《哪吒之魔童闹海》热度不断，目前这把火又烧到了中国香港。
就连周星驰也忍不住玩起了cosplay，还在社交平台上晒出自拍照，并连写10遍“我要看《哪吒2》”。
《哪吒2》一路高歌猛进的同时，另一边乌尔善导演的日子却并不好过。
目前《封神第二部》票房仅11.68亿，下映之时，大概率止步12亿。
按照分账比例计算，片方大概能分得5亿。
结合行业内预估的8亿成本，即使算上一些流媒体的长尾收益，《封神第二部》的亏损预估还是会在2到3亿。
更尴尬的是，影片豆瓣开分6.5，如今已一路跌至6.0。
评论区对于影片的吐槽，几乎随处可见。
不少更是直指乌尔善本人。
不久前，处于舆论漩涡中的乌尔善，也接受了央视电影频道的专访。
3分钟的时长内，乌尔善言谈间大致表达了以下几层内容：
第一，《封神2》的制作难度比较高。
从墨麒麟的生物细节，以及动态灵性的塑造，到雷震子这样的数字角色，难度层层递增。
第二，回应了殷郊三头六臂的法相效果设计争议，“是想表现人物的矛盾情绪”。
第三，也是最重要的。
乌尔善通过央视平台，向观众喊话：
“因为第一部有观众的支持，我们才有机会完成第二部。”
“我也希望观众像喜欢第一部一样，喜欢第二部，再给我们完成第三部的机会。”
前面的回应，相对还算是正常。
但听完最后一句，皮哥内心五味杂陈，有些话实在不吐不快。
01、把《封神》前两部放在一起看，差距一目了然《封神1》和《封神2》，虽然上映时间隔着一年半，却都是连贯拍摄的。
只是不管口碑还是票房，都可谓天差地别。
两部电影有个共同点，都是遵循好莱坞商业电影一贯坚守的西方叙事。
像乌尔善这一代导演，不少都对西方叙事带着迷之情结。
就算是改编咱中国的古典名著，也要照着西方模式来。
但《封神1》胜在主题。
虽然是照着“英雄成长”和“弑父”的西方主题。
但其“反父权”、“反君权”的精神内核，也与咱崇尚思想解放和自由的东方意识形态相契合。
就比如《封神演义》中哪吒的“割肉还母，割骨还父”，也是一种“反父权”的具象化表现。
观众能从中找到思想上的共通点，对电影的内容及表达的主题自然就够接受。
再加上影片中商王殷寿的塑造也比较丰满，一场雪冬战争戏更是让人赞不绝口；
男主角姬发的成长线也清晰可见，其形象鲜明立体，能在观众内心产生好感度。
姜王后、姜子牙、杨戬、哪吒、申公豹等配角也可圈可点。
虽说影片基于《封神演义》原著故事做了很大改编，但其基本的故事发展线、人物脉络，还是观众熟悉的。
商王殷寿的残暴，与西伯侯姬昌的仁慈形成鲜明的对比；
而伯邑考的大义凛然，与姬发的纯朴善良，兄弟两人之间的情义，虽只是寥寥数笔，却令人为之感动。
好故事是一部电影的底色，而服化道上的用心、对演员选角和培训的执着坚持、特效大场面打造这些方面都是锦上添花。
有了这些方面优点的保证，即使CG特效制作上的一些不足，观众也会选择原谅，不会对整体观感吹毛求疵。
也正是由于《封神1》的成功，观众才会对《封神2》产生期待。
只是从实际结果来看，第二部的呈现，却与观众的预想相差甚远。
原因出在哪里？
对照原著中“三十六路伐西岐”的描写，延续前作姬发回到西岐的故事线，相信大家都会期待看到姬发如何带领西岐百姓，众志成城抵御来势汹汹的朝歌大军。
这正是传统文化中“保家卫国”的母题。
从具体内容来说，观众期待的，会是相比第一部更为宏大的两军对垒。
而且第一部结尾的彩蛋里，魔家四将的登场、太师闻仲的突然睁眼，压迫感已经拉满。
再配合各路神兵神器、不同仙家阵法的运用，这绝对是一出不亚于第一部的史诗大戏。
这要上映了，票房会不爆吗？
乌尔善绝对知道观众的诉求，你看几版预告里，给出的就都是这些。
然而《封神2》的正片，却令人大跌眼镜。
史诗大战最精彩的镜头，几乎都在预告片里。
主题上，不从最适配中国观众的家国情怀方向入手，把“西岐保卫战”拍好。
而是“另辟蹊径”，照着西方思维的那一套，去走英雄配美女的歪路子。
结果，魔家四将简单施展宝物技法后，就草草领盒饭，殷郊法相只一个回合，就把他们打趴下了。
大男主姬发在前作中好不容易立起来的人设，也因走上这条“爱情线”而迅速崩坏。
缠缠绵绵的枯燥爱情戏就不说了，甚至姬发还变得优柔寡断、毫无担当。
直到最后一刻还在犹豫，丝毫没有领导群雄的那种英雄气概。
姬发是《封神》三部曲的核心人物，也是整个《封神》故事能够立得住的前提。
《封神1》中的姬发形象能够立得住，电影因此能够取得成功。
反观《封神2》正是由于姬发人设的崩溃，观众对其难以产生好感，也直接影响到对电影整体的观感，这正是因口碑崩盘而走向失败的原因。
