大名鼎鼎的供春壶，是目前历史上公认的第一把有名有姓的紫砂壶型！

相传龚春生活在明代的正德至嘉靖年代，出身平凡，没有显赫的背景，是宜兴望族吴颐山书童，伴随主人在金沙寺读书。

那里住着一位深爱品茗的老和尚，他不仅酷爱饮茶，还亲手制作了一些茶壶供自己使用。这些茶壶通常和其他的日常生活陶器一起，被送入窑中高温烧制。

后世把这位老和尚称为“金沙寺僧”，遗憾的是，他的手作茶壶没有流传下来。

至于金沙寺本身，现在只剩下微不足道的残迹，已经几乎消失在时光的尘埃之中。

龚春出于好奇，处处留心学习，勤于记忆，并将老和尚所制的各式壶型默记，并绘制成图样；接着，他便亲手尝试制作茶壶。没有好的紫砂泥料，他就挖地下深层的土来做。

某个夜里，月光斑驳地洒在桃枝上，树疤的影子落在地上，格外有味道。他边看边陷入沉思，突然灵光一闪：是不是可以把这影子设计成一款全新的茶壶呢？

早期制作的茶壶表面都挺简单的，连苏轼那个有名的提梁壶也是这样；虽然后来工艺有所提升，也不过是刻些粗线条的花纹而已。于是龚春打定主意要试试这么一条没人走过的路。

无数个不眠之夜后，龚春的心血结晶，一把别具一格的茶壶，终于呈现在世人面前：壶身纹理带有一种自然的斑驳感，既古朴又引人入胜，纵横交错的疙瘩和瘿节，精巧别致，文雅天成。朴素的外表显露出一种平和且内省的氛围，充满了禅宗风蕴。

主人吴颐山一眼就爱上了龚春的壶，嘱咐龚春再打造几个同样的作品，并邀请了那些城里有名的大咖们一起来感受。

和吴颐山一样，这些名流也一致给出了超高的评价。

金沙寺的高僧，龚春的老师，做壶只是自娱自乐，说明他在制壶时，是有着一颗平静无求的心。龚春在艺术生涯的起步阶段，也是出于好奇心去学习，他的初衷也是纯粹又自然。

而龚春的作品，最早是在宁静的寺院里诞生的，之所以给人以坚韧之感，朴素又不失优雅，是因为它们承载了制作者的宁静与无欲。

明末清初的知名文人吴梅鼎在《阳羡茗壶赋》中记述了供春学艺的故事，并感叹道：“彼新奇兮万变，师造化兮元功，信陶壶之鼻祖，亦天下之良工。”

历史上有一些研究者根据资料提出怀疑，觉得吴颐山在金沙寺的读书时间很短，供春只是偷学了几天，就能成为后来艺术领域的高手，听起来有点匪夷所思。

考证者进一步推断，吴颐山的父亲吴纶是个很有学问的人，整天沉浸在山水之中，特别是对茶道有着深厚的研究，供春可能是在他多年的指点，和自己聪明才智的双重作用下，才在紫砂壶艺术上成了翘楚。

因为当时手工艺人在社会上的地位不高，吴家这种有声望的家族，可能不太愿意公开承认家里有个手艺人，于是就编造了供春偷师老和尚的故事。时间一长，这个故事也就被大众接受，并且广为流传。

不管怎样，作为书童的供春，不仅被《宜兴县志》记录下来，而且还在当地的传说和文献中流传，被大家公认为宜兴紫砂壶宗师！