欲望，是罪恶的根源。《阿修罗》整部电影，就在尝试着讲这样一个道理。这部电影从投资到最后的上映，应该是花了7.5个亿。

影片美学的具体操作主要是采用实景拍摄，其中包括自然地貌和影棚里搭出来的景，有一部分外景选在宁夏和青海的群山之间。目前，我看完全片的感觉是，物有所值。如此美轮美奂，如此的奇幻剧情搭配这样的镜头和拍摄手段及实虚结合的场面调度，让影片在质感方面达到了一定的水准。这与目前不少国产同类型奇幻影片拉开了质量上的差距。从整体影像美学上看，花的特效，做的造型和营造的气氛都非常符合奇幻动作大片的要求。要场面，看如意单挑众妖怪，要音效，环绕立体声响也足够配合或诡异空灵，或霸道嚣张的场面。可谓声色尽显，一部奇幻片应该有的硬件配备是够的了。

从镜头语言，到美术摄影，都在尝试着用东方美学的视角解读出种种普世的伦理价值。剧情上，这部电影用了东方文化的“六道轮回”为核心，显然更能让国人接受。影片的主题方面，亲情用生长来表现也比较贴切。放羊男孩如意轮回六界，在艰苦卓绝的环境下，学会了生存的意义。不谙世事的少年最终明白了在至善、至爱，与至恶、极欲之间的抉择。

是人，总有贪念，是人总要长大，是人总该抉择。万般带不走，成长是一个少年的必经之路。而成为王，并不是每个少年的必经之路。这一点，非常的重要。是人，总有欲望，成为王欲望更加强烈而霸道，但这并不仅仅是唯一的道路。所以，影片才会说欲望，是罪恶的根源。

今年还不到19岁的男主角吴磊饰演的如意，可谓贯穿整部影片的关键人物。吴磊没有套路的表情，闪烁的精灵般的眼眸，仿佛在告诉我们他就是角色本身。灵动，真诚的表演和角色合而为一，曾先森个人最喜欢的就是这个角色。故事的行进过程中，这个人物也随着经历的时间慢慢凸显了应该有的性格。从青涩稚嫩到勇敢坚定，应该说编剧对这个人物的描绘确实花了心思，也应该说这心思是有效果的。

影片的主题其实传递的是几种普世价值观，比如从来就没有什么王，贪婪只会让人更加堕落。比如逆天而行，还创造性的提出“打天”的概念。像从来就没有救世主，像不要贪婪这样道理都是我们从小到大都听过了无数遍的。但通过这样的一个故事，通过主人公的具体行为观众也更能了解，更能感同身受了。同时，这个剧本的巧妙之处在于，将个人成长经历和精美特效结合，把亲情稀释为点点滴滴的行为模式，在这个方面也体现了编剧的能力。

在人物方面还想聊得再多一些，就是由两位香港资深老戏骨，也分别是影帝的梁家辉和影后刘嘉玲的表演是分外精彩。此番两位共同饰演的阿修罗王，梁家辉饰欲望之头、刘嘉玲饰谋略之头。两位合体的表演仅仅用面部表情就传达了角色应该具备的性格，确实看出功力。