导语：李鱓，扬州八怪中最早成名者，也是扬州八怪中唯一曾供职于康熙身边的画家。以求仕始，以被逐终，保持着的却是革新画风的执着追求。
李鱓擅长花卉虫鸟、怪石虬树。泼笔粗勾，寥寥数笔便跃然纸上。又喜长题满跋，畅酣淋漓，墨色映发而有生趣，取材看似寻常而深藏大义。
其诗，清新朴实富有哲理；其书，颜筋柳骨奔放有序；其画，怪而不诞，拙中有巧。诗书画三者水乳交融、相得益彰，是一位多才多艺的诗画名家。
李鱓，字宗扬，号复堂，别号懊道人、墨磨人，江苏扬州府兴化人，明代状元宰相李春芳第六世孙。
李鱓自幼聪颖，尤喜绘画，幼时，曾从同乡魏凌苍学画，稍长在兄嫂的教导下学习花卉。16岁时已经颇有名气。
康熙五十年中举，第二年在康熙皇帝到热河承德行宫避暑时，向其毛遂自荐诗文、书画，得到康熙赏识，遂入宫，求学于蒋廷锡，成为宫廷画家。其宫廷工笔画造诣颇深，所绘《四季花卉卷》还被清宫《石渠宝笈》收录。而这在八怪中并不多见。
可惜，李鱓品性狂放，不受羁绊，他因“才雄颇为世所忌”，不久便受到排挤。康熙五十八年，他被皇帝以“画风放逸”、“给假归里”为名，被迫离开宫廷。
雍正七年，他再次被召入宫廷。内廷期望他走沈周一路，可惜李鱓不喜欢画工细妍美的花鸟，他倾心于写意画派，倾心于以物寓情、抒发个性，而这明显不符合皇家精致庄严的审美取向。以至于他的画与宫廷画风格格不入，二年不到，李鱓便被免去“贡奉内廷之职”。
李鱓不甘心卖画终老，乾隆初年重入京师，参加会试。乾隆三年，51岁的李鱓出任山东滕县知县，但他为人秉直，见官场腐败，人民疾苦，他自然不能放任不理。
某日，他在一幅画上题：“画鸡欲画鸡儿口，唤起人间为善心”。不日，再画《德禽图》，意图讥讽那些 “官上加官”的谱绅士大夫。结果忤逆了大吏，才为官两年半，他就被罢黜了。这时候，明明他遭受的是打击，却偏画“喜上眉梢”以自贺，刻“大开笑口”以自慰，人皆道其一身傲骨，谁知他强作欢颜之心酸。
“两革功名一贬官”的坎坷命运令李鱓心情愁闷，生活放浪不羁。几番波折下来，他的家产已经消耗殆尽。后居扬州，卖画为生。李鱓与郑板桥的关系最为密切，于是郑板桥风趣的说：“卖画扬州，与李同老”。
李鱓的宫廷工笔画造诣颇深，中年画风开始变化，甲破笔泼墨作画，转入粗笔写意，大胆泼辣，挥洒自如，感情充沛，富有气势。
李鱓本来就以“狂”著称，宫廷所好的“草绿繁华”贬为“无用处”，当他流落于“江淮野人家”，看到农民墙头的蝴蝶花，更导致了他的审美观念由宫廷而转入了民间。
因此，李鱓的花鸟画题材广泛，立意不时关乎民生，画法一反文人画的纤弱妩媚，笔酣墨畅，纵横奇肆，别出一格，写意花鸟画的表现形式亦有新的突破，破笔泼墨，酣畅淋漓，笔墨奔放，富有动感。同时吸取没骨花卉的表现方法，工细严谨，色墨淡雅，变化丰富，富于立体感，具有较强的艺术表现力。
李鱓曾随蒋廷锡、高其佩学画。进而趋向粗笔写意，并取法林良、徐谓、朱耷，落笔劲健，纵横驰骋，不拘绳墨而有气势，有时使用重色或彩墨结合，颇得天趣。早年画风工细严谨，颇有法度。
中年画风始变，转入粗笔写意，挥洒泼辣，气势充沛。后受石涛影响，遂以破笔泼墨作画，风格为之大变，形成自己任意挥洒、“水墨融成奇趣”的独特风格。
