成龙大哥，上个世纪70年代初入行，凭借一双拳脚从龙虎武师“打”到男主角，从香港“打”到好莱坞。迄今，拍摄了近120部动作电影。如今早已年过6旬，他依然奋战在一线，年年出新作，部部男主角，而且打戏、危险动作皆会亲自上阵。所以今天，对于成龙大哥的电影，我反而会比较理性考量。毕竟他的作品量大的同时，年龄也大，风格特色鲜明，已经功成名就，拿下奥斯卡终身成就奖。对于一个名利双收的国际巨星，我们时常很难分辨出哪些电影，他用了全力，哪些可能，会只是一次敷衍。

要拍蒲松龄，还是成龙主演，势必要和经典的文豪形象拉开距离才好。所以，对于这部新年贺岁电影《神探蒲松龄》，我是怀着谨慎的心态观影的。没想到的是，我没有失望。整部电影在别有趣味的同时，另辟蹊径的奉献出一个充满喜感的蒲松龄和一段婉转凄美的爱情。

这样的大胆想象，如此的独特解构，也只有成龙大哥才能驾驭。更让人没想到的是，这个看似老套故事竟然讲得枝繁叶茂，不仅仅重构了宁采臣和小倩的爱情，重点还送给了观众一个接地气的蒲松龄。这是一次别有用心的混搭，也是一次全新的尝试。成龙玩心大开，在那个玄幻神奇的时代里，他是一代大文豪，穿梭着前世今生，谱写着谐趣幽默。

开场不久，他就向邻里的孩童，卖出自己的书，五文一本的良心价。仅仅一个细节，就把人物的经济状况和背景交代了。影片在打斗场面的处理上，镜屋里的打斗，阴门中的世界更是自然的融入了成氏功夫元素。杂耍式的套招，延续了成龙功夫的一贯特色。前半部分几乎是复刻了成龙的早期喜剧路数，这个蒲松龄神探抓贼，深夜飞檐走壁，悄声、静语、走人。

同时也将角色的性格特点，纤毫毕现。将蒲松龄英勇果敢的一面，和成龙大哥的杂耍喜剧特色结合起来。

今年已经65岁的成龙，此番在一贯的嬉笑怒骂延续的同时，还带来一股与自身气质一以贯之的处世之道。影片中，他对蒲松龄的中年男子性格拿捏得相对准确，一边是师傅的严谨，一边又是一个大文豪的潇洒。

对于徒弟，他循序单诱，轻声细语。对于妖怪，他镇定处理、灵活应对。

反观饰演宁采臣的阮经天，也同样摆脱了以前宁采臣对于观众们的固有印象。形象上他满脸的络腮胡子，对于聂小倩他至情至性，对于蒲松龄他也亦敌亦友。句句尊称，他的角色是深情男子的化身，有着柔情万丈的温存，亦有可能让人相信的眼神。

当他声嘶力竭的呼唤小倩，明白自己只是妖的时候，那种天各一方的痛感，更是让角色七情上面，能让我时刻也感受到角色的深情与不舍。在一段爱情里面，勇敢付出，努力奉献的人，更值得被记住。这版宁采臣更加的深情，十分的真诚，可以说阮经天靠着悟性，演出了一个自己理解的宁采臣。

其他的演员，譬如乔杉，奉献了整部电影最大的喜感，在节奏上，在台词语气上都让一个容易被观众忽略的配角，闪耀出新的光彩。

另外一方面，作为一部喜剧电影，本片在创意上它是完全颠覆性的，这一点看是加分项。这也是一部奇幻爱情电影，在讲述人与妖，之间的情感它能敏锐的把控到。一代文豪蒲松龄执阴阳判化身神探，与捕快严飞，联手追踪金华镇少女失踪案。这样的剧本完全是天马行空，颠覆经典的。但是，恰恰是因为这份独特的创意，让整部影片在3D的加持下，更加的谐趣、有料。

作为一个用魔幻的人物情节包装下的爱情故事，成龙大哥饰演的蒲松龄穿针引线，钟楚曦和阮经天饰演的宁采臣的爱情则可歌可泣，这是魔幻中的浪漫，是喜剧中的悲剧，是一段情，更是一首诗。

近几年来，每到春节档，华语电影市场就会奉献几部贺岁喜剧，比如经典《捉妖记》系列，这部电影也像是在这种奇幻类型上的一个延续。

这部《神探蒲松龄》我觉得蛮意思的，只是在主题表达上稍微乱了一点。但是，更重要的是，这是一部合家欢的贺岁电影。它可能是在这个档期最符合合家欢的电影了，轻松又谐趣，好玩又不闷。