和光：当代艺术展
展览时间
2024年4月5日-4月7日
展览地点法国巴黎卢浮宫卡鲁赛尔展厅
联合策展法中文化教育交流协会
ART SHOPPING 2024 全球艺术展
当代油画
龙吟雅风美术馆
协办北京龙吟雅风视觉艺术中心
和光 ：当代艺术展（引言）“和光”，即以和谐之光为主题，旨在通过艺术的表达方式传递对和谐、共生和互联的追求。当下的世界，无论是东方还是西方，都需要一种平和的力量，来平衡矛盾、化解分歧，引导我们走向更加包容和共融的未来。本次展览一部分作品来自于中国，这些具有东方文化气质的艺术家，运用他们的东方智慧，通过绘画等艺术形式，捕捉那微妙而弥散的光芒，将“和光”这一概念转化为视觉的艺术语言，体现艺术家对社会、文化和人性的思考，从中生发出人类共通的情感和理念，同时，也在艺术的语境下探讨和谐与冲突、光明与黑暗之间微妙而复杂的关系。“和光”本是古老东方文明的美好愿景与文化理想，在当代，经过艺术家的语言结构的转换后，内化为艺术创作的导向，为当下全球化的时代输送精神营养，从而成为超越东西方文化的普遍价值观。所以，“和光 ：当代艺术展”来到世界艺术的中心——巴黎卢浮宫卡鲁赛尔厅，不仅是一场视觉盛宴，更是一场思想的碰撞和灵感的迸发。目的是利用展览与艺术作品，让来自于东西方的观众，一同沐浴在和光的温暖中，感受到“和光”之美，激发对未来的希冀。
参展艺术家作品欣赏
《忆恩师石龙先生相》 · 布面油彩 · 40×30cm · 2023
《瓶中的小野花》 · 布面油彩 · 50×40cm · 2023
《实验品2——没有白色的画》 · 布面油彩 · 40×30cm · 2023
《朝阳中的建水文庙道冠坊》 · 布面油彩 · 50×60cm · 2023
《故乡的石孔桥》 · 布面油彩 · 50×60cm · 2023
《建水灵关庙》 · 布面油彩 · 30×40cm · 2023
《建水一小旧址》 · 布面油彩 · 30×40cm · 2023
《童年第一次听“疯摇成”故事》 · 布面油彩 · 60×90cm · 2023
《正午窗外1995》 · 布面油彩 · 50×60cm · 2023
《故乡老宅》 · 布面油彩 · 40×30cm · 2023
《鸡市街上笼蜂窝煤呢人》 · 布面油彩 · 40×30cm · 2023
《建水会馆旧址》 · 布面油彩 · 60×50cm · 2023
《卖水豆腐的妇女》 · 布面油彩 · 40×30cm · 2023
《母亲的背影》 · 布面油彩 · 40×30cm · 2023
《母亲工作过的地方——建水临安教委》 · 布面油彩 · 60×50cm · 2023
《云南建水传统民居建筑装饰图案》 · 瓷板雕刻 · 30×40cm · 2024
《云南民间图腾》 · 瓷板雕刻 · 30×40cm · 2024
《云南民间图腾》 · 制作工艺流程图1
《云南民间图腾》 · 制作工艺流程图2
《游艺》 · 瓷板画 · 10×40cm · 2024
《游艺》 · 瓷板画
艺术评论清新，朴素，干凈，有力，一如他的歌。唱歌，画画，刻印，为人，都令我想到《易经》那一句，修辞立其诚。 ——于坚张仲道的油画有一种特别的意味，他的作品弥漫着浪漫的诗意和来自大自然的清新的气息，云朵、蓝天、绿地、碧水、树木、田畴、草垛、街景以及农人是他的作品的主要表现对象，他用印象派的厚重而又遒劲的笔触刻画出他心中的美妙家园。他是心中装满美的人，这种美，来自于他的家乡，来自于他的世世代代生活的土地，来自于他对艺术的真诚而又朴素的向往。他的油画作品尺寸都不大，但有着自己独特的艺术视角，也形成了耐人寻味的画面特色。他把对大自然亲切的直接视觉感受大幅度归纳在色彩的呼应对比之中，明朗的色彩、不拖泥带水的笔触热烈地被唤醒，造型的轮廓被概括。