周尊圣|西北山水研究——黄土坡

艺术家介绍

周尊圣

1958年生于黑龙江林口，

现为中国艺术研究院国画院研究员、硕士研究生导师，

中国国家画院研究员，

中国美术家协会会员，

新疆师范大学美术学院硕士研究生导师。

多次参加全国大型学术性展览，论文及作品发表于《美术》《美术观察》等核心期刊。出版有《中国高等美术学院教学范本精选》《天山红画谱》《黄土坡画谱》《胡杨画谱》《西北山水研究黄土坡文集》等画集、文集共计二十余本。

双手搂定宝塔山 97cm×60cm 2021年

探寻黄土坡艺术创作的思考

周尊圣

远古时期在黄土高原上走来一群人，沿着一条大河走出了一个民族，炎黄子孙，华夏儿女，中华民族。

“黄土坡”专题创作的思考，陕北不仅是黄土高原的自然山川，是文化的黄土、神圣的风景，是文化的山水，是历史的山水，是践行时代文化的实践地，而这一切个性化创作的理由和艺术理想最终取决于艺术成果。

黄河石林 30cm×60cm 2021年

翻过一道梁跨过一道坡 97cm×60cm 2020年

大河塬 97cm×60cm 2020年

穿越天际的信天游 97cm×60cm 2023年

黄土高原，黄土地，是地理地质的称谓，“坡”是文化意义的深层思考。

1、历史的江山是历朝历代乾坤大义重负五千年的大坡。

2、是一个民族的由来，历经苦难艰辛，是一条生存死亡的大坡。

3、是文化艺术哲思，人文关怀和伦理道德，是一条后学不尽，先天下而忧的永远攀登不完的翰墨艺术大坡。

这是时代的责任感和使命感的使然，确定以主题“正大气象”赋予民族情怀之后的副标题“黄土坡”。

黄土坡上的抖音 97cm×60cm 2020年

回娘家 97cm×60cm 2020年

大风从坡上刮过 97cm×60cm 2020年

黄土高原特定的地理位置和延安精神是我首先要思考的，用灵魂的视角进行一次图式化的创作以主客观相结合，以主观意识为主导，创作不守常规的艺术形式，必将呈现出精神庄严、温和苍茫，崇高而神圣的时代性强的一批作品。如果思维仅停在古代的长安的图式或方法，或在心里竖起了一道不可逾越的高墙，就不能创建新时代的绘画图式，不破四旧怎能立四新，长安画派那是在历史特定时期，特殊的几个人作出的特殊贡献，大半个世纪过去了，似乎没有看到大概念，大文化大理想，代表这一方黄土文化深层的文化意义思考的作品。这也是一直在困扰难以突破的问题之一，全球一体化艺术多样化，没有国界，无须语言，让我早已把思考范围放在了大文化大视角的人类理想上，文化、胸怀、使命、责任的思考，空谈误国，实干兴邦，能否实现这一大主题的创作，要经过一个极其冷静地思考过程和思想斗争，走进黄土高原，亲近黄土坡亲近那里的人民，吸吮黄土的气息，捧一把黄河水，品一下黄土的味道，喝一碗米酒，把自己醉倒在老窑口。走在沟里，站在梁上，千年大河万年大塬，去聆听历史的万马奔腾，一路彪悍的嘶鸣，感受大河上下五千年生生不息的流淌。这一切感受激情荡漾，早已成为我创作陕北“黄土大坡”的精神脊梁。

哪哒也不如咱山沟沟里好 97cm×60cm 2020年

大塬之声 97cm×60cm 2020年

风一样自由的信天游 97cm×60cm 2023年

当一个画家情感是真诚的，艺术有一定积累的时候，绘画就完全可以超越题材的限制，或者涉及更广泛的体裁，心胸之大就有画不完的题材，这需要独立思考创新，创造、尊古不旧，“用最大功力打进去，用最大的勇气打出来”在我看来打进去是千年传统，打出来是一个新时代。

去聆听来自宇宙深处的声音，是倾听发自人类历史心底的向往文明的心声，聆听生命深处向往未来的呐喊。

思想意识层面和技术层面是否有高标准的探索和适应的方法，有数量没有质量，有高原没有高峰。低俗不是通俗，欲望不代表希望。单纯感官娱乐不等于精神快乐，走进孤芳自赏的小我而放弃了崇高精神，关注而狂热于娱乐层面，这些是不可取的。提高学养、涵养、修养，使得作品有道德、有筋骨，有温度、有历史，有正气，为世人弘美德，而服务于社会大众。

