为什么我们在风景摄影中需要构图规则

我们都曾有过这样的经历：身处荒野之中，眼前是一片美得令人窒息的景色，一直延伸到视线的尽头。光线恰到好处，美得令人惊叹。你用广角镜头拍了几张照片，心想它们会和你亲眼所见的一样美。回到家后，你迫不及待地下载照片，结果却大失所望。照片有些暗淡无光，没有焦点，也没有什么能引导你的视线在画面中游走。这真的太令人失望了。 不过别担心——这正是构图规则存在的原因。身处美丽的风景之中，并不意味着就能拍出美丽的风景照。当然，偶尔会有幸运的意外，但通常来说，我们要学会拍出好照片，这需要时间和实践。国外风光摄影师托马·博尼乌（Toma Bonciu）向我们阐述了他为何认为构图在摄影中如此重要，尤其是在拍摄风景时。 为何构图至关重要在一次风景摄影工作坊上，其中一位摄影师向托马提出了一个简单却深刻的问题：“为什么我们的摄影需要构图？”托马起初的回答很直接：构图有助于将自然元素以一种观者大脑能够理解的方式进行组织，从而形成一张引导视线至主体的视觉地图。 然而，接下来的问题却对他这一观点提出了质疑：“如果我在这里欣赏风景，为什么观者还需要构图呢？” 对于托马来说，这一刻是个转折点。他意识到，摄影师全身心地沉浸在风景之中，用所有的感官去体验，而观看者却与场景毫无关联。这种脱节正是构图至关重要的原因。构图能弥合这一差距，帮助观看者在照片中找到方向，并与拍摄对象产生共鸣。这一切都是为了让观看者仿佛置身于场景之中，并帮助他们理解摄影师在拍摄时所经历的情感。 五条基本构图规则托马强调，尽管构图规则众多，但有五条尤为重要。以下是他的详细解读，其中包含实用建议和个人经历： 1. 三分法：一个起点，而非规则 三分法通常是摄影师最先学习的构图技巧。它要求将画面横向和纵向各分为三等份，然后将拍摄主体置于这些线或其交点上。然而，托马却认为这更像是一种位置建议，而非严格的规定。 例如，在一个雾气弥漫的森林场景中，托马将一棵橘子树放在了三分法的其中一条线上，利用雾气消除杂乱，突出主体。但他提醒不要过度依赖这条规则。如果地平线恰好位于画面正中间，画面可能会显得呆板。相反，他建议将其置于中心线之上或之下，以增加画面的趣味性。 专业提示：当场景需要时，可以打破三分法原则。如果天空或前景特别引人注目，调整构图以突出这些元素。 2. 引导线：引导观者的视线 引导线是引导注意力的有力工具。托马强调要尝试不同的位置，包括水平和垂直方向，以找到最佳构图。他经常先用手机探索构图，然后再架起三脚架。 有一次，托马在拍摄瀑布时，注意到一棵树横向生长，形成了一条自然的引导线。他俯身贴近地面，以突出这条线，光线和阴影更加强化了这种效果。瀑布凭借其高对比度和亮度，成为了引导线汇聚的焦点。 专业提示：引导线不必实际相交。想象它们的路径交汇，然后将拍摄主体置于交汇点附近，以达到最佳效果。 3. S 曲线：增添动态视角S 形构图是一种经典的构图技巧，能为画面增添纵深感和动感。托马在托斯卡纳的一次摄影之旅中就展示了这一点，当时他拍摄了一条蜿蜒的道路，天空景色十分壮观。他站在一侧，形成了一条对角线，引导观者的视线穿过画面，增强了透视感。 专业提示：寻找自然景观中的曲线，比如河流、道路或小径。利用它们来营造一种视觉上的旅程，吸引观众进入画面。 4. 深度与层次：营造出规模感 在构图中添加层次有助于展现深度和规模。托马经常利用前景元素，比如松树，来确立透视感。在多洛米蒂山的一张照片中，他通过在前景使用较暗的阴影，在背景使用较亮的色调来区分层次，使山峦显得更加雄伟壮观。 专业提示：在前景中使用熟悉的物体，比如树木或岩石，帮助观众判断风景的大小。这会营造出一种叙事元素，因为大脑会填补空白以理解场景。 5. 框中之框：聚焦注意力 将拍摄对象置于自然元素之中，比如拱门或树木，能增加画面的纵深感，并引导观众的注意力。托马经常在森林中运用这种技巧，那里小径两侧的树木自然地形成一个框架。在其中一个例子中，他通过一个拱门拍摄了一座教堂，利用这个结构将拍摄对象孤立出来，消除了干扰。 专业提示：注意相互竞争的元素。如果多个框架或高对比度区域分散了对主体的注意力，调整你的位置以简化构图。 总结托马斯的构图方法既实用又直观。他鼓励摄影师勇于尝试，必要时打破规则，并始终考虑观众的视角。通过掌握这些技巧（三分法、引导线、S 形曲线、深度与层次以及构图），您可以创作出引人入胜、能与观众产生共鸣的影像。