一幅来自藏区的牧羊人之吻，拍卖1.61亿，成为中国当代最贵的油画。

因此，牧羊人之吻也成为了世纪之吻，被世界记住的一个吻。

此画，为啥能成为天价？

牧羊人这幅作品，大胆直白的描绘了一对拥吻的情侣，一种纯粹的激情通过对人物的描绘跃然纸上，男人的背影强悍有力，女人的动作稍显僵硬却又带着一丝笨拙，整个画面的组合显得非常和谐，画中既没有Z治意义，也不存在教条式的内容，是爱情主题首次出现在画布之上，毫不回避，毫不修饰。

因此，这也是当时创作中不同于其他作品的存在，更具有不同的价值和意义。

这幅画的作者是陈丹青，他是当代语言艺术大师，有时候，听他说话，像是被针刺了一样，又似堵塞的大脑一般，突然被捅了一下。

他有很多身份，画家、作家等，他直言直语，会说话敢说话，且说得生猛有力。

就像他曾说，喜欢画画是拦不住的，他喜欢装......

如果你了解了他的《西藏组画》，你就会发现，这组画是以康巴人的群像为主题画像，创作于一个特殊时代的背景下。

那个时代，时局风起云涌，人们的思想走向开放，创作主题的多元化的时代也将到来，油画命运的悄然降临，那一刻，艺术创作的幸运女神垂青了陈丹青。

当然，这是悄然，也是必然。因为，在那个年代，没有比西藏更纯粹的存在。

在藏区，有关藏地的地域文化，一直有个普遍的说法，卫藏的法，康巴的人，安多的马。

油画大师陈丹青曾说：“如果你见过康巴一带的牧人，你一定会感到什么是真正的康巴汉子。我每天在街上看到他们成群的站着，交换饰品或出卖酥油，他们目光炯炯，前额厚实，盘起的发辫和垂挂的佩戴，走路时晃动着沉甸甸地步伐，勇武稳重，看起来真是威风凛凛，让人羡慕。他们浑身上下都是绘画绝好的对象，我找了一个单刀直入的语言，他们站着，站那里，就是一幅画。”

这也是在街上看来的情形，有趣的是这一对男女并不年轻了。我弄不清他们是不是夫妇，女的并不好看，她一再用脚绊住那个男的，等他停下后，她就靠到墙上去，然后，把男的拉向自己。

对于自己的创作，他说：“我在前六幅中，采用老式画墙，现在就把背景换成草原，荒凉草原上这对恋人的接吻也别有一番诗意。是谁说热恋中的女子，非得又年轻又漂亮呢？这些“笨重”且直击灵魂的美好爱情，着实比公园里的恋人更打动我。”

我不知道牧人们的爱情，在草原上是否老像一些画中的那样：男的吹着笛子，女的含羞而坐，假如真有那么文雅，我更喜欢这种粗鲁可爱的举动。

想一想这些牧人们近乎原始的生活，他们豪放嘹亮的歌声常常使我流下泪来。

我画到这一幅画时，才让我的人物笑了一下。我偶尔会想到别的一些描绘西藏的图画，也许那里画了太多的笑脸，我就不愿重复了。

我让接吻的牧羊女笑，因为这种笑引出我的泪水。

这是陈丹青在自己的著作《我的七张画》里对《牧羊人》的叙述，这可能就是作者在作画的心境和想要表达的想法。

其实，对于康巴人来说，历史里的欢笑和泪水，并不比任何一个地方的人少，他远离中心的卫藏，又是中原王朝的边缘，在夹缝里求生存，从来都不是一件容易的事。

这也许就是陈丹青所说，他们站着就是一幅画的底蕴。

陈丹青曾说：“对于一个民族，一些事，丑化和美化一样不真诚，我们不要简单的对待艺术和现实生活，一连串欢笑的脸，并不等于光明，美好的幸福生活。有时候，笑也是一种无奈。”

然而，对陈丹青来说，这幅油画拍卖出如此高价，绝非偶然，也是必然。

他说，喜欢画画是拦不住的，画画已经不是天分和喜好，更是一根救赎的稻草。

比如：他画牧羊人，画中只有一对草原上的情侣，天地辽阔，但此刻我只再在乎这一吻。

所以，现世的天价艺术品，买的不是那个物件或者那种技法，而是，对于时代的开创。

那么，你对这幅牧羊人之吻，有何感想？