张爱玲曾说：
出名要趁早。
可对某些人来说，
漫长又激荡的历史大潮，
注定要把成名的时间拉长。
经历了半个世纪的沧桑岁月，
64岁的她才凭借自己的画作
逐渐为人熟识，吸引大批粉丝，
在国际上也屡屡举办展览，
用声名鹊起形容毫不为过。
生于1952年，
从小便对画画有极强兴趣的她
才四年级，就已在少年宫学画，
立志将来考上美院。
时搬到客厅，有时搬进阳光房，轻松音乐，焚香品茗，谈天说地；瓜果佐酒，漫论诗书。用一位作家朋友说的话，“醉里挑灯看花”，是有意思的事：等待羞涩的美人，在在千呼万喚中，一点一点地展现它的秀色。未开放时绛紫色的花苞象小家碧玉；开放时，它有着別的花所不及的气度，洁白的花瓣，一点点向外舒展，如美人伸着懒腰，虽然柔情似水，但它开放的样子，极其狂放，闭谢的姿势也刚烈异常，象倒挂金钟，不减姿态。宗彪、王寒夫妇，文字唱和，各领千秋。他们连续三年，每次坚守三五小时，观察细致入微，与我们共享昙花开放的美好时光。《江南草木记.昙花》，讲到了这件乐事。撮影家叶晓光，为昙花留影作画册；卢霞客与台岳学子，诗词唱和：小暑台风送清凉，安心静观渐开花，妙曼多姿色。人到闲处，你我他。
赏昙花能让人变得清明与宁静。如果地球与宇宙相比，地球只是“太平洋上的一粒沙”。昙花虽然弾指芳华，轰轰烈烈，但也是刹那美丽，瞬间永恒！人呢，以百年记，也不过是三万六千五百多天，在历史长河中，能有雪爪鸿妮，实是不易。有一付对联说得有意思：若不撇住终有苦，各能捺住即成名。横批：撇捺人生。撇不出即苦，捺收得住是名，一撇一捺是人字。人生几何？我欣赏昙花。巜人类简史》中有一句著名的话：“新世纪的口号，快乐来自于内心”。
蜜多时，
每年花开时节，我邀约朋友来家共赏。赏花只让识花人。我们有时在露天，有时搬到客厅，有时搬进阳光房，轻松音乐，焚香品茗，谈天说地；瓜果佐酒，漫论诗书。用一位作家朋友说的话，“醉里挑灯看花”，是有意思的事：等待羞涩的美人，在在千呼万喚中，一点一点地展现它的秀色。未开放时绛紫色的花苞象小家碧玉；开放时，它有着別的花所不及的气度，洁白的花瓣，一点点向外舒展，如美人伸着懒腰，虽然柔情似水，但它开放的样子，极其狂放，闭谢的姿势也刚烈异常，象倒挂金钟，不减姿态。宗彪、王寒夫妇，文字唱和，各领千秋。他们连续三年，每次坚守三五小时，观察细致入微，与我们共享昙花开放的美好时光。《江南草木记.昙花》，讲到了这件乐事。撮影家叶晓光，为昙花留影作画册；卢霞客与台岳学子，诗词唱和：小暑台风送清凉，安心静观渐开花，妙曼多姿色。人到闲处，你我他。
赏昙花能让人变得清明与宁静。如果地球与宇宙相比，地球只是“太平洋上的一粒沙”。昙花虽然弾指芳华，轰轰烈烈，但也是刹那美丽，瞬间永恒！人呢，以百年记，也不过是三万六千五百多天，在历史长河中，能有雪爪鸿妮，实是不易。有一付对联说得有意思：若不撇住终有苦，各能捺住即成名。横批：撇捺人生。撇不出即苦，捺收得住是名，一撇一捺是人字。人生几何？我欣赏昙花。巜人类简史》中有一句著名的话：“新世纪的口号，快乐来自于内心”。