在一系列的光影处理手法之中，他找到了从观察到创作，从生活到艺术的一条有效的通路。他的《乡村班车站》《青云街小吃店》《捞青苔》《滇池湖畔》《黄昏下的手拉车》《海宴乡韵》等，刻画了生活中的寻常小景，但却十分耐读、耐看。云南街道的干爽寂静，那些温柔的树、那些散漫的云、那些低矮的房屋、那些劳作的农人，构成多姿多彩的画面，涌现出一股只属于云南的风格。看画面上静默却挥洒的笔触与构成，我能感觉到作者自己也陶醉在这迷人的风景中。而《太华晚霞》《盘龙泛舟》《大观河上》《春城塞纳河》则诗情画意，画面简洁、张弛有度， 那些蕴含于笔下的点点滴滴的真情实感扑面而来，有自己的章法和味道。其实艺术不仅仅要给人一种心灵上的冲击，还要会让人有一种内心宁静的感觉。就像印象派大师莫奈、塞尚、西斯莱、雷诺阿、德加、毕沙罗等人，他们的作品就流淌着这种鲜明的个性。不依据可靠的知识，而是以瞬间的印象做画。他们主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，试图捕捉瞬息多变的大千世界。他的油画注重在绘画中对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，线条和笔触都善于表现物象在光的照射下的色彩的微妙变化。用点取代了传统绘画简单的线与面，从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘。当我们从近处观察他的油画作品时，我们会看到许多不同的色彩凌乱的点，但是当我们从远处观察他们时，这些点就会像七色光一样汇聚起来，给人光的感觉，达到异想不到的效果。因为张仲道是民间音乐人，因为他来自云南的乡野，他的油画便自自然然地拥有了音乐与乡野的气息。他的作品既是写实性的，又是片段式的；既有“在场”的时间感，又有视觉的叙事性。它的作品会亲切地唤起我们内心深处的各种情愫，那种浸满时光沧桑的事物与风景，那种牵引观者心中往事情结的记忆像偶遇一般变成一种自我眼睛的经历。——林公翔
关于艺术家
张仲道Zhang Zhongdao云南建水民间艺人。自幼师从石龙然迦先生学习民艺六本。代表作：《写意云南油画录》《YABASO雅巴娑衍声集》《哭泣的太阳》《建水明清民间图腾造像》《云南民间甲马印刻集》。主要参展经历：2024 法国巴黎大皇宫“ART CAPITAL国际艺术展”2023 日本国立艺术馆“语言的边界：当代艺术展”2022 俄罗斯国际艺术基金会“时代：当代艺术展”2021 韩国西归浦国立艺术殿堂“源流：当代绘画展”2021 中国首届茶文化书法大赛银奖2017 茂兰山谷国际音乐节2015 IGBD 国际艺术双年展2015 法国 FETE DALA 夏至文化音乐日2014 匈牙利 MEDIAWAVE 光影国际电影节2013 北京国际设计周2012 中国阿比鹿音乐奖“年度音乐人、年度专辑”双项提名2010 上海世界音乐周
关于法国巴黎卢浮宫卡鲁赛尔展厅法国卢浮宫位居世界四大博物馆之首，是巴黎的心脏，是世界著名的艺术殿堂，最大的艺术宝库之一，是举世瞩目的万宝之宫，始建于1204年。分为新老两部分，老的建于路易十四时期，新的建于拿破仑时代，宫前的金字塔形玻璃入口，为华人建筑大师贝聿铭设计。法国卢浮宫博物馆卡鲁塞尔展厅每年举办两次ART SHOPPING全球当代艺术展，由来自法国、德国、英国、美国、瑞士、西班牙、意大利、日本、中国等艺术机构组织艺术家的作品参与，每一届展览吸引全球15000余名收藏家及观众，为各国艺术家提供了世界性的舞台。
法国巴黎卢浮宫卡鲁赛尔展厅内外景▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼▼作品推广 · 收藏 · 国际展览 · 博览会欢迎转载转载请注明出处投稿邮箱：art579@163.com 