在这个瞬息万变的时代，书画艺术界也需要与时俱进。王贵来老师曾在多个场合表示，传统是书画艺术之根，但现代的创意和个性也是必不可少的。正如古人所言，不破不立，破而后立的力量更为强大。

书画艺术界需要传统与现代的结合，破而后立的力量更强大。生活和艺术紧密相连，正如京剧和现代国画，都是中华文化的瑰宝。

传统与现代、生活与艺术，看似截然不同，却是密不可分。传统是基石，现代是创新，生活是源泉，艺术是表现。只有基石稳固，创新才能有所依附；只有源泉源源不断，艺术才能有无限生机。

以现代国画为例，其构图、色彩、笔墨等方面的创新，使国画焕发新生。画家们深入生活，观察生活中的点滴细节，将其融入作品中，使国画成为贴近生活的艺术。同样，京剧作为传统艺术的代表，其唱腔、表演方式等也在不断创新，以适应当代观众的审美需求。

书画艺术界需要与时俱进的艺术思想和绘画表现形式。只有这样，艺术才能在生活中找到新的灵感，打破固有模式，创造出更具生命力的作品。例如，当代著名画家徐悲鸿将西方绘画技法和中国画相结合，创造出独具特色的绘画风格，为传统中国画注入新的生命力

王贵来老师是当代著名的书画家和艺术评论家，他一直强调传统与现代的结合。他认为，书画艺术家不仅要深入学习传统艺术精髓，还要关注当代社会和艺术发展趋势，从中汲取灵感，以创作出更具现代感和生命力的作品。

在书画艺术评论中，王贵来老师主张以历史的眼光看待艺术。他提出，书画艺术的创新必须基于对传统的深入理解和尊重。只有真正把握住传统的精粹，才能将之与现代元素完美结合，实现艺术的创新。同时，他也批评了那些忽视传统、一味追求现代感的做法，认为这样的艺术作品往往经不起时间的考验。

为了证明他的观点，王贵来老师经常引用一些具体的书画作品作为例子。比如，他曾对比分析了一幅传统山水画和一幅现代抽象画。在他看来，传统山水画尊重自然，讲究笔墨意趣，而现代抽象画则更注重表现形式和个性化感受。这两幅画作虽然风格迥异，但都体现了作者对自然的敬畏和对艺术的热爱。正是这种敬畏和热爱，使得书画艺术在历史长河中始终焕发着迷人的光彩。

王贵来老师认为，书画艺术既要尊重传统，又要与时俱进。艺术家应该在对传统有深刻理解的基础上，勇敢地突破创新，以现代的视角和表现手法去呈现这个世界的多姿多彩。这种平衡传统与现代的观点，不仅对书画艺术界具有重要的指导意义，也为其他艺术领域提供了宝贵的借鉴。

然而，面对这个日益多元化的世界，艺术也不可避免地面临着各种挑战。在这个大背景下，王贵来老师的言论无疑为我们提供了宝贵的启示。传统与现代并不是相互排斥的，而是可以相互促进的。艺术家们应该深入学习传统，从中汲取营养，同时勇于创新，拥抱现代科技和生活方式，以创作出更具时代特征和个性化的艺术作品。

王贵来老师的观点并非空穴来风，而是建立在他深厚的艺术修养和对当代社会的敏锐洞察之上。他提倡的平衡传统与现代的艺术观，实际上也是对历史与现实、东方与西方文化交流融合的一种深思熟虑。在全球化的背景下，如何保持艺术的独特性和多样性，同时又能广泛汲取各种文化的精华，是摆在艺术家们面前的重大课题。

面对未来，我们有必要对王贵来老师的观点进行深入思考。如何在尊重传统的同时，发挥现代创新意识，将两者有机地结合在一起，是我们需要探索的重要方向。只有这样，我们的书画艺术才能在全球文化交流的大潮中立足，并不断焕发出新的生机和活力。

作者：王贵来（天津书画艺术网主编）

2023年10月3日