02、都是拍《封神》，饺子导演的一句话，解释了《封神2》失败的原因《哪吒2》和《封神2》都是取材自《封神演义》，其前作也都获得巨大的成功。
但如果看完两部电影就会发现，这两部续集其实走的是完全不同的创作方向。
虽说《哪吒2》的故事是全新的独立创作，跟原著已经没有太多关系。
但饺子导演是有仔细看过原著的，对整个神仙体系，以及那些五花八门的法宝都了然于胸。
就比如前作中推动剧情并制造笑料的法宝《山河社稷图》，正是原著中杨戬用来收伏恶怪袁洪的大杀器。
《哪吒2》同样也有这样的原著展现。
能够起死回生的玉液琼浆、阐教仙家的大本营玉虚宫、十二金仙、无量仙翁、石矶娘娘等。
这些元素大大拓展了影片背景“封神宇宙”的世界观，也使得置身其中的人物群像更显得真实可信。
原著中的“哪吒闹海”故事说白了就是李靖与哪吒父子的相爱相杀，以及哪吒与东海龙王敖光、敖丙父子的恩怨纠葛。
《哪吒2》却完全颠覆了原来的故事，把这些“个人恩怨”演变成陈塘关百姓、海底龙族反抗阐教势力侵袭的生死存亡大战。
饺子集结了国内超过100家动画制作团队，就像锻造“万龙甲”那样不惜工业把这部动画巨制做细做好，把国内目前最顶级的制作水平呈现在观众面前。
观众从画面的每一帧都能感受到制作团队的用心，这正是《哪吒2》能够取得如此巨大成功的原因。
反观《封神2》，乌尔善从一开始的创作思路就让人看不懂。
原本《封神1》片尾彩蛋出场的闻太师、魔家四将、邓婵玉、墨麒麟都非常惊艳。
观众正期待看到一场神仙斗法的西岐大战，结果等到的却是毫无章法的阵前互殴，以及姬发、邓婵玉CP的注水加戏。
皮哥甚至怀疑乌导有没有认真读过原著。
如果他真的搞清楚了整个“封神宇宙”的世界观和设定，就不会出现“元始天尊被凡人殷郊吸干”、通天教主长得像伏地魔、哪吒劝殷郊“仙家不能杀生”这样贻笑大方的致命性错误。
对比《哪吒2》高潮部分海底虾兵蟹将喷涌而出，与玉虚宫弟子遮天蔽日的一场大战，《封神2》中朝歌大军与西岐大军的几场交战都像是乡村械斗。
身为首领的姬发和邓婵玉都在划水；身为主将的魔家四将都没脑子；排兵布阵的闻太师也成了摆设。
还有被批评得最惨的“三头蓝精灵”法相殷郊。
乌尔善花了大价钱做出来的特效，却在春节期间给全国观众带去无数笑料。
从影片呈现出来的效果就能看出创作者是否用心，你给观众的是这样粗糙的作品，就难怪观众会给出差评。
饺子导演在接受采访时说，他坚持的方向就是：
要么不拍续集，要拍就要竭尽所能拍出好的故事。
如果投资人让饺子导演给哪吒加一条爱情线，我想他一定会坚定地说，这不行。
这是一种对观众负责的态度，更是对自己负责。
当你对观众真诚，观众的回馈，也会超乎你想象。
03、乌尔善，这次你真的求错人了接受电影频道采访时，乌导在最后说，希望观众像喜欢《封神1》一样喜欢《封神2》，再给他们完成《封神3》的机会。
乍一看，乌导的这句话还是挺诚恳的。
但你只要仔细想想，这话多少有点让人难以下咽。
乌尔善本身的出发点，实在经不起推敲。
机会不是求出来的，是要靠你自己争取来的。
你看《哪吒2》对待观众够真诚吧？
饺子导演他不用求，观众自然会给他送上机会。
也许你想要的是50亿，但我们回馈你120亿，甚至让你代表中国文化，走向全球。
春节档的另一部电影《唐探1900》也是如此。
2021年春节档《唐人街探案3》票房收获45.23亿，口碑却没能保住。
但陈思诚不抱怨观众，也不怨天尤人。
他就是自己躲起来认真反思，总结经验教训，然后沉下心来埋头接着干。
今年的《唐探1900》把时间线拨回到1900年，引出旧金山唐人街的华工血泪史，也拍出了历史厚度，口碑和票房不就都上来了吗？
即使不拿别人作对比，乌尔善自己当年《封神第一部：朝歌风云》的成功，也同样验证了这个道理。
此前《封神1》受场外资本事件影响，上映前不被看好，上映后凭借口碑翻盘。
网上大批“自来水”为其站队，豆瓣上拿到7.7的高分，最终下拿下26.36亿的票房。
而《封神2》上映前备受期待，被认为是春节档票房冠军的“种子选手”。
上映当天网上骂声就起来了，你叫观众如何追得动？又要怎么给你机会？
所以，这事真不怪观众。
乌尔善，这次你也真求错人了。
只有拿出诚意，认真打磨剧本，努力做到最好，才能够拍出经得起放大镜的好片。
想让观众再给机会，其实也就这么简单。
文/皮皮电影编辑部：热血丹心
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