政治经济、社会宗教、文化艺术所面临的就是最新鲜最为个体的。但又最为综合社会现实的，关怀的是普通意义的大众化的核心命题，弘扬以人为本的精神彰显中国特色，超越个性风格，探索创新图式语言，塑造国家文化形象，而思想内容与艺术语言的矛盾就是社会需要和艺术追求的矛盾，解决好自然有难度，也是一个高度，艺术的魅力，也就是源于这个高度和难度而苦于追求。

塬上的风 97cm×60cm 2020年

老干沟 97cm×60cm 2020年

老滩沟 97cm×60cm 2023年

浪漫不羁，情感炽热，是我激情荡漾在黄土坡上的十年。去过多少次与艺术创作没有什么关系，关键在于获得了什么，呈现出什么，汇报于人民什么。每当我走在这条大坡上都倍感神圣而沉重，历史、民族、文化、大河、黄土总是随着风在内心激荡，信天游像风一样自由地漂浮在大塬之上，好似远古传来的天籁，“大雁听过我的歌，小河亲过我的脸。山丹丹开花红艳艳，一年又一年。不管过去多少岁月，祖祖辈辈留下我，留下这一望无际唱的歌，还有身边这条黄河……”这些摇篮里的歌，让我在冥冥之中进入一个个性化阶段，超越世俗，超越现实，迎来了一个新的历史时期。纵向历史，横向古今和对已有成果的借鉴，折射出当代大众语境，时代精神和文化使命，似乎看到了作品已经挂在了展厅，是一次文化艺术的追问，创新成果的追问，艺术灵魂的追问。

喝口黄河水唱曲信天游 97cm×60cm 2020年

羊肠小道绕天外 97cm×60cm 2020年

我家住在黄土高坡 97cm×60cm 2021年

我也时时在提醒自己，不能娴熟油滑，求生涩质朴，更不能俗气、匠气，对传统充满敬意，尊重、敬重，尤其对黄土画派的老一辈艺术家和当代的艺术家们更是尊重有加，让内心孕育已久的艺术理想辛勤劳动，美好愿望以一种崭新的笔墨图式释放。陕北这块金色的土地，五千年的华夏文明和几千年的翰墨传承凝结为几幅作品，谈何容易！“天行健，君子自强不息”的理念支撑起强大的精神力量，去实现自己的艺术理想，践行时代赋予文艺工作者的使命。

立天地画卷，作大美文章，在漫长的历史和延安革命人的艰苦奋斗的精神中寻找体会并鞭策自己，从而找到生命的灵魂，艺术理想和精神归宿。

科学求真，人文求善，艺术求美，天地大美而不言，大美为真大音希声大象无形，融合了儒家的仁爱忠恕，墨家的兼爱非攻，道家的道法自然，佛家的慈悲为怀，艺术家是现实主义和浪漫主义的综合体，是文化的追问，是艺术的探索者，创新艺术的践行者，艺术成果的创造者，艺术灵魂的升华者。天地苍生，日月星辰，高天厚土，乾坤华夏，大胸怀的思考，再回到具体的创作实践中，使艺术具有传统魅力，从中突出个人风格和鲜明的时代特征，呈现出鲜明的使命感和责任感。

黄土谣 97cm×60cm 2020年

黄土黄河黄皮肤 97cm×60cm 2023年

酸枣岭 97cm×60cm 2020年

黄河的胸怀和气度让我忘乎一切地站在民族的历史山水，为山河立传的大视野上，立天地图卷，作大美文章。在美术研究中一句著名的格言“一切历史都是当代史”，这对于画家而言亦复如是，我们从历史看，所有有作为的艺术家必然是引领时代的佼佼者，因为意识形态的产物都是当下人的思维和精神的结晶，当我们回首历史的时候，其实我们就在历史之中，当代人就是历史的创造者。

时代是艺术家的动力，也为艺术营造了前所未有的良好环境，同时也为艺术家的创造提供了无限的可能。文化艺术在政治、经济面前不堪一击，但文化艺术是历史，也只有文化艺术才能伴随一条大河世代奔流生生不息。