而且他还善于在画上作长文题跋，字迹参差错落，变化丰富，其书法古朴，具颜、柳筋骨。喜在画幅上长题满跋，参差错落，写满画面，于质实中见空灵，画面气韵益加酣畅。秦祖永评曰:"书法古朴，款题随意布置，另有别致，殆亦摆脱俗格，自立门庭者也"。
李鱓曾自题水墨花卉云：“八大山人长于用笔，而墨不及石涛。清湘大涤子用墨最佳，笔次之。笔与墨作合生动，妙在用水。余长于用水，而用墨用笔又不及二公甚矣。笔墨之难也。”
他的作品扩大了文人花鸟画的题材。文人画本来只求自娱，大多只能画梅兰松竹这样被人格化的植物。自李鱓开始，他大胆打破了这种束缚，敢于描绘自然界中更多的花鸟。选取生活中最常见的东西入画，在这一点上已经初具了现实主义的创作风格。
《芭蕉萱石图》
李鱓绘画风格成熟的作品。受徐渭、石涛影响，用笔挥洒自如，豪爽奔放，泼墨酣畅淋漓，将水与墨结合，并参以书法用笔，形成自己“水墨融成奇趣”的风格。
《长年富贵》
画中盛开的牡丹在苍松之下怒放，原本两种文化寓意截然不同的植物共处，却不让人觉得突兀。
《柳阴双鸭》
用笔酣畅淋漓，造型整体夸张，布局大气简洁。以双钩纵笔勾出柳干，双鸭雌雄相呼，共沐春光。柳树用浓墨点苔，白粉点花，江湖之思，跃然纸素之间。
《墨荷图》
水墨阔笔铺染的荷叶片，硬朗而丰腴，花瓣尖端用浓墨复勾，清新幽香，用中锋写出荷茎、苇草、荷花的圆浑体质，浓淡干湿，轻重缓疾同时兼用，整体笔墨虚实相生，烘染出恬淡宁谧的氛围。
《松石紫藤图》
苍松高大挺拔，紫藤碎玉珠花，松下一丛牡丹明艳动人。整幅画作工整细致，设色雅致，为作者初师蒋廷锡时的作品，虽没有他后期豪放宕逸的风格，但自有清 雅秀润的韵味。
《梅兰竹图》
用墨浓淡相宜，多以双钩纵笔勾出梅之枝干，浓墨点苔，圆笔写花，极富情趣。幽兰以浓墨写出，似有临风飘逸之姿。画面繁杂却有序不乱，构图大气豪放，笔势劲健自由，情趣天成。
《秋园双禽轴》
石头以横笔侧锋横扫而成又略施赭色，树木则勾画皴擦而成。树叶用三绿加墨直接勾画而成。石榴和各种花朵都是勾画后加之赭色、白粉、胭脂等色晕染，使画面色调鲜丽多彩，高贵典雅。风格除作者之本色外，仍保留有南沙风致。
《五松图》
用笔颇严整，墨色尤鲜润，树之参差起倒亦顾盼生动，无暮年荒率颓唐之习，是其同类作品中之佳者。
《五松图》
用笔借鉴林良，稳健沉着，干净利落。构图直、斜、曲、横，穿插有致；用墨焦枯浓淡，干湿交互，加上左上角题诗，使得整个画幅和谐完整，统一而又富有韵律。
结语：
李鱓以写意花鸟画的成就名居扬州八怪的前列，他的可贵之处在于拓展了写意花鸟的取材领域，将葱、姜、瓜、茄、辣椒、茭白等一一入画，并将诗书题跋与画面结合，点出深意，而且扩大题诗在画面上所占的空间，大有书画不分、喧宾夺主之势，实际上却利用书画的相生互动加强了画面的气势，造成不守绳墨的奇效。
李鱓的写意花鸟笔致简练，水墨酣畅，突破了正统画派恪守古法的陈套，成为其“怪”之所在。
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