话说，艺术高于现实，又来源于现实，你有没有想过那些闻名于世的艺术瑰宝，在现实中究竟是什么样子的…

看完下面这组伟大作品vs平凡场景的对比图，真的是佩服艺术家的想象力和创造力啊…

吴冠中先生的画包含了无数的意境和美感，第一眼觉得画法简单，第二眼觉得画得非常舒服，第三眼就走进了画中。

这幅画作描绘的是法国阿尔勒市论坛广场的一家咖啡店，这是他第一幅使用“星夜”背景的画作，在画完这幅画大约4个月后，他割掉了自己的耳朵…

如今，游客们慕名而来，咖啡店大致还是原来的老样子，不过据说味道很是一般，算是托了梵高的福了…

该画描绘的是法国南部城市阿尔勒的罗纳河边的夜景，虽然是印象派画家，但是梵高对水面上的颜色、光线和倒影描绘却很精确。

可惜的是在这个光污染严重的年代，星空是很难再看到了…-

这幅画作描绘的是梵高在阿尔勒居住的地方，位于法国阿尔勒拉马丁广场附近，梵高在那里租了一栋有四个房间的房子，一楼作为工作室。

住所距离《罗纳河上的星夜》的地点仅两分钟步行路程。在第二次世界大战中被盟军炸毁，但背后的四层建筑和铁路桥依然存在。

这幅在苏富比上拍出1.199亿美元的世界名画，其灵感来自挪威奥斯陆的埃克伯格山所看到的奥斯陆峡湾。

他当时正在山上散步，累的一批，两个朋友在前面走的飞快，也不等他，腿发起了抖，感到非常焦虑…这时天空突然变成红色，感觉大自然传来无限于是就创作出来的这幅名画…

这幅画被很多艺术史学家视为卡耶博特最优秀的作品，而取景地就是在8区的都灵大街上，整个街区的建筑在过去的一百多年都没有太大变化。

虽然如此，估计大师看了这满街的车辆也难创作出来什么大作…

美国文化的五大象征之一《美国哥特式》描绘的是爱荷华州埃尔登的一座房屋，又被称为迪布尔之家，画家伍德只去过一次。

后来在工作室请了两位模特完成的这幅画作，虽然在画中两人是站在一块的，但实际上两个人是在不同的场合下完成的，如今这里成了一个网红打卡点，如果你愿意还可以cosplay一把画中的人物。

1883年，患有白内障的莫奈在火车上的途中，看到了烂漫花丛中的吉维尼，便立刻举家搬迁到了这里，租了一处庭院，在这里生活42年，完成了举世闻名的《睡莲》系列。

因为第二次世界大战，这里几乎什么都没留下。但在战后，通过“马歇尔计划”，获得了美国政府700万美元的巨额修复款，如今这里是法国诺曼底地区游客第二多的地方，仅次于圣米歇尔山。

这幅莫奈在1885年创作的描绘的是诺曼底地区的小镇埃特尔塔，在几百年前也是许多画家和作者的心神向往之地，比如说福楼拜和莫泊桑。

有趣的是，埃特尔塔最有名的象鼻山形状酷似桂林象鼻山，于2006年与桂林象鼻山景区结为友好景区。

这幅画作描绘了患小儿麻痹症的克里斯蒂娜·奥尔森拖着身子，在美国缅因州广袤的玉米田中爬行的背影，悲惨又坚强，令人动容…

克里斯蒂娜去世后，这所房子于1968年被电影导演约瑟夫·E.·莱文购买，后又被，80年代又被当时的苹果CEO约翰·斯卡利购买，随后捐给捐给了博物馆。

如今，这个地方被称为“奥尔森之家”，对公众开放，电影《阿甘正传》里珍妮的个别画面，就借鉴了这幅名画。

朗格卢瓦桥是梵高最著名的作品之一，这座桥位于法国法国阿尔勒的运河上，在他居住在这里的时候，创作过多幅关于这座桥的画。

1930 年，原来的吊桥被钢筋混凝土结构取代，1944 年，该吊桥被撤退的德国人炸毁，现在重建的这座桥位于原址几公里远的地方，作为一个景点供游客观赏。

梵高在阿尔勒逗留期间，所描绘的一座桥梁，一百多年过后，桥梁、石阶还是原来的样子，不同的是旁边的小树已经变得水桶那么粗了…令人惊奇的是，他能将如此平凡的场景变得如此美妙。

这幅必定载于人类史册的画作，描绘了在法国普罗旺斯地区圣雷米的一家精神病院朝东窗户所看到的夜晚景色，此外还包括了一个想像中的村庄。

实际上他所在的精神病院房间是看不到圣雷米小镇的，画面中的村庄、教堂，其实都是他凭想象画出来的…

梵高自杀的两个星期前创作了这幅画，明显地充满骚动与不安，如今，这里没有了麦田，但是多了很多游客…

下面的照片中，分为左、中、右的三条路，就是出现在乌鸦飞翔的麦田里的三条路。

《树根》是梵高自杀前的几个小时前所画的最后一幅画，通过一张1905年的明信片，发现这是法国瓦兹河畔奥韦多比尼街一个普通得不能再普通的地方…

平凡的场景，也能创作出伟大的作品…

吴冠中大师画的残荷，乍一看以为是写意，但是看了真的残荷后，其实非常写实…所以说生活中不缺少美，只是缺少发现美的眼睛…