久违的戛纳红毯，终于又一次霸屏热搜，成了当下娱乐圈最热闹的事。

这一次不得不夸一夸，我们开场走上红毯的第一梯队女星。

个个丰腴，一颦一笑明艳张扬。

气场强大，举手投足舍我其谁。

完全不是被“白幼瘦”裹挟的审美，更不是唯上镜均的“纸片人”、“排骨精”。

巩俐依旧霸气侧漏。

黑眼线配裸唇妆的经典妆容，一席黑色拖尾礼服只有珠宝点缀，简简单单衬出气场。

主办方给足了面子，五分钟清场特权，享受了超高机遇。

张雨绮也气场全开。

深V礼服秀出胸前风光，把颈花扔向人群，再现风情万种。

甚至于这条礼服裙，是行李弄丢后的临时备选，都被她满分发挥。

当然还有一个不能提的名字。

她也做足了准备，奔赴这场戛纳盛宴

为了重现往日辉煌，首次登上红毯的主战袍，她再次选择了动物系列。

红气养人，如今的她，即便身穿猛虎，却空有架子心底虚。

三个女人一台戏，媒体只能用不可言说的词条去代替她：

戛纳红毯不能没有山东女人。

只是她也没想到，被嘲多年的“毯星”集体洗白了。

蝴蝶扇了一扇翅膀，却引起了内娱的海啸。

“我的龙袍你未必敢穿。”

这霸气的宣言，拉开了范冰冰在戛纳的新篇章。

为什么说是新篇章呢？

戛纳50周年时，邀请巩俐当评委，是当时评委中唯一的华人面孔。

巩俐作为初代闯荡国际的女星，江湖地位不用说，当年的《霸王别姬》在戛纳斩获金棕榈，至今难以超越。

留下的影像更是经典。

海边，白衬衫，吹起的发丝，肆意的伸展，简单而又张扬的美。

当时的戛纳，还是凭作品定天下。

巩俐也没过分准备行头，衬衫是到了戛纳临时在街头买的，配饰也只有耳朵上简单的塑料耳坠。

无心插柳的装扮配合着得奖的荣耀，让这一年的巩俐封神多年，提及戛纳就能想到主创们的壮志雄心。

戛纳60周年时，评委上的华人面孔则是张曼玉。

张曼玉出席的戛纳的次数不多，但每次都是千钧之力，2004年，更是凭借法语电影《清洁》，成为华人首位戛纳影后。

冷知识，登上戛纳红毯的华人女星不计其数，但拿到戛纳影后的华人演员，依然只有张曼玉一人。

不同于巩俐的无心插柳，张曼玉更是率性而为。

出席红毯宣传作品都没有穿礼服，叠穿挂脖泳衣和背心，搭着低腰牛仔裤就去了，最耀眼的装饰，也不过是腰间荧光的绿腰带。

休息区的采访，她吃着棒棒糖，英发文随意切换，慵懒又自由。

直到范冰冰的一席“龙袍”，把“隆重感”提升了N个度。

浓妆艳抹，配着剪裁出曼妙曲线的龙袍，一驻足就吸引了摄影师全部的长枪短炮。

殊不知，其实这一年的她，也是带着作品来的。

2010年。王小帅导演的电影《日照重庆》，入围了戛纳主竞赛单元，范冰冰则是主演之一。

服装太吸睛，以至于大家都忽视了因何而来。

秦海璐和她的隔空互怼，则把整件事烘托出了新的讨论度。

“这点野心都穿身上了，够坦白。”

