“不惑之年选择一份事业，就是奔着一辈子去了。”
“想绣好大熊猫？那得去大熊猫基地上百次无数次。”
吴勇的母亲，是第一批国家级非物质文化遗产项目蜀绣代表性传承人、中国工艺美术大师郝淑萍老师。如今，他们母子与几十名员工共同经营着郝淑萍蜀绣工作室。
在母亲蜀绣大师的光环下，吴勇要低调的多。和许多传承人从小就对这些家传手艺很感兴趣不同，他从小就是一个有点调皮的小男孩。每次被母亲逼着坐在凳子上绣点小物件，他都是偷偷溜掉。他的童年回忆，是“那时候觉得，绣花太枯燥了，完全坐不住。”
40岁，不惑的选择了蜀绣
吴勇的母亲郝淑萍，从事蜀绣至今已有60个年头。
在吴勇的印象中，小时候的围腰、家里的桌布，都是母亲或者其他叔叔阿姨绣的，绣布上灵动的鱼儿、仿佛能绽出花香的花......装点着家里的每个角落；丝线、针、布、绣架拼接起吴勇对母亲工作的全部了解。
“在我眼里，母亲对刺绣艺术很坚定和执着，一天不摸针她就不舒服，但是她确实年纪大了，很多事力不从心。”
“我之前有美术基础，所以对我来说创作绣稿是很简单的，小时候我觉得蜀绣很枯燥，当我40岁再次回到绣架前，我反而觉得这件事很有趣。”吴勇说，“用刺绣的眼光去看山水画、书法、照片，去剖析这些作品的颜色、层次等等，会发现一些新的美。”
吴勇在把自己想表达的内容，用刺绣的方式体现出来后，感受到了一种前所未有的“愉悦感”。
“我在辞职做蜀绣这件事前思考了很久，不惑之年再次选择人生道路，基本就是奔着一辈子去了。”
从求学到求发展在中国工艺美术大师博物馆，名为《舞者》的蜀绣作品引得众多参观者驻足。这幅作品，是郝淑萍临摹陈逸飞的油画同名作品，将原画以蜀绣的方式，“复刻”出来。当这刺绣临摹出来的《舞者》完成后，陈逸飞惊叹说，没想到刺绣能比油画更写实、灵动。
“绣一条黑色的鲤鱼，最多的时候可以用到13、14种颜色，不要看一条鱼好像没有几个颜色，其实它有一种很细的过渡，细腻的处理才能让绣品更灵动。”吴勇说。
“现在我的思路可能比年轻的时候更清晰，越了解就越明白蜀绣之难。”吴勇谈到自己成为“蜀绣人”后时说，“蜀绣是慢工也是慢功，我们可能经历了几百上千人来学蜀绣，但是能够留下来的就只有几个人，这是一个极为枯燥又极看沉淀的行业，有多少人能做到在这里学艺一学几年、十几年呢？”
承继技艺的人少，了解蜀绣的人也少。
谈到蜀绣的未来，吴勇说，“我们正在计划做一个蜀绣博物馆，技艺的魅力在于近距离感受。如果有更多人看到蜀绣的美，感受到蜀绣的魅力，作为一个传承人，我或许可以说，真的没有辜负。”
策划｜董宇平
撰文｜农墨
编辑｜波仔