照见五蕴皆空，度一切苦厄。舍利子，色不异空，空不异色，色即是空，空即是色，受想行识，亦复如是。舍利子，是诸法空相，不生不灭，不垢不净，不增不减。是故空中无色，无受想行识，无眼耳鼻舌身意，无色声香味触法，无眼界，乃至无意识界，无无明，亦无无明尽，乃至无老死，亦无老死尽。无苦集灭道，无智亦无得。以无所得故。菩提萨埵，依般若波罗蜜多故，心无挂碍。无挂碍故，无有恐怖，远离颠倒梦想，究竟涅盘。三世诸佛，依般若波罗蜜多故，得阿耨多罗三藐三菩提。故知般若波罗蜜多，是大神咒，是大明咒，是无上咒，是无等等咒，能除一切苦，真实不虚。故说般若波罗蜜多咒，即说咒曰：揭谛揭谛，波罗揭谛，波罗僧揭谛，菩提萨婆诃。观自在菩萨，行深般若波罗蜜多时，照见五蕴皆空，度一切苦厄。舍利子，色不异空，空不异色，色即是空，空即是色，受想行识，亦复如是。舍利子，是诸法空相，不生不灭，不垢不净，不增不减
但仅仅一年后的“全国职工美术摄影大赛”，王仁华便证明了自己的才华，比赛结果公布在报纸上，一等奖，王仁华。
这不仅让这个小小的检验员被刮目相看，还由此带来仁华人生的转变，她被调到厂里的设计室专职做设计。
彼时设计室已经有两个省艺校科班出身的年轻人，比她小十几岁，王仁华没什么经验，便毕恭毕敬地向两个年轻人请教，亲切地称他们“师傅”。
“冬天不敢进被窝看书，
一进被窝，
很快就要睡着。”
于是她总是忍着寒冷看完书，
再轻手轻脚上床。
10年间她临摹的古画自己都数不清，
《捣练图》、《韩熙载夜宴图》
《虢国夫人游春图》
敦煌壁画、永乐宫壁画等等，
都深深融化进她的血液。
94年国企改制，
王仁华也步入不惑之年，
她提前办理了退休，
开始了真正意义上的自由人生。
不甘寂寞的她，
一边画画，一边学起了京剧，
主攻青衣，展现的天赋让人震惊，
经常登台一开嗓，
就让人误解是请来的专业演员。
王仁华却迟迟不肯答应，
她不是不想，
而是没有正规学历，无法报考。
她不好意思跟老师直说，
只能支支吾吾婉拒。
回到安徽后，
任华发现自己突然不会画了。
“我发现之前的东西不能要了，
但又不知道要画什么主题。
眼界高的另一个结果，
就是手跟不上了。”
整整一年时间，
她拿起笔只是发呆，
日日夜夜在痛苦中思索煎熬。
但某一天她却突然开悟，
戏剧不就是一个很好的表现主题？
人生如戏，半真半虚，
半古半新，半端庄半痴狂，
“我要抓的就是似与不似间的真实。”
于是她创作了大量京剧题材的画作，
而先前接触到古今中外的美学、哲学
也在潜意识中给了她深深的影响。
“那10年，我无形中完成了很多积累，否则后来我是根本接不上的，美术这个行业，可以算是工匠，如果没有自己的思想，就没办法继续往上走。”
跨越新旧世纪的2000年，王仁华的作品《窥探》被送往云南参加全国展览。
画中一位古典女子，掀开席帘向外窥探，巧妙将新旧古今、个人与世界隐喻于里面。
这似乎也隐喻着潜修多年的王仁华开始走向世界，金奖只有一个，她毫无争议地夺得。
从此王仁华一发不可收。
2001年《庭院深深》获“十一世纪中国画澳大利亚展”银奖。
2003年《景泰蓝》获“第二届中国美术金彩奖”优秀奖。
2004年《美眉》获“第十届全国美展”铜奖。
2005年《似水、似风、似云》获“百家中国金陵画展”金奖。
···
《庭院深深》
她迅速跻身安徽省获奖最多、获奖质量最高的画家之列。
56岁安徽书画院鉴于她的成就，破格录取其为专业画师，62岁她获得国务院特殊津贴，这种情况全国罕见。
她用几十年如一日的热爱，
证实了“出名”的另一种可能：
笑到最后的人，笑得最美，
有些荣誉或许会来得迟，
但永远都不会太晚。