范冰冰也淡定接招，直言自己只是希望可以表达出是来自哪里的演员，不要看到黑头发、黑眼睛就混淆国籍。

这一招确实奏效，不仅外媒记住了她来自哪里，戛纳更是邀请她为座上宾，一跃成为戛纳70周年的评委之一，国际知名度大大提高。

虽然关于范评委的新身份，众声喧哗。

但却也让很多女星，看到了从海外一夜成名的捷径，于是纷纷效仿在红毯上折腾，闹出了不少笑话。

“双冰之争”的李冰冰，下一年立刻跟上。

2011年，凭借《雪花秘扇》登上戛纳的李冰冰，被爆安保人员催促她5次都没有走。

后生代的小花，也跟着有样学样。

2012年，随《画皮2》登上戛纳的杨幂，走红毯时滞留不前，被现场安保人员数次驱赶，画面同步到国内后，网友称其为“红毯钉子户”。

还闹出了红毯上不满，疑似比中指的离谱新闻。

直到2015年，王思聪的粗口，才戳破了华丽的泡沫。

2015年的戛纳红毯，异常热闹。

自从尝到甜头之后，每年的戛纳之约范冰冰都如约而至，并聪明地延续着龙袍的风格。

下一年是红鹤，下下年是彩瓷，中国元素被她用得炉火纯青。

常年备战红毯的她也知道，连续3年的同主体，看客已没了新鲜感。

于是一改风格，在15年穿上了花仙子造型。

不仅以一己之力，带动国内的女星都开始穿上轻盈化的仙子礼服，更是养活了多个写真影楼。

风光无两的baby，也在同一年登上戛纳。

当然，每年都有那么几个“大聪明”、“显眼包”想要复制当年小范的成功。

和她长得有5分像的张馨予，就动起了心思。

不仅把范冰冰的中国风，融合成自己老家的东北风，还借鉴了一把张雨绮的胸前好风光，并戴上了杨幂扎在红毯不走的厚脸皮。

穿着东北风红绿大花窗帘布拼接的张馨予，用布料勒出凹凸有致的曲线，200米红毯她显眼了3分38秒。

这剑走偏锋，代价可不小。

别人红毯搞事情，好歹还有美观可言，可张馨予这出，完全是奔着话题度来的。

这事过去没多久，有娱乐圈纪检委之称的王思聪就在社交平台转发了一条讽刺常走红毯女星的微博，并写道：

“之前在采访中我曾经说过明星不同于演员，想表达的就是如此。我眼中的演员如宋丹丹老师，李雪健老师，张国立老师等。明星却不一样，如毯星某冰某予，除了根本无作品和不会演戏的硬伤，火起来主要靠绯闻水军话题和炒作。”

吃瓜之余，网友也如同大梦初醒一般。

这几年看着是越来越多的华人面孔登上戛纳电影节，在红毯上有了一席之地。

然而，即便是年年走红毯的小范，也显少有作品入围，只是以化妆品品牌代言人的身份，年年亮相。

更不用说，企图复制中国风、民族范儿，打着爱国旗号反哺自身知名度的网红、微商，轮番登台丢人现眼。

而王思聪“某冰某予”的指代，也把战火引向了范冰冰、张馨予。

还坐着飞机没落地的范冰冰，就忍不住隔空回怼。

结果换来王思聪又一波的爆料羞辱。

段位不够的张馨予，更没好到哪儿去。

放到今天，恐怕他要被扣上“给女性遭黄谣”的帽子。

可在当时，只是引起了吃瓜人的网络狂欢。

并在骂“毯星”事件后，为为公众种下了一个“无作品走红毯皆是蹭”的理念。

这个理念里，很多人看到了“红毯”，看到了“蹭”。

可是，作品呢？

没人愿意说。

13年前，站上红毯美就够了。

13年后，粉圈越来越卷。

比拼的不光是明星的状态，还要比拼站上红毯的待遇规格。

有没有红毯清场，有没有单人镜头，有没有专人接待，有没有官网宣传。

一系列的指标，被拉成了一个表格，像极了打工人的绩效评定。

恨不得从明星站上红毯的那一刻，就掐秒表计算，停留在红毯上多长时间。

而这张清单，并非为了各自的作品证明，却是饭圈各家“拉踩咖位”的工具。

戛纳国际电影节却不聊电影，永远是红毯上的争奇斗艳。

诡异的风气之下，也催生了好多令人哭笑不得的现象。

明星上红毯，不靠作品。

网红被邀约，被夸励志。

有没有发现，曾几何时，范冰冰带火的、被嘲蹭红毯的“毯星”，今年无人再嘲。

巩俐当时还开麦批评：“没有电影作品参加比赛，还走那么多次红毯，脑子有毛病。”

