上“如果不是我，你能坐稳这龙椅”，癫到随时随地转圈圈。

一时之间没明白她是找了个情郎，还是选了个玩物？好似是趁手工具、又好似是碾压对象。

目前剧情较少，暂时难评断人物内心逻辑是否自洽；但这种改编显然很有时代感，对需求嬗变的脉搏拿捏很准确。

你看，长公主才不是图一个男人当好郎君当终生倚靠呢，她的故事里、他倒像个挂件。

陈乔恩演的当家主母，标准的“外贤惠内心机”型角色，这类角色一抓一大把、不稀奇；稀奇的是叱咤偶像剧多年的女主，站在世界中心呼唤爱这么多年后，换赛道演恶毒继母，反而挺顺眼？

蔑视和恶毒，她的呈现其实相对模式化；但看她用那张“偶像剧小白花/励志正派女主脸”演恶妇，莫名有一种“呀，这才爽”的诡异观感（倒是和她那版东方不败观感也不大相同）。

刘些宁也演恶女，也是常见人设，大致是“蠢恶”类型；很不讨巧，但她的恶之下似乎又有几分原生的懵懂感。

很奇怪，这些标准“小白花”脸，演起反派，反倒更有可能性。

剧中范湉湉、小婉管乐，尤其是二喜这两位，都是用轻喜剧画风冲散“恶感”的路数，效果如何见仁见智，我个人观感还不错。

舒心结语

无论是魏璎珞，还是隔壁两部《黑暗荣耀》中宋慧乔饰演的复仇女主，这些年女频“复仇”作品爆款频出。

传统结构中，这些故事往往被载入“侦探/本格”故事类别中，秦香莲自己无力复仇，是包青天和展昭替她主持正义。

受害者不等同于复仇者。

而这些女频复仇故事中，在她们的苦主身份之外，有一层“姐自己手刃恶人”的主体性挪移。

纵使爽点大多依附于粗疏桥段，这种主体折射本身、或许已是重要一步。