可这两年出现在红毯的她，也都是被品牌邀请的。

明星都是这般，网红更不必被指控。

美妆博主程十安。

走上红毯后，身后的相机并没为她定格，但粉丝却很感动，夸她靠努力证明了自己。

恋综走红的周小仙。

自顾自怜摆姿势，身后同样无人在意，粉丝也为她高兴，夸她从容不怵。

换装博主氧化菊。

晒出自己为红毯准备的全过程，包括临门一脚时的牙龈发炎、整张脸变形，最终还是克服站到红毯上，被赞内核温柔又强大。

她们都是被各个品牌邀请而来，有正当的由头，加之网红无对家，评论区也就一片恭喜。

就连明星为了博眼球，也穿上造型奇特的服装。

蒋梦婕的“双开门冰箱”，在一众养眼造型里杀出重围，为关注度博来一份筹码。

而真正带着电影作品来的明星，却被网友不断挑刺、奚落。

朱一龙带着参赛作品《河边的错误》，和导演魏书钧走上红毯。

站定挥手时，摄影师的相机却对着别人拍，他们便被嘲为“无人识”、“好尴尬”。

周冬雨和刘昊然带着参赛作品《燃冬》，一起走上红毯。

网友讨论的却都是两人如何不般配，作品里do了几次i，讽刺周冬雨的长相和身材，调侃刘昊然的眼光。

群魔乱舞之下，竟看不清谁是主角“真神仙”。

荒诞的热闹下，像极了内娱虚张声势的悲凉。

早知13年后是这般光景，估计范冰冰都能感动得落下泪来。

比起红毯上热闹无比的明星盛宴。

入围戛纳的华语电影，显得凋敝单薄。

每隔几年，导演、编剧才能摘得零星奖项，更糟的是，入围的作品数也在不断减少。

2016年，甚至交出了白卷，没有一部作品入围。

有过中法合作的导演，更是直言：

中国每年平均推出600多部电影，但都基本面对国内市场，以娱乐大众和赚取高额票房为目标，这是没有入围本届戛纳电影节的重要原因。

与之相较的，则是韩国电影的迅速崛起。

加之这几年的疫情原因，前几年红毯能看到的华人面孔，只有汤唯。

还是跟着韩国剧组来的。

与这落寞相对应的，则是火爆的“红毯生意”。

早在几年前，就有所谓的红毯中介提供了“开幕式”的价目表，包厢位9000欧元+摄影师、贵宾位13000欧+官方礼宾车到红毯+摄影师+化妆师。

客服还再三打包票，绝对不会出现付了钱却走不上红毯的情况，因为他们是直接从组委会拿邀请函，不是倒卖邀请函。

组团蹭红毯，戛纳不是梦。

巧妇难为无米之炊，没有作品的客观现实下，大家也就对“蹭红毯”的包容度越来越高。

年年都来看热闹，却无人在意入围作品和获奖情况。

就连范冰冰当下不可再提的情景，大家都知道她穿着7身战袍，7次不同的造型登上戛纳。

却鲜有人知今年戛纳电影节，有6部风格不同、题材迥异的华语电影入围。

分别是《青春》、《燃冬》、《河边的错误》、《小白船》、《夏日副本》、《一个散步的夜晚》。

连巩俐都改变了对“毯星”的看法和口径：

“我觉得参与是可以的，中国演员也应该走出国门去看一看。

但是目的性要正确，应该多看看电影，而不是开幕式红毯走完从后门直接就走了。

多看看电影，对自己的事业会有帮助，在心灵上会更喜欢你的事业。

如果是这种心情的话，多来电影节是没有坏处的。

如果走偏了，就白来了，有点可惜。”

简单来说，就是不要“本末倒置”。

在别人玩剩下的文化矮墙里自嗨，迟早有一天，我们会连自嗨的脸皮都丧失掉。

别让娱乐至死，“杀掉”那些良心的